MdS Editore

Con il titolo "Area Protetta", il concorso artistico-letterario di MdS Editore giunge alla sua dodicesima edizione, consolidandosi come un’importante vetrina per la creatività e il talento. Il tema scelto è un concetto tanto concreto quanto simbolico, che apre molteplici vie di interpretazione. Ogni parco rappresenta, nel suo contesto ambientale e storico, un’area protetta. Non si tratta di uno spazio "museale" o cristallizzato, ma di un luogo in cui l'equilibrio tra la presenza umana e la vita animale e vegetale è attentamente preservato. È uno spazio di osservazione e protezione, essenziale per la conservazione della biodiversità. Tuttavia, "area protetta" può estendersi oltre il significato ecologico, abbracciando contesti sociali, giuridici e persino psicologici: una zona sicura e sorvegliata per garantire la sicurezza, o un rifugio mentale dove sentirsi al sicuro dalle sfide quotidiane. Questa raccolta, che riunisce i finalisti del concorso, è il frutto di una riflessione artistica ricca e articolata, capace di coniugare sensibilità personale e attenzione ai temi più universali del nostro tempo.

Perché leggere questo saggio su Giacomo Puccini quando è stato scritto tutto su di lui? Perché è stato un uomo dalle mille sfumature che non saranno mai scoperte a sufficienza: prodigo e taccagno, scanzonato e malinconico, cacciatore di selvaggina e di donne, elegante ma desideroso di abiti comodi nella sua “Tordellago”, permaloso anche nell’amicizia, afflitto dal “mal del calcinaccio” per le sue ristrutturazioni edilizie, desideroso di celebrità ma refrattario ai ricevimenti… in definitiva un uomo complesso che ha avuto il dono di essere stato toccato “dal dito mignolo di Dio”. Come scrive Lodovico Gierut nella postfazione “Marilena Cheli Tomei con questo scritto ci consegna un vero e proprio documento che unisce il pubblico e il privato del grande Maestro, sviluppando una tematica che coinvolge tutti nel corso della vita. L’amicizia è un sentimento che, come l’amore, può essere soggetto a interruzioni. Così è accaduto anche a Puccini, dalle cui lettere traspare vivo il dolore o il risentimento che quei momenti di crisi gli hanno procurato”. Postfazione di Lodovico Gierut.

"Il mio Puccini" è un testo per tutti gli appassionati della musica di Puccini, personaggio scrutato e spiato, forse per la prima volta, dalla parte di chi ne è stato interprete. È un testo che scandaglia tutte le sensazioni che Puccini provoca nei suoi interpreti, siano essi cantanti, direttori d’orchestra, registi e quant’altro, sino a renderli capaci di realizzare le giuste dimensioni della sua ineguagliata genialità. Puccini non è solo un musicista geniale e un operista a tutt’oggi insuperato, ma un genio del teatro in ogni suo versante, in ogni sua piega, in ogni sua manifestazione. Il Maestro Lucchese ha segnato tutta la vita dell’autore e non solo quella professionale. L’amore che traspira dal testo di Menicucci non è solo un atto di riconoscenza, ma un vero e proprio tributo al Genio e un invito al lettore a riappropriarsi della bellezza della musica e del teatro di Giacomo Puccini.

Il giardino sostenibile racconta come si realizza un giardino e descrive una rivoluzione gentile quanto radicale. A partire dalla prima raffigurazione, un glifo sumero datato circa cinquemila anni fa che rappresenta un recinto contenente una pianta da frutto, il giardino è una porzione di territorio lavorata dall’uomo. È naturale se si considera l’utilizzo di piante, arbusti e fiori; è artificiale poiché è un manufatto che non esiste in natura, e nemmeno rimarrebbe tale senza l’uomo. Leggendo queste pagine, volutamente semplici e dirette, sembra di stare in una bottega artigiana e veder nascere il violino dalle mani del liutaio. Per l’autore il giardino prende forma scegliendo la pianta più adatta a quella specifica collocazione, così oltre a essere resistente ai cambiamenti climatici, è più economico di altri, funzionale e vivibile. Al tempo stesso costituisce un beneficio per l’ambiente in cui si trova. Francesco Mati attraverso questo libro invita a riscoprire la bellezza costruita nel corso dei secoli, a combattere la routine e a riprendere il nostro tempo per operare la connessione più importante, quella con noi stessi e con la natura che ci circonda.

