Europa Edizioni: Tracciare spazi

«Vita, amore e poesia si fondono e si confondono nelle pagine di questa suggestiva raccolta di versi poetici, che ci accompagnano nei sentieri più reconditi e profondi della nostra anima, dove il cielo diventa universo e un attimo si trasforma in eternità.» (dalla Prefazione di Angelo Dino Surano)

Giorni di sole e non di fretta, giorni di rarissima lucentezza interiore entro cui la scrittura si fa strada tra le increspature dell'animo umano, alla ricerca di sentimenti da catturare con il gioco della parola. Occasione di creatività sono i meravigliosi paesaggi del New England che, con la loro travolgente bellezza, smuovono pizzicate riflessioni nell'autrice e offrono al lettore un alternativo punto di osservazione su sé stesso e sul mondo.

Bonizzi in questa raccolta dà voce all'inquietudine, quella che scaturisce dalla consapevolezza del nostro essere finiti, nonostante l'intelletto ci regali un anelito di immortalità. Nei suoi versi, però, l'inquietudine e l'incertezza non lasciano spazio allo sgomento, ma vengono acquietati da due potenti antidoti, la fede e l'amore.

È talmente ricco, dinamico ed estremo il mondo figurativo della nostra autrice che prima ancora che dal senso dei versi siamo (duramente) colpiti dall'uso che fa della parola, mai banale, anzi, colmo (sovraccarico perfino) al tal punto da sembrare quasi tracimante; un'eruzione di senso che emerge come magma rovente, non un'esplosione ma una lenta, continua, fluida incandescenza di senso verbale.

Lariana ed altro contiene sei raccolte che Doriano Modenini ha scritto nel corso degli anni: Lariana, Orfeo Anacronista, Gli occhi d'inverno, Arianna, Eliche di tiglio e Lo specchio non riflette i sogni. Si tratta di liriche raccolte nell'arco di quarant'anni, quasi una vita, un lasso di tempo in cui il poeta è cresciuto, è cambiato, è maturato. Si percepisce l'evoluzione, soprattutto nel tono e nei temi affrontati. Nelle opere giovanili prevale l'amore e il desiderio di fare, di compiere, sebbene talvolta possa scontrarsi con le difficoltà del quotidiano. Nelle opere più mature il tono si fa ora malinconico, ora quasi rabbioso e amaro per la demoralizzante constatazione che l'umano agire, agitarsi, dimenarsi per cambiare talora il mondo talora solo la propria vita porti a poco o niente, lasciando l'umanità ad accumulare una "pila di niente" .

La prima cosa che salta agli occhi leggendo questa silloge poetica di Lucia Conforti è la forte luce che esprimono questi versi. Molti componimenti, infatti, sono dedicati a momenti, attimi, nei quali l'attenzione viene posata proprio sulla luminosità che può essere sia quella delle aurore, sia quella dei tramonti. La caratteristica principale di questa ricerca della luce sta nel carattere positivo, ottimistico, che l'autrice ripone in essa. E che risuona come un inno alla speranza.

"L'autore Federico Amodeo non poteva scegliere titolo migliore per la sua raccolta in versi e in prosa. Memoria di un abisso si può paragonare a una scatola sigillata che, quando viene aperta, tira fuori tutto ciò che è custodito nelle stanze segrete dei pensieri. Non sono pensieri qualunque o pensieri carichi di egocentrismo. Sono pensieri comuni a tanti, che l'autore è riuscito a rendere con parole dirette e semplici, che, come lui stesso spiega nella prefazione, sono parte di un flusso di coscienza, che ha seguito per trasformare in testo ogni cosa senza filtri, senza un linguaggio studiato." (Dall'introduzione di Josy Monaco)

I nostri sensi, le emozioni e i sentimenti, formano quelli che io chiamo algoritmi sensoriali, le "chiavi" che definiscono tutte le nostre sensazioni e i nostri stati d'animo. Da quando ero adolescente, respiro la vita che mi circonda, ancor prima della mia… poi mi ascolto e cerco di tradurre tutto nei miei aforismi, nelle mie poesie, nelle mie filosofie. Scrivo la mia empatia, il mio stupore e tutta la bellezza che vedo nel Creato… Ciò che provo è tutta la ricchezza che mi appartiene e vorrei davvero condividerla con tutti. Nel bene e nel male, ciò che percepisco, non fa altro che arricchire la mia personalità sempre curiosa, entusiasta e innamorata della vita... Amo la vita... e la amerò finché morte non ci separi.

