Libri di Franco Donatini

"Tutto il mondo apparente deve precipitarsi su di noi, amalgamandosi" Umberto Boccioni, Manifesto tecnico della scultura futurista Il libro narra la vita di uno di più significativi artisti del movimento futurista, Umberto Boccioni, senz'altro il più affascinante per la sua esistenza intensa e tormentata, ricca di esperienze umane e artistiche e raccontata con uno stile immediato ed efficacie, che consente di approfondire gli aspetti più intimi del personaggio. La narrazione è storicamente aderente e documentata, e percorre l'intera vita del pittore soffermandosi sui suoi rapporti con l'universo femminile e sulle sue amicizie con i pittori del movimento, da Severini, Sironi, Balla, Marinetti. Emerge un personaggio sensibile, allo stesso tempo turbolento e inquietante nei suoi rapporti femminili, geniale sul piano della sua produzione artistica. Il libro dedica un particolare approfondimento alle molteplici relazioni che ha avuto con diverse donne, alcune appartenenti ai ceti alti della società del suo tempo, svelando aspetti inediti, sul piano della sua sensibilità, tali da rendere questo personaggio, al di là dell'adesione al futurismo, una figura dal carattere prettamente romantico.

Il libro è dedicato alla vita del principale esponente del movimento dei Macchiaioli e ai rapporti con il mondo artistico e la società del suo tempo. Una vita intensa, che ha attraversato l'intero periodo storico del Risorgimento italiano, i cui momenti più significativi sono rappresentati nelle sue opere. Una vita ricca di contatti con personalità dell'epoca che hanno sostenuto la sua pittura, a partire da Diego Martelli che, nella sua dimora di Castiglioncello durante la seconda metà dell'Ottocento, ha ospitato gli artisti più importanti della corrente dei Macchiaioli. Le opere di Fattori, oltre ai soggetti storici, hanno documentato la vita quotidiana dell'epoca, dalla campagna della Maremma alle scene dei mercati, agli ambienti delle città, ai ritratti dei personaggi che ha incontrato, con un nuovo stile originale basato sulla macchia di colore, in contrasto con la pittura classicista ottocentesca. Uno speciale approfondimento è dedicato ai rapporti con le donne della sua vita, le sue tre mogli. In particolare, viene narrato il forte legame con la giovane Amalia Nollemberg, un amore travolgente ma tormentato, destinato a interrompersi dopo alcuni anni in quanto giudicato sconveniente negli ambienti dell'epoca. Un libro che, attraverso un'accurata analisi documentale, ricostruisce il profilo artistico e soprattutto umano di Giovanni Fattori, facendo luce sugli aspetti più intimi e caratteriali del personaggio.

Ogni 25 marzo Pisa festeggia il capodanno in anticipo di 9 mesi su tutti i calendari. È lo stile pisano, antico computo del tempo. La tradizione rivive oggi in una cerimonia in costume che percorre il centro storico fino al Duomo per assistere al suggestivo fenomeno del raggio di sole che a mezzogiorno in punto segnala l'ingresso nell'anno nuovo. Franco Donatini e Paola Pisani partono dal 25 marzo per un itinerario che ne esplora nei secoli le ragioni astronomiche, storico-culturali e la diffusione territoriale in rapporto a calcoli diversi del tempo. Lo fanno da divulgatori che innestano, fra simpatici scoop e documentazione accurata, la curiosità della ricerca sull'amore delle radici. Un viaggio nella memoria cittadina in un'esposizione disinvolta e accattivante.

Trent'anni di vita di Giuseppe Verdi, dall'incontro con la cantante Teresa Stolz fino alla morte. Un periodo particolarmente intenso sotto il profilo musicale, in cui il maestro compone capolavori come l'Aida, l'Otello e il Falstaff, dimostrando un'eccezionale creatività artistica fino a tarda età. Emergono la sua profonda vitalità, la capacità di emozionarsi, la disponibilità a mettersi in gioco sia dal punto di vista dell'innovazione musicale che da quello privato. La figura di Teresa Stolz è molto presente in questa fase della sua esistenza. Insieme amica e compagna, ammiratrice e forse amante, costruisce un rapporto dai contorni indefinibili, talora sfumati, eppure centrale della vita di Verdi. Il libro indaga per la prima volta su questo legame, cercando di svelare gli aspetti più segreti della relazione vissuta da Verdi quasi in triangolo con la moglie Giuseppina Strepponi. L'autore utilizza il registro della narrativa, che consente maggiore libertà e un più efficace approfondimento introspettivo dei personaggi e, partendo da lettere e documenti, sviluppa una grande storia d'amore complicata da debolezze, ripensamenti e sensi di colpa.