Perché una diciassettenne italiana di nome Rosa decide improvvisamente di ribattezzarsi Rosa Parks? Perché è sul punto di iniziare la sua battaglia rivoluzionaria per la liberazione degli operai stranieri oppressi all’interno della Fincantieri di Monfalcone. Con i suoi compagni di ventura ‒ il timido marocchino Ahmed e lo scaltro bengalese Mujib ‒ Rosa Parks vivrà una vera epopea, che la porterà a conoscere la storia della Resistenza locale declinata al femminile, il coraggio fragile di chi difende i lavoratori migranti, ma anche i lati più oscuri dei traffici di sostanze stupefacenti all’interno dei cantieri navali. Sarà proprio seguendo le tracce che portano al misterioso Bulldog, il boss dei caporali e dello spaccio, che i tre adolescenti matureranno punti di vista molto diversi sulle loro vite, sulle loro famiglie e sulla loro generazione.

Questo piccolo libro ha compiuto dieci anni e un lungo, bellissimo percorso, partecipato a presentazioni, laboratori, trasposizioni teatrali, giochi e progetti scolastici: ha conosciuto le mani e i cuori di tanti bambini, ed è stato per questo un libro molto fortunato. Per il suo decimo compleanno, invece di una ulteriore ristampa, Mia Story desidera ricambiare tutto l’amore ricevuto con una nuova edizione, contenente una storia inedita, che affronta il delicato tema del lutto e del distacco dall’amato amico a quattro zampe, così difficile da spiegare ai bambini. I toni della fiaba raccontano, rivisitandola in maniera originale, la nota leggenda del “Ponte dell’Arcobaleno”. Età di lettura: da 7 anni.

"Pagina dopo pagina assistiamo a qualcosa che ci consegna gli echi di un’antica usanza tribale, e che tutto chiarisce e svela. Avorio rosso è più di un romanzo di formazione, è la storia di un’integrazione mancata fra mondi che si vogliono inconciliabili, e un riscatto definitivo da una posizione di minorità. Una scrittura avvincente di assoluta qualità letteraria che lascia aperto il dubbio se la realizzazione umana della protagonista avrebbe potuto essere più completa e diversa qualora l’integrazione fosse avvenuta in condizioni normali: quelle condizioni auspicate da molti ma negate nella realtà. Un romanzo, quello di Caterina Corucci, anche politico e sociale che non ci priva però del piacere della lettura."

L’antologia di quest’anno raccoglie opere ispirate al tema “Approdi e derive”, un binomio ricco di sfumature e interpretazioni. Le parole “approdo” e “deriva”, con le loro radici nautiche, offrono agli artisti un ampio spettro di significati da esplorare attraverso la narrativa, la poesia e la pittura. Questi concetti, apparentemente opposti, possono rappresentare sia il raggiungimento di luoghi di pace e stabilità dopo un viaggio incerto, sia l’allontanamento e l’incertezza. L’approdo può simboleggiare il compimento di un progetto o il realizzarsi di un sogno, mentre la deriva può rappresentare una minaccia alla stabilità o un’opportunità per nuove prospettive e scoperte. L’antologia di quest’anno offre agli artisti un’occasione unica per esprimere la propria creatività e il proprio talento attraverso opere originali e significative. È un viaggio nell’universo delle parole e delle immagini, dove gli artisti si librano fra storie e visioni, esplorando nuovi equilibri e orizzonti creativi.

