Libri di Gillian G. Gaar

Venti volte vincitore del Grammy Award, premiato con l'Oscar, inserito nella Rock and Roll Hall of Fame, Bruce Springsteen è una delle figure più amate dell'attuale scena musicale. Fedele al rock delle origini, il suo linguaggio si è evoluto negli anni fino a raggiungere milioni di fan, rinnovando un genere musicale che ha segnato la vita di più generazioni. A 75 anni dalla nascita, Bruce Springsteen @ 75 celebra la carriera del Boss ripercorrendone i momenti fondamentali: le uscite discografiche, i concerti, le collaborazioni, i premi ricevuti e molto altro ancora. Dalle prime band giovanili fino alle grandi tournée negli stadi con la E Street Band, il libro cattura il carattere epico del viaggio di un musicista leggendario che ha realizzato in pieno il suo sogno: suonare davanti a un grande pubblico a cui donare l'energia vitale della sua musica e le emozioni scolpite nei suoi testi. Dai primi successi agli album più recenti, i lettori potranno conoscere da vicino le canzoni di Springsteen e rivivere le sue performance più celebri. Una retrospettiva unica e un riferimento per tutti gli amanti del rock.

A settantacinque anni dalla nascita, Elton John 75 rievoca le tappe fondamentali della carriera di una delle più genuine star del rock. Settantacinque capitoli per celebrare un artista dai mille volti che a dispetto del tempo e delle mode è sempre rimasto fedele a sé stesso. Dalle prime band giovanili fino alle apparizioni più recenti, il libro ripercorre la parabola artistica di Elton John soffermandosi sui dischi imprescindibili, i concerti memorabili, le svolte clamorose e i traguardi sempre nuovi. Una biografia completa arricchita da immagini straordinarie dedicata a uno dei più ammirati e longevi protagonisti della scena musicale.

I Doors sono una delle band più esaltanti della storia del rock. Il quartetto, nato a Los Angeles nel 1965, e formato dal frontman Jim Morrison, dal tastierista Ray Manzarek, dal chitarrista Robby Krieger e dal batterista John Densmore, conquista la fama con un suono animato da groove potenti uniti a testi ossessivi. La band pubblica una serie di album in studio di successo e conquista un tale seguito di pubblico e critica che nemmeno la morte di Jim Morrison a ventisette anni impedaisce a quest'ultimo o alla band di entrare nel pantheon del rock mondiale. "I Doors: La storia illustrata" è una panoramica anno per anno della carriera della band con Morrison - un periodo che, seppur breve, non manca di aneddoti -, della fase in trio con Manzarek, Krieger e Densmore (dopo la morte del cantante) e delle loro ultime collaborazioni con Ian Astbury, Perry Farrell, Scott Weiland e Skrillex. Integrano il testo dell'autrice Gillian G. Gaar 150 immagini, tra cui istantanee di concerti, scatti intimi e privati, copertine di LP e singoli, poster di esibizioni dal vivo, matrici di biglietti e altro ancora. Recensioni eccezionali degli album in studio firmati da una serie di giornalisti musicali affermati completano quest'analisi documentaristica approfondita di un gruppo di musicisti intensi e della leggendaria musica che hanno creato.

La grandezza di Jimi Hendrix è indiscutibile. Nonostante si sia goduto le luci della ribalta per meno di quattro anni, le interpretazioni innovative e geniali di blues e rock, le esibizioni straordinarie e le incredibili registrazioni che ci ba lasciato continuano a impressionare e ispirare chitarristi e appassionati di musica di tutte le epoche e i generi. Nel 75° anno dell'arrivo di Jimi sulla Terza Pietra dal Sole, questo libro è un'analisi curata e meditata della vita e della carriera troppo brevi dell'uomo considerato da molti il più grande chitarrista di tutti i tempi. La giornalista di Seattle Gillian G. Gaar analizza l'educazione di Hendrix nel nord-ovest del Pacifico, il servizio come paracadutista nell'esercito, il ruolo di turnista nel chitlin' circuit, l'esilio nel Regno Unito e il ritorno negli Stati Uniti, con la fama che lo ha accompagnato fino alla morte prematura nel 1970.

