La Gru

La silloge poetica "Giorno, sii buono" è un ideale dialogo dell’autore con la moglie, avanti negli anni e affetta da una malattia che le ha minato fisico e mente. Un soliloquio che dura da sette anni: un viaggio nel tempo dove presente e passato vivono fianco a fianco. La congiunzione tra la memoria del passato e il dolore del presente costituisce il terreno su cui fioriscono le 211 liriche in metrica sciolta. L’avvicendarsi delle stagioni, come del giorno e della notte, la natura che si rinnova, la vita che si agita oltre la soglia di casa, si scontrano con il silenzio e l’immobilità di un impossibile futuro, sempre uguale al presente. Una stasi interrotta dalle grida dell’amata, vittima del male che la costringe a vivere in un mondo carico di inimmaginabile sofferenza e popolato di fantasmi. Le poesie, scritte sulla riva estrema della vita, sono fotogrammi che danno il brivido del passato e lo sconforto del presente. Vi si percepisce l’inanità della parola poetica, ma vi si coglie la vividezza di chi dalla ferita – la malattia dell’amata – non si è lasciato mangiare il cuore. E la vita vi batte forte tra dolcezza e sangue amaro.

Glauco ha vent’anni quando esce dal carcere dopo aver spaccato la testa al padre, ubriaco e violento. Vorrebbe finire alla discarica tra topi e rifiuti, dice parolacce e non usa i congiuntivi. Genina ne ha settantasette. Anche lei è sola. Ha perso il marito e non ha figli. Divide l’appartamento con un gatto e le sorge il dubbio di aver sbagliato vita. Luca è un trentenne laureato, figlio unico di genitori benestanti. Per lavoro aiuta le persone in difficoltà, il suo istinto è umile e il suo stipendio è mediocre, motivi per i quali è in guerra con il padre avvocato despota e intransigente. Glauco, Genina e Luca si incontrano subendo una metamorfosi per osmosi. È complicato essere una lucciola quando si fatica a brillare. Ma se l’istinto di luminescenza è in incubazione, prima o poi si manifesta. Sotto il peso della frustrazione, delle aspettative, dell’autodistruzione, dell’irrisolutezza e del disordine è facile smarrire la propria strada, smettere di credere alla felicità, ma è alla flebile luce di una nuova scoperta di sé e dell’altro che sta il segreto: la possibilità di scegliere e di scegliersi ogni giorno lungo il proprio cammino.

Paolo è un uomo qualunque, dalla vita ordinaria, come ce ne sono tanti. Nessun segno particolare, nulla che lo distingua dal resto del mondo. Il resto del mondo, però, non è il suo mondo. Paolo, infatti, vive rintanato nell’ordine che ha dato alla sua esistenza, in perenne conflitto con ciò che considera altro da sé. Ha una moglie, tre figli, e un posto di lavoro in banca, ha tutto per potere essere felice, ma ha scelto di negare a sé stesso la felicità, e così facendo la nega anche a chi gli sta accanto.

Carola si innamora per la prima volta nel periodo triste della pandemia da Covid19 e della guerra tra Russia e Ucraina. Battiato e Gino Strada, punti di riferimento della sua esistenza, muoiono nello stesso anno, ma lei riesce a trovare un equilibrio importante anche se intorno a sé, e alla relazione d’amore che la rende felice, si muove un’umanità sempre più degradata, superficiale e inconsapevole, che si lascia guidare da individui della sua stessa qualità.

Giovanni, un giovane maldestro e disorientato la cui vita è puntellata dalla presunta stabilità della sua famiglia, dall'amore assurdo e platonico per Chiara e da poche altre consapevolezze, un venerdì sera che sembrava trascorrere nel modo più pacato e ordinario, riceve la notizia della sparizione del padre. A partire da questo accadimento imprevisto e dirompente, il protagonista si trova di fronte alla sfida più importante della sua esistenza: demolire il muro di convinzioni e di certezze dietro il quale si è sempre barricato per aprirsi a una nuova relazione con sé stesso, con il padre e con l'intero circo di persone che gli ruota attorno. Chiara è la sua aiutante e fedele compagna di viaggio, sebbene la sua assoluta eccentricità e il suo spiccato anticonformismo li catapultino spesso in situazioni estreme e, a tratti, surreali. Quello di Giovanni è un viaggio introspettivo e profondo, ma anche un cammino di formazione intenso ed esilarante dove non mancano inciampi, illuminazioni, equivoci e colpi di scena.

Santafè è una raccolta antologica di racconti che ha come sfondo la città di Napoli. Storie di persone comuni le cui vite si incontrano o si sfiorano e che, tra espedienti e desiderio di riscatto, cercano di andare avanti in un contesto difficile. I protagonisti delle varie storie, un po' come i lazzari del cardinale Ruffo, intraprendono la loro personale battaglia contro forze esterne che tendono a sovvertire l’ordine precario delle loro vite. In questo caso però, il nemico si presenta come una se-rie di dinamiche sociali e storiche: la pandemia, la crisi economica, la caduta di alcuni “valori”.

