Editrice Antroposofica: Sull'arte

«Rudolf Steiner tenne queste tredici conferenze durante la prima guerra mondiale, negli anni 1916/1917, alle persone che stavano lavorando alla costruzione del primo Goetheanum. Mentre l'Europa bruciava, sulla collina di Dornach in Svizzera, operai, tecnici, scienziati ed artisti che provenivano da quelle stesse nazioni che si combattevano tra loro, stavano invece collaborando e costruendo l'Edificio che fu una vera e propria espressione artistica delle forze che hanno donato la scienza dello spirito all'umanità. È in questa cornice che Steiner tenne le conferenze di storia dell'arte contenute in questo volume ed il cui intento principale non era rendere più dotti i suoi ascoltatori ma, appoggiandosi al passato ed illuminandolo grazie alla conoscenza spirituale, preparare il nuovo impulso artistico che stava sorgendo con il Goetheanum per il presente e per il futuro.» (Dalla prefazione di Fabio Delizia)

Rudolf Steiner vide l'arte come un fattore di riscatto mai valutato abbastanza per l'umanità. Nel suo ambiente e sotto la sua guida si lavorava incessantemente per creare e curare germi futuri anche nel campo dell'arte. Dall'inizio alla fine della sua attività spirituale e sociale, questo sforzo mai interrotto che ha creato un nuovo impulso nell'euritmia, è in grado di animare e fecondare tutte le altre arti.

L'esperienza di "maggiore" e "minore". I gesti dell'elemento musicale. La risoluzione dell'accordo e dell'armonia nell'elemento melodico. Il muoversi del motivo musicale nel tempo. L'euritmia corale. la nota ostinata e la pausa. Il punto di partenza dell'euritmia musicale è nella clavicola. Altezza, durata e intensità della nota. Tempo. L'edizione contiene un articolo del 2 maggio 1924 e annotazioni per il corso di euritmia musicale. (Opera Omnia n. 278)

Esperienza artistica e conoscenza iniziatica sono reciprocamente compatibili? Perde forse l'artista purezza ispirativa e slancio creativo, se ne ricerca l'origine nei mondi soprasensibili? Le conferenze qui raccolte, tenute in luoghi diversi e lungo un arco di tempo che va dal 1888 al 1921, trattano di estetica contemporanea, di come l'esperienza artistica, mediata da forme, colori e suoni sensibili, si rapporti all'esperienza dei mondi spirituali, di come e perché sia necessario, anziché da evitarsi, che questi due ambiti di esperienza si compenetrino sempre di più.

Le forze spirituali che si nascondono nell'attività dei colori offrono un valido aiuto a pittori ed educatori nella ricerca di una coscienza nuova del fenomeno colore, visto anche alla luce della teoria dei colori di Goethe approfondita e ampliata da Rudolf Steiner.