Libri di Silvestra Bietoletti

Il volume propone una selezione di settanta opere della cultura figurativa italiana dall'Unità al secondo dopoguerra provenienti dalla raccolta di Clemente Bologna, donata poi nel 1983 alla Società di Esecutori di Pie Disposizioni di Siena. Clemente Bologna (1873-1964), avvocato e abbiente proprietario terriero i cui possedimenti si estendevano dalla Val d'Orcia a San Casciano Bagni, da Montepulciano a Chiusi a Sorano, amò frequentare artisti e antiquari, e raccogliere oggetti d'arte. Tra questi, la collezione dei dipinti, disegni e stampe offerta al pubblico in questa pubblicazione è composta in prevalenza da opere di artisti che lavorarono nelle terre di pertinenza del Bologna, primi fra tutti Gino Severini, Giuseppe Viner, Paride Pascucci, Lionello Balestrieri, e da un cospicuo numero di pitture a olio di noti pittori dell'Ottocento e del Novecento.

Un dossier dedicato a Federico Zandomeneghi (Venezia, 2 giugno 1841 - Parigi, 31 dicembre 1917). In sommario: Gli anni fiorentini; Il ritorno a Venezia; A Parigi; Il contratto con Paul Durand-Ruel. Venezia 1914. Come tutte le monografie della collana Dossier d'art, una pubblicazione agile, ricca di belle riproduzioni a colori, completa di un utilissimo quadro cronologico e di una ricca bibliografia.

Il libro ripercorre le vicende artistiche e umane di Virginio Bianchi, pittore, grafico, cartellonista, la cui attività si svolse prevalentemente tra Milano e l'amata Massarosa sua terra d'origine e inesauribile fonte d'ispirazione dei suoi dipinti. Formatosi all'Istituto d'Arte di Lucca e vincitore di un Pensionato artistico nazionale, Bianchi esordì nei primi anni Venti dedicandosi da subito con pari entusiasmo, ma secondo ben distinti registri formali e emotivi, alla pittura e alla grafica pubblicitaria che proprio allora si andava affermando come arte autonoma. Se straordinaria vivacità del segno grafico stilizzato e cromatismo potente connotano le immagini pubblicitarie ideate da Bianchi per importanti aziende italiane quali Martini, Campari, Sarti, o per i grandi alberghi di Viareggio, in pittura egli privilegiò una pennellata ariosa intessuta di luce, in grado di restituire la struggente bellezza della natura della Versilia, suo soggetto prediletto cui rimase fedele tutta la vita.

Il volume riproduce una quarantina di sculture di Elisa Morucci, realizzate perlopiù utilizzando bronzo, terracotta e pietre locali.“Realistiche e curate nei particolari”, scrive Anita Valentini, “ma allo stesso tempo sovrannaturali, le sue opere scaturiscono dal ricordo nella mente della scultrice di tempi e di luoghi, in virtù del suo essere viaggiatrice curiosa fra civiltà e paesi lontani”.

Il pittore Giuseppe Collignon (1778-1863), allievo di Pietro Pedroni, è considerato uno dei maggiori esponenti del neoclassicismo toscano. Brillante studente dell’Accademia di Belle Arti fiorentina, fu poi il primo direttore di quella senese, dopo la sua fondazione avvenuta nel 1816. L’ampio testo introduttivo e le schede illustrate delle opere più importanti tracciano il profilo di un artista che fu sostenuto da personalità autorevoli nel mondo dell’arte, prima tra tutte Antonio Canova.