Dopo la morte improvvisa della sorella, Patrick, giovane studente universitario fuori sede, si trova ad affrontare sentimenti contrastanti, che sfoceranno in una incontrollabile forma di ansia e attacchi di panico. Tornato all’appartamento che condivide con l’amico di infanzia Matteo, inizia ad avere un rapporto conflittuale con il cibo, da cui si allontanerà progressivamente. Dopo un malore, Patrick viene portato in ospedale. Qui incontrerà Adriana, sofferente di endometriosi.

Angela, moglie del non più amato Mosè e madre dell'adorata Anna, nonostante sia laureata lavora come operaia in un laboratorio di materie plastiche. Nel grigiore di una quotidianità annichilente, un giorno di marzo intravede una possibile via d'uscita nella proposta di uno sconosciuto - Adam Firedone, rappresentante della S.T.W., azienda biotech – che le offre il successo e la gloria in cambio della figlia. Se aderirà all'accordo, grazie alla tecnologia di cui dispone la S.T.W., diventerà una scrittrice famosa mentre Anna non vedrà mai la luce. Da qui l'angoscioso dilemma, e le domande che non possono non affiorare: cosa significa essere madre? La maternità è una vocazione o un bisogno? È un desiderio o una necessità? È un diritto? Angela prenderà la sua decisione, vivendone e patendone le conseguenze nella carne, giorno dopo giorno, fino alla fine.

Erin Davies ha solo diciassette anni quando le viene diagnosticato un tumore ai polmoni al terzo stadio. Metodica e diffidente, con un’infanzia segnata dalla sofferenza, vede il suo mondo andare in frantumi un pezzo alla volta e trova rifugio nei libri, da sempre suoi unici amici. Grazie a essi incontra Thomas Lee, bibliotecario diciannovenne fastidiosamente sorridente che irrompe nella sua quotidianità senza chiederle permesso, facendole riscoprire la bellezza delle piccole cose e portandola a guardare la vita sotto una luce completamente diversa. Quello che Erin non sa è che anche il ragazzo nasconde dei segreti che la porteranno a dover prendere la più difficile delle decisioni: rinunciare a Thomas Lee e mettersi al riparo dai suoi demoni, o rischiare il tutto per tutto pur di tornare ad essere felice? Happy Days è un inno alla leggerezza, un invito a non perdere di vista le piccole cose meravigliose che la vita ha da offrirci. È un grido di speranza, un’esortazione a cercare la luce anche quando pensiamo che ci sia solo buio intorno a noi. Perché è il momento in cui ci sembra che sia finita, quello in cui tutto comincia.

“Battito d’ali”, terza silloge di Pietro Scirè, ci offre il punto di vista di uno sguardo a volte stanco, a volte incantato, a volte stupito sul quotidiano e sul piccolo mondo interiore dell’autore. Il suo è un tempo sofferto, scandito ora dopo ora, in un’attesa che porta con sé ricordi e sogni spezzati, ma anche speranze e dolcissime gioie scaturite dalla forza della preghiera e dell’amore verso il creato e la vita. La ricerca della spiritualità emerge attraverso il rapporto con gli angeli e il confronto con Dio, consolatore sempre presente, amico che soccorre nel momento del dubbio e del tormento. Nella sua lotta nessun uomo è solo: ad ognuno è data la possibilità di liberarsi da ciò che lo rende schiavo, a patto di avere il coraggio di volare, di innalzarsi sulle macerie, di lasciare il bozzolo del proprio dolore. Solo allora sarà possibile portare lo sguardo verso la luce.

In seguito a un incidente, Johnson vive inchiodato a un letto, impossibilitato a comunicare col mondo e soggetto a immobilità, in stato vegetativo permanente: non può compiere azioni legate all’esistenza ordinaria e nello stato in cui si trova non può far nulla, salvo pensare. Le sue parole si susseguono in un soliloquio e nessuno può udirle, mentre i suoi ricordi si intrecciano incessantemente con quanto percepisce nella realtà. Egli chiederebbe, se potesse farlo, di essere liberato dalla condizione in cui è imprigionato. Nei suoi ragionamenti nulla è banale, in lui si agitano ancora sentimenti: ira e amore, speranza e rassegnazione, arte. A volte il suo pensare è poesia. Il suo vissuto emerge di continuo, come la sua voglia di giustizia, la nostalgia per la vita di un tempo – forse non abbastanza apprezzata – e pure il desiderio del rispetto della sua volontà, pur se espressa in modo non formale. Con lui e attorno a lui agiscono vari personaggi, il personale ospedaliero e i parenti, che vivono un conflitto riguardo l’interruzione dell’alimentazione e delle cure, l’accanimento terapeutico e le norme sul fine vita.