Il libro analizza la personalità del pittore, con particolare riferimento alla relazione con la pittrice Gabriele Münter, sua compagna per oltre dieci anni della sua vita. Una vicenda umana e artistica importante, da lui interrotta per sposarsi con Nina Andreevsky, una donna molto più giovane che gli rimarrà accanto fino alla sua morte. Per superare il dolore dell'abbandono di Kandinsky, Gabriele custodisce come una vestale le opere del maestro del periodo in cui hanno vissuto insieme. Si opporrà con tutte le forze alla restituzione dei quadri richiesta dall'ex compagno, vincendo anche il processo a riguardo, da lui intentato.

Una storia drammatica, quella di Gino che, nei primi anni 50, fugge dal paese natale per trovare lavoro in Belgio come minatore. Lascia dietro di sé la miseria e i drammi della guerra, con la speranza di costruire un futuro migliore. Non sarà così. In Belgio si scontra con la durezza del lavoro in miniera, gli incidenti e la morte dei compagni più cari, la protesta del sindacato. Sperimenta il fallimento della sua vita affettiva a causa della relazione con una donna che non riesce ad accettare fino in fondo. Dopo essere scampato, quasi miracolosamente, a un incidente, torna in Italia per sposare una ragazza semplice di una famiglia contadina. Anche questa volta non riesce a costruire un legame stabile col nuovo ambiente. Ancora una fuga per tornare in Belgio, definitivamente, per riallacciare i legami della precedente esperienza, costruendo finalmente una nuova vita. In un linguaggio pieno di tensione, talvolta lirico, il libro approfondisce il dramma di un giovane sospeso tra il sogno di evadere dalla realtà e la voglia di integrazione, tra l'apertura al mondo moderno e il legame col suo passato e la sua terra. Una crisi esistenziale che si inserisce nella cornice delle lotte sindacali e delle trasformazioni sociali che segnano gli anni dell'immediato dopoguerra.

La vita di Henri Lautrec, raccontata dall'artista stesso in una sorta di fiction autobiografica. Un grande pittore, non omologabile con gli altri che hanno fatto parte delle avanguardie artistiche della Parigi di fine '800. Una personalità originale che ha immortalato la realtà scintillante e insieme cruda degli ambienti dei cabaret di Montmartre, che ha vissuto intimamente svolgendo qui il suo percorso umano e artistico. A differenza dei giudizi stereotipati, che spesso definiscono questo artista un dandy e un gaudente, da questo libro emerge la figura di un uomo vero, che vive e supera il dramma della propria deformità fisica attraverso le intense esperienze di vita e allo stesso tempo interpreta con la sua arte i movimenti e le pulsioni che animano questo contesto così particolare e ricco di umanità. Infine un libro che approfondisce il rapporto dell'artista con il suo universo femminile vasto e variegato e l'influenza che esso ha avuto sulla sua immensa e articolata produzione artistica.

Il riferimento al viaggio in questa raccolta di opere di Mariano Pracella non è affatto casuale. La fotografia è connaturata alla condizione del viaggio, che rappresenta il nostro altrove dove le nostre emozioni si estrinsecano in un contesto, più sognato che direttamente osservato... Ma in questo caso il viaggio non è fine a sé stesso, è il percorso attraverso il quale si ricostruisce un'essenza universale, che si articola nei tre riferimenti, il cielo, la terra, l'acqua, non semplici luoghi fisici ma archetipi ancestrali, da cui sgorga la vita. Una vita che - da fotografo - Mariano Pracella fissa in un modo del tutto originale e personale, in cui significato e significante superano la loro consueta definizione semantica per divenire momenti intrecciati di elaborazione artistica. I colori straniati dalla loro reale cromaticità, costruiscono immagini che appartengono a contesti diversi da quelli reali e attuali, per riferirsi al passato attraverso una sorta di interpretazione pittorica grafica, o al presente, la cui fugacità si esprime mediante effetti speciali basati talvolta sulla cattura di immagini riflesse, o al futuro attraverso la modifica dei parametri fotografici della luminosità, del contrasto e della saturazione cromatica. (Franco Donatini)