Giorgio Chinelli, autore di questa silloge poetica, con la sua opera è la dimostrazione di un concetto: ci si può prendere una pausa dalla scrittura, ma non si tratterà di un addio quando scrivere si avverte come una vocazione e un atto liberatorio. L'amore è l'anima della sua poetica, inquadrato grazie a diversi obiettivi così da coglierne tutte le sfumature. È espressione di tante immagini simboliche che riempiono questi componimenti: un fiore, il contrasto tra il sole e la luna, un muro invisibile costruito dal tempo. L'amore implica uno sguardo attento, come quello che il poeta Chinelli gli rivolge, perché è un sentimento che reclama scelte: combattere o cambiare. Descritto sempre in maniera intensa, perché capace di trascinare tutti i sensi dell'uomo; a volte acerbo come un frutto non ancora maturo, ma ugualmente in grado di prosciugare il cuore.

"Scrivo in maniera semplice e spontanea, sono tratti del mio carattere. Non mi perdo in fronzoli e nel studiare una metrica perfetta o delle rime ideali e musicali, non penso che i dettagli facciano sempre la differenza, anzi, è la semplicità di espressione di un concetto complesso che mi stupisce. Mi concentro sul contenuto. I più mi conoscono come una persona allegra, scherzosa. Sono fermamente convinta che si possa essere persone solari e malinconiche allo stesso tempo. Questa raccolta contiene poesie in cui il tema principale è il sentimento: per una persona, un luogo, un istante. Il sentimento che - a mio modesto parere - rende la vita vera e piena. In ogni poesia si percepisce un velo di tristezza ma sempre vinta da una sensazione di speranza nel domani o di consolazione nel ricordo. Come dice Vasco Rossi, anche se non ha un senso, domani arriverà lo stesso, interpretato come anche se non riesci a capire cosa sta accadendo, anche se vedi tutto nero, la vita va avanti, domani arriva e forse starai meglio ma non cercare sempre un senso perché in tante cose non c'è ma fa parte della vita. Come disse Giacomo Leopardi Oh come grato occorre / Nel tempo giovanil, quando ancor lungo / La speme e breve ha la memoria il corso, / Il rimembrar delle passate cose. Se è vero che di ricordi non si vive, lo è altresì che i ricordi sono i nostri preziosi gioielli da custodire. Viviamo in un mondo con il culto del benessere e della positività intesa come qualità assoluta da possedere sempre e comunque invitando così all'egoismo più becero, tutto il resto è noia. Non fraintendetemi, ben venga la leggerezza, la solarità, l'allegria, la positività ma... tutto il resto non è noia! Tutto il resto fa parte della vita."

C'è tanto amore dentro le poesie di Marina Guida. Un amore forte, intenso, unico, cercato, trovato, vissuto. Ma anche un amore smarrito che caratterizza molti dei componimenti raccolti in questa silloge che esprimono un profondo senso di abbandono. A ben guardare, però, "Indelebile" è una raccolta al cui centro, più che l'amore, c'è la fragilità, quella fragilità umana che è certamente caratterista della poetessa ma un po' di tutti noi. Essa emerge con forza da questi versi e il lettore può entrarne in relazione sotto un duplice aspetto.

È una fortissima sensibilità quella che accompagna la scrittura di Veronica De Pieri. La sentiamo in ogni attimo di questa delicatissima raccolta di poesie, prima opera edita dell'autrice che da sempre, confessa lei stessa, ha la scrittura come fedele compagna e amica. Non deve essere stato facile decidere di dare al mondo i propri scritti, perché la scrittura è qualcosa di preziosamente intimo, e decidere di condividerla è un atto di fiducia - a maggior ragione se fatto con estranei - estremo, fortissimo, che cela un significato ben più profondo, un senso di umanità e fratellanza indiscusso.