L'Oceano nell'Anima

I versi della silloge si alienano dalla comune scansione del tempo nelle categorie separate di passato, presente e futuro e altresì ci invitano a vivere la nostra vita come un continuo presente. Infatti, nelle poesie le dimensioni spazio-temporali sono intrecciate nell’hic et nunc fino a saggiare, in tutte le sue sfumature, il nostro ora che, nello scorrere del tempo, diventa una àncora tra l’allora (il passato) e il non ancora (il futuro). Così la silloge traccia una profonda riflessione sul senso dell’esistenza e sul raggiungimento di un appagante equilibrio dinamico interiore, senza il rimpianto del passato e la paura del domani.

Per le donne vivere è molto spesso un atto di coraggio. Estela Soami si è sempre occupata di tematiche legate ai minori e al mondo femminile; la sua attenzione sulla violenza di genere è sempre alta, un problema antropologico riconosciuto ormai da tutti co-me un’emergenza sociale. "Briciole d’Amore" rappresenta la sua analisi a questo drammatico fenomeno, attraverso un genere di scrittura che ama particolarmente: la poesia.

Questa raccolta di poesie è un cantico all’infanzia “perduta” come il dramma del-le bambine costrette a subire violenza, rapite, vendute, stuprate; “derubata” come nei bimbi soldato; “spezzata e travagliata” come i cuccioli che vivono le atrocità delle guerre; “devastata” psicologicamente sotto gli occhi di un mondo in corsa verso il nulla e l’annientamento a dimostrazione che ci siamo persi, abbiamo smarrito il senso della nostra esistenza.

La silloge è costituita da trentacinque composizioni varie e articolate, che rivelano una penna adusa a una scrittura consolidata, a cui un autore perviene dopo anni di studi e di lavoro per affidare tutto il suo mondo, il modus scribendi et cogitandi, concretizzandosi nelle parole; nei sintagmi, nei fonemi, nelle costruzioni rivelanti sentimenti di alto profilo empatico: ibi omnia sunt: energia esplicativa, possesso del verbo, dei suoi nessi, memoriale, esistenzialismo, gioia di vivere, turbamenti del fatto di esistere, amore, società, apo-rie del quotidiano, vita… padronanza del verbo e del suo intreccio figurato.

La raccolta si apre con una lettera d’amore indirizzata alla sua amica del cuore, Viviana, in cui si evince una grande sofferenza nel sentire la sua mancanza. Proseguono altre liriche scritte con la voglia di esprimere i propri sentimenti con versi d’amore, speranza e quella voglia di sognare l’amore puro.

La poesia di Barbara Baka arriva dritta al cuore e non si serve di eccessivi orpelli letterari per colpire con effetti speciali il lettore. È un’arma efficace ed amabilissima, che punta dritta al centro delle tematiche trattate, che sono davvero numerose, a partire da quella della gratitudine verso chi ci ha lasciato un segno importante dentro, educandoci a stare al mondo con i piedi per terra e la testa concentrata sugli obbiettivi da conseguire con il sudore.

"Davvero avvincenti sono i racconti che ci vengono proposti, dai quali si avverte un inconfondibile ritmo catarchico, carezzevole, magico e tanto simile a quella maliosa sinfonia creata dai racconti dei nostri nonni, all’argenteo chiarore delle notti di plenilunio col sottofondo dei canti delle cicale e i voli di lucciole ubriache di sogni. Ci si ritrova immersi in una quieta, avvolgente sinfonia di vita e non di morte, d’amore e non di odio, di verità e non di menzogne, di luci e non di ombre, di speranza e non di disillusioni, di resurrezioni e non di irrisolti drammi esistenziali perché la vita non è altro che uno spettacolo da vivere anche per i figli del cuculo e per gli invisibili e ognuno di noi deve esser pronto a recitare al meglio la propria parte… poiché non è ammessa alcuna replica. È un ritmo soave che si irradia ed evoca il contagio del cuore e il moltiplicarsi di emozioni positive, inneggianti alla vera essenza della vita."

Il Sole e la Luna sono i due astri “luminari” dell’autrice Antonella che, in questa silloge, accomuna le sue due passioni per la scrittura e la pittura, apparentemente “gemelle diverse” perché comunemente considerate inconciliabili come modalità espressiva e linguaggio dell’arte. Infatti, nella silloge, c’è un intreccio indissolubile tra i colori e la poesia; i colori per Antonella sono importanti, poiché assumono un valore simbolico per esprimere emozioni e sentimenti. L'Autrice trasfonde le sue poesie di cromie velate e dipinge i suoi pensieri e i suoi sentimenti in versi che traggono alimento dalla luce del Sole e della Luna e dai colori; a loro volta i colori e le immagini si trasformano in espressioni e suoni (di)versi, straordinari impulsi emotivi che come pennelli disegnano policromatiche visioni esistenziali.

Un viaggio tra le varie regioni d'Italia, il cui messaggio intrinseco sarà la riscoperta delle radici, attraverso la conoscenza e la salvaguardia dei propri usi e costumi, intesi come espressione dell'anima di un popolo.