Libri di Lia Lenti

L'arte del XX e del XXI secolo è riuscita a guardare il tema del sacro riconfigurandone realtà e racconto, tale codice figurativo e simbolico attinge dal passato più remoto fino all'attualità proponendo chiavi di lettura non univoche sulla spiritualità, sulla fede, sul mistero, perciò perfettamente conformi alla complessità della società contemporanea.

Da oltre duecento anni il distretto storico di Valenza produce bellezza, esprimendo nell'arte orafa una capacità eccelsa, riconosciuta e apprezzata in tutto il mondo. Un'arte fragile perché effimera, ma non per questo meno concreta nella realizzazione di piccoli capolavori nei quali la sapiente manualità dell'artigiano si unisce alla creatività dell'artista. Il volume reinterpreta il tema della fragilità, documentando un programma di sperimentazione che mira a rinnovare il rapporto tra arte contemporanea e produzione orafa. Vengono così documentate da un lato la collaborazione fra artisti e aziende orafe di Valenza a partire dagli anni cinquanta, e dall'altro l'originale creazione di dieci nuove opere, frutto del connubio tra un artista e un'azienda orafa, ovvero tra il pensiero artistico e il saper fare. Seguono in appendice le esperienze di quattro artisti valenzani (Ezio Campese, Saverio Cavalli, Laura Rivalta, Paolo Spalla), una galleria di ritratti realizzata da Walter Zollino, e una selezione di elaborati e di gioielli ispirati alla bellezza dell'acqua, suggerita dal fiume Po.

L'arte contemporanea è chiamata a riflettere sul tema della preziosità e delle sue caratteristiche effimere: artisti e aziende dell'oreficeria di Valenza si incontrano per rinnovare una lunga tradizione di scambi e di frequentazioni, sperimentando nuovi contenuti e percorsi creativi. Il progetto Fragile bellezza - a cura di Lia Lenti e Domenico Maria Papa - è un omaggio alla storia di un distretto produttivo, alla sua sapiente manualità, al suo territorio e, insieme, una testimonianza di costante innovazione estetica. L'edizione 2021 coinvolge artisti e aziende orafe in una ricerca incentrata sul tema dell'arte per il corpo. Gli artisti sono stati invitati ad analizzare il tema del corpo ornato indagando l'idea del gioiello come talismano, amuleto e portafortuna dalle valenze salvifiche e apotropaiche. Un invito alla riflessione che si è estesa dall'individuo, inteso nella sua dimensione corporea, alla dimensione collettiva che investe l'uomo tra gli uomini. Quindi non solo il gioiello inteso come ornamento ma anche come simbolo sociale.