Libri di Mirio Cosottini

Il testo propone riflessioni e considerazioni pedagogiche sul ruolo del silenzio nell'apprendimento musicale e nell'esperienza educativa in generale. Attraverso una narrazione ricca e meditativa, l'autore mette in discussione l'approccio tradizionale all'educazione musicale, spesso troppo focalizzato sul suono e sulla tecnica, e propone una visione alternativa: imparare la musica attraverso il silenzio, riconoscendone la dimensione formativa, percettiva e relazionale. Il libro si articola in tre parti principali: un'esplorazione dei concetti di invarianza, linearità e non-linearità nel rapporto tra suono e silenzio; una descrizione fenomenologica del silenzio, inteso come presenza viva e mutevole; una proposta di pedagogia e didattica del silenzio, con un focus sull'improvvisazione musicale come terreno metodologico privilegiato. Il testo si conclude con una raccolta di esercizi pratici di improvvisazione pensati per musicisti, insegnanti e studenti, offrendo un approccio concreto per avvicinarsi a un ascolto più profondo e consapevole. L'autore invita così a guardare la musica attraverso il silenzio, affinché essa possa brillare di nuovo significato e diventare un'esperienza più ricca e più autentica.

Che rapporto c'è fra suono e improvvisazione musicale'! Perché è importante fare ricerca intorno al suono? Quali sono i metodi di studio dell'improvvisazione, e che differenza c'è fra il metodo di studio lineare e nonlineare? Quale senso dare all'ascolto, all'analisi e all'esercito nella pratica dell'improvvisazione? Le risposte che il libro delinea sono rivolte agli insegnanti che si occupano di didattica dell'improvvisazione, i quali troveranno indicazioni per arricchire la propria metodologia d'insegnamento; ai musicisti, che vi troveranno suggerimenti per studiare il proprio strumento, interpretare il repertorio, nuovi spunti per comporre e improvvisare; agli improvvisatori, poiché la consapevolezza della distinzione fra linearità e nonlinearità getterà luce sulla struttura della pratica improvvisati va, sul rapporto fra le varie temporalità implicate, sulle diverse strategie di studio, sul valore dell'esercizio, sull'importanza della grafia e sui modi di ascolto. Il libro contiene numerosi esercizi d'improvvisazione suddivisi per area di ricerca (sull'ascolto, sull'attenzione, sul presente, sulla lettura e scrittura, sulla ricerca, sull'esame approfondito), uno studio del segno grafico che fornisce le chiavi per farne un uso creativo durante l'improvvisazione e infine Vanalisi di alcune improvvisazioni secondo i principi lineari e nonlineari. Al centro vi è l'improvvisazione, una pratica che allarga i suoi confini e induce riflessioni didattiche e filosofiche che investono il modo di ascoltare, di pensare e di vivere la musica.

Si tratta della raccolta di alcuni brevi saggi del musicista Mirko Guerrini intorno all'improvvisazione e alla didattica musicale: argomenti trattati in occasione del ciclo di conferenze dal titolo "Musical Perspectives" tenutosi all'Università di Warwick (UK), Facoltà di Filosofia, nel giugno 2012. In "Sound Portraits", scritto a quattro mani con Mirio Cosottini, si discute ampiamente il progetto originale "Ritratti Sonori" ideato dai due musicisti alla fine degli anni '90 con l'intento di restituire in linguaggio musicale la rappresentazione artistica dell'immagine del volto umano. Un progetto di grande successo, andato anche in onda su importanti emittenti radiofoniche nazionali.