Nell’immediato Dopoguerra il paese di Cutigliano cura le proprie ferite con i ritmi lenti e sicuri dei luoghi di montagna, ma una presenza misteriosa turba la quotidianità dei suoi abitanti, creando preoccupazione e scompiglio. Un romanzo corale e popolare dove un forte senso di comunità e un sapore di altri tempi, più lenti e concreti, permettono di assaporare atmosfere ormai lontane: un tuffo in un passato difficile ma pieno di speranze per il futuro.

Ironico non meno che tormentato, divertente non meno che spietato, il romanzo tratteggia la vita di un bambino che si trasformerà suo malgrado in uomo. La storia si svolge in una cittadina di mare della costa laziale nel trentennio che ci porta alle soglie del 2000. Qui, in mezzo a una tribù di mamme, nonne, cugini e amici strampalati, ha luogo l’educazione sentimentale del protagonista che, tra incertezze e passioni, si muove alla scoperta del mondo delle sensazioni. Biciclette, cabine, biglie, dottori, ansie e malinconie insieme a sesso e amore fanno da sfondo ai racconti. Un ritratto vivido e delicato con un ritmo che va di pari passo con il corso travolgente dell’età e degli stati d’animo; più che un romanzo di formazione è un romanzo per quadri che, con i suoi otto episodi, scandisce, tra comicità e malinconia, lo scorrere del tempo: dalla prima giovinezza alla maturità scolastica fino agli anni dell’età adulta. Il tratto distintivo dell’opera è però il linguaggio, che con leggera profondità ci conduce, senza rimpianti o nostalgia, in un mondo ormai lontano, nel quale non esistono né internet né i telefoni cellulari; un mondo per certi versi oggi difficilmente immaginabile.

Sono storie con molti nomi, altrettanti soprannomi e nessun cognome quelle che si succedono nelle pagine di quest’opera dai richiami brechtiani. Perché quella che l’autore porta in scena è una umanità da tre soldi, la fauna marginale e marginalizzata che trova il suo habitat lontano dai palcoscenici dell’esistenza, dai riflettori delle vite da cartellone. Uomini e donne del sottobosco urbano, delle periferie, ancor più spesso di paesi, piccoli centri, frazioni, abitanti di un quotidiano laterale in cui le relazioni umane osservano regole d’ingaggio semplici nei modi e lasche nei ritmi, rendendoli corpi estranei alla frenesia del qui e ora. Si vive a un’altra velocità, nei racconti di Santoni, si respira un’aria di piazze, di bar, di cortili, di stie, di fossi, di sale da biliardo. È la storia in caratteri minuti e scritta in brutta copia di chi da decenni coltiva un’amicizia oppure un rancore, di chi cerca d’affrancarsi dalla monotonia della vita nella provincia più profonda, di chi viene sfiorato dalla Storia con l’iniziale maiuscola, ma pare lo stesso condannato a un ruolo da comparsa.

Questo libro presenta, all’interno della collana VOX, le cinque opere finaliste del premio per drammaturgia brillante ispirato alla figura di Silvano Ambrogi. La tematica del premio, ideato e organizzato dall’Associazione Culturale “La Voce del Serchio” in collaborazione con MdS editore, è legata alla tipologia delle opere scritte da Silvano Ambrogi e la decisione di intitolarlo a lui nasce dal legame che, pur essendo nato a Roma, ha avuto con il territorio di Migliarino, dove era “piovuto” e dove, alla sua morte, ha deciso di rimanere per sempre. I numerosi testi che hanno partecipato al premio, e che sarebbero stati tutti senz’altro meritevoli di pubblicazione, sono stati sottoposti prima a una giuria tecnica, che ha proclamato come opera vincitrice “La mia famiglia on-line” di Giuseppe Della Misericordia per essere poi valutati anche da una giuria popolare che ha messo invece al primo posto “La sposa sono io!” di Luca Dieci e ha scelto come meritevole di pubblicazione anche “Sotto il segno dei Gemelli” di Ludovica Ottaviani.