L'energia atomica è quella più discussa, amata o odiata, combattuta o osannata. Dopo alcuni cenni storici, l'autore si sofferma sulla costruzione delle prime centrali termonucleari in Italia, ricordandone lo sfortunato destino. Passando anche attraverso i disastri di Three Miles Island, Chernobyl e Fukushima, il saggio spiega il mancato successo del nucleare al giorno d'oggi, trovandone le ragioni nella scarsa competitività economica e nel complicato problema dello smaltimento delle scorie. Anche l'ultima speranza, che risiede nella fusione termonucleare controllata, è minacciata dagli scarsi investimenti nella ricerca. Con linguaggio chiaro e comprensibile a tutti, l'autore inquadra un problema tuttora dibattuto mettendo sotto i riflettori un argomento fondamentale come quello della disponibilità energetica.

"La differenza tra me e un pazzo?... È che io non sono pazzo" Salvador Doli La vita di Salvador Dalì, raccontata da lui stesso e dalle persone che hanno condiviso con lui la sua esaltante e singolare vicenda umana. Un pittore unico nel suo genere, caratterizzato da un'eccezionale capacità tecnica e da una sorprendente genialità nella creazione dei soggetti dei suoi quadri, che lo rendono una delle figure dominanti dell'arte del Novecento ma, soprattutto, un uomo con una personalità complessa, esuberante, dirompente ai limiti della follia. Il libro approfondisce la figura dell'artista dal punto di vista psicologico, ricercando le ragioni profonde che stanno alla base del suo comportamento artistico e umano. Ne emerge una figura tormentata, piena di complessi, derivanti da un intrinseco sdoppiamento di personalità legato al rapporto con il fratello, morto prima della sua nascita, del quale si credette intimamente la sua reincarnazione. L'incontro con Gala, unica donna della sua vita e musa ispiratrice, avrà un ruolo determinante nella sua maturazione psichica condizionandone fortemente l'intensa e variegata esperienza artistica.

Il libro narra gli anni della vita di Magritte che vanno dal 1920 al 1940, i più importanti sia riguardo allo sviluppo artistico che alla sua vicenda umana. In questo periodo aderisce al surrealismo fino a diventarne, assieme a Dalì, uno dei maggiori e più significativi rappresentanti. Questi sono anche gli anni in cui vive esperienze che influenzeranno profondamente il corso della vita e l'espressione artistica, come l'incontro e il matrimonio con Georgette, sua musa ispiratrice, l'amicizia con gli artisti surrealisti, la relazione con Sheila, testimonial del movimento surrealista inglese. I fatti, storicamente aderenti e documentati, sono raccontati da un immaginario narratore, uno psicologo, amico dell'artista, che lo assiste nei momenti più turbolenti della sua esistenza. Dall'analisi dei suoi quadri lo psicologo riuscirà a ricostruire le motivazioni profonde che hanno determinato i suoi comportamenti sul piano umano, recuperando quell'equilibrio che caratterizzerà la fase successiva della sua vita. Un libro che, attraverso un'analisi introspettiva del personaggio, apre uno squarcio sulla sua personalità complessa e singolare, consentendo di comprendere in maniera approfondita gli aspetti più originali e allo stesso tempo più inquietanti della sua arte.

"La poesia di Benedetto Maggio parte da una condizione intimista, di esperienze vissute in prima persona e rielaborate per divenire un paradigma universale dell’esistenza dell’uomo nella sua completezza sensoriale e spirituale, nella sua interrelazione con gli altri, con cui ha condiviso affetti, amori, passioni, nostalgie e ricordi. Ricordi di luoghi, di persone, di eventi, rivissuti con la sensibilità di oggi, dell’uomo maturo consapevole dell’impossibilità di possedere di nuovo quei momenti, ma determinato a mantenerne la presenza nella sfera più profonda." (dalla prefazione di Franco Donatini)