Bruce Springsteen è una rock star capace di riempire gli stadi, ma al tempo stesso è un artista ben più nobile e ricco di sfumature di quanto la definizione potrebbe lasciar intendere. È un uomo del popolo, e fa un rock'n'roll decisamente popolare, centrato sui temi e sui piaceri della gente che lavora. In più, ha saputo creare un repertorio assolutamente accessibile. Niente di tutto ciò avrebbe naturalmente importanza se Springsteen fosse un talento mediocre. Invece, è un grande cantautore. Il suo segreto nasce dal fatto che, intriso com'è di musica popolare post-Elvis (è uno degli ultimi veri adepti del rock 'n'roll), ha profonda consapevolezza dell'alchimia rock. Dall'adorabile e sbilenco romanzo di formazione di Growin' Up, al ruggente inno dei perdenti di Born to Run, dalla dolente analisi delle miserie dei lavoratori del seppiato The River, fino al gioioso rifiuto di arrendersi alla disperazione e alla povertà di Sherry Darling, dal nodoso dramma in stile Bonnie & Clyde di Atlantic City, fino allo smascheramento di certe fantasie fuorilegge di Glory Days, Springsteen ha sempre dimostrato di sapere quali leve azionare per creare un brano classico. E non dimentichiamo: è anche una delle rock star che ha venduto di più, con una stima di 120 milioni di album venduti in tutto il mondo. Quest'analisi della vita e della musica di Springsteen vuol essere un'esplorazione ad ampio raggio del suo talento.

I Doors sono una delle band più esaltanti della storia del rock. Il quartetto, nato a Los Angeles nel 1965, e formato dal frontman Jim Morrison, dal tastierista Ray Manzarek, dal chitarrista Robby Krieger e dal batterista John Densmore, conquista la fama con un suono animato da groove potenti uniti a testi ossessivi. La band pubblica una serie di album in studio di successo e conquista un tale seguito di pubblico e critica che nemmeno la morte di Jim Morrison a ventisette anni impedaisce a quest'ultimo o alla band di entrare nel pantheon del rock mondiale. "I Doors: La storia illustrata" è una panoramica anno per anno della carriera della band con Morrison - un periodo che, seppur breve, non manca di aneddoti -, della fase in trio con Manzarek, Krieger e Densmore (dopo la morte del cantante) e delle loro ultime collaborazioni con Ian Astbury, Perry Farrell, Scott Weiland e Skrillex. Integrano il testo dell'autrice Gillian G. Gaar 150 immagini, tra cui istantanee di concerti, scatti intimi e privati, copertine di LP e singoli, poster di esibizioni dal vivo, matrici di biglietti e altro ancora. Recensioni eccezionali degli album in studio firmati da una serie di giornalisti musicali affermati completano quest'analisi documentaristica approfondita di un gruppo di musicisti intensi e della leggendaria musica che hanno creato.

A cinquant’anni dalla sua pubblicazione, era il 1967, Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band si conferma una pietra miliare nella carriera dei Beatles e nella storia della musica pop. Da sempre considerato il più grande album di tutti i tempi, è un disco profondamente immerso negli anni Sessanta, di cui rievoca fasti, sound e atmosfere, al culmine della gioiosa psichedelia che li caratterizza. Scritto da un team internazionale di esperti di musica e dell’epoca in questione, Sgt. Pepper – 50 anni getta una nuova luce sul celebre album, analizzando il contesto culturale che ha portato alla sua creazione; esaminando le molteplici e diverse influenze che hanno contribuito a plasmarne il sound; esplorando la genesi artistica della cover, che è diventata un punto di riferimento ed è tuttora oggetto d’interesse e dibattito; considerando, infine, l’eredità immortale dell’opera.

Attraverso un'analisi precisa dei testi e una nutrita serie di interviste inedite in Italia, l'autrice restituisce l'importanza di un album brillante e caustico, in grado di alternare picchi di ironia tagliente, disperazione ossessiva e pura poesia, riflettendo la parabola musicale dei Nirvana e la tragedia esistenziale di Kurt Cobain. In Utero, terzo e ultimo album realizzato in studio dai Nirvana pochi mesi prima del suicidio del loro leader Kurt Cobain, probabilmente resta l'eredità più significativa della band di Seattle che maggiormente ha segnato la scena alternativa rock degli anni Novanta: 41 minuti di "feroce onestà", come scrisse Rolling Stone in una storica recensione, "di quella bellezza deturpata che ricorda Patti Smith, i Buzzcocks e John Lennon..." (David Fricke, RS, 16/9/93). L'album e il suo singolo più significativo, Heart shaped box, sono rimasti a lungo in vetta alle classifiche statunitensi ed europee.