Libreria Editrice Urso: Araba Fenice. Collana di poesia

Giuseppe Ingardia riesce a miscelare in sintesi le emozioni più disparate, come l'amore, l'amicizia, la gratitudine e a manifestarsi in una miriade di altri temi estrapolando dalla cronaca i propri sentimenti. Poesia spontanea o meditata? Per lui scrivere una poesia equivale a celebrare un atto sacro, parole e versi sono il suo viatico, "substanzia", essenza comune a molti poeti. Accade così che alcuni avvenimenti a lui estranei lo coinvolgano in misura tale da costringerlo a farli suoi, per aver modo di conservarli in una teca poetica universale. La stessa operazione che ha portato a notevoli risultati molti grandi poeti, uno per tutti Ignazio Buttitta. Nella maggior parte dei suoi componimenti Ingardia rievoca la nostalgia per persone e ambiente di quel microcosmo paesano dove è cresciuto e si è addestrata la sua vita: la terra natia, Paceco. Ricordi vivi impressi nella sua anima e spontaneamente rievocati.

Pompilio Ingrosso è un poeta intenso, trattenuto, lirico ed esplicito al tempo stesso, rappresentativo di emozioni e sentimenti forti che ricorda in alcuni versi lo stile di Paul Celan. Nella sua rappresentazione della umana quotidianità, popolata da gioie e dolori, ritroviamo la bellezza della vita; nei suoi versi spontanei, ma frutto di studio e attenta analisi, ritroviamo il piacere del godere del poco. La poetica di Pompilio Ingrosso, partendo dalla rappresentazione dell'apparente semplicità delle piccole cose, porta in superficie la vera essenza della vita, dell'Amore che brilla di intensa luce e si nutre di misurati gesti e grandi emozioni.

Dopo la prima opera poetica col titolo "Veronicose" ecco un ulteriore volume di poesie di Veronica Lazzari, anche questo, come primo, sperimentale nella forma espressiva e nella sostanza.

La scrittura serve a ritrovare l'identità, a scoprirne i colori, la morbidezza, le zone d'ombra. Anna Rita Lisco compone poesie tra terra e cielo. Si tuffa nelle profondità del mare e rimbalza nell'immenso, per aggrapparsi alla speranza. Talvolta vorrebbe racchiudere il mondo in un verso. Qual è il suo ritratto più vero? La sirena che emerge dagli abissi, il fiore "di un prato verdemare" o la rondine che agogna la primavera? È cangiante l'anima, ma accoglie il respiro planetario.

Chi legge le poesie di Mariagrazia Bellafiore viene trasportato in una dimensione onirica in cui si nascondono quelle sfumature di vita riposte in una dimensione profonda della mente che le custodisce gelosamente, perché nuclei fondanti la personalità di ognuno. Nessuno, infatti, può non riconoscersi in una lirica che parla della meraviglia del Natale, dei ricordi della propria infanzia o dei luoghi in cui è nato; nessuno può dimenticare i colori del mare, gli odori e i profumi che gli hanno sorriso alla sua nascita, poiché il primo abbraccio non si dimentica, così come è sempre presente il legame con la propria madre e con la terra da cui un giorno ci si è allontanati inseguendo sogni anche d'amore.

Emanuele, nelle sue opere, focalizza le Persone al centro di una visione per andare "oltre" la sedimentazione di un cervello ormai stanco di ascoltare note stonate. Egli scrive pensieri necessari all'Umanità per animare questi "Musicali Silenzi". Ogni sua strofa è "un piccolo taglio" che ci riporta alla realtà dell'oggi. Le sue poesie sono gli "Angeli Custodi" mandati dal Signore per una giusta riflessione aliena.

"Una stella per il tuo cielo" vuole essere un omaggio a tutti coloro che alzando gli occhi al cielo non smettono di credere in ciò che il loro cuore sogna. Le stelle in fin dei conti non sono altro che i nostri sogni, che anche quando non si avverano continueranno ad abitare dentro di noi, e non importa quanto siano importanti, l'importante è che esistano per ricordarci che ogni singolo giorno è "Speciale".

Ada Neri con queste poesie intende mettere nero su bianco le emozioni che la sua anima prova a causa della lontananza dalla famiglia: la nostalgia della sua Avola, del suo mare... I ricordi e la nostalgia sono i sentimenti che hanno scatenato i suoi versi. Tra le sue frasi ricorrenti vanno ricordate: "È dall'anima che soffre che nasce la poesia ed è con la poesia che l'anima si risolleva". "Chi ha tutto non potrà mai incontrarsi con la poesia". "Ai sentimenti e alle emozioni non posso dare un volto, non li posso fotografare, ma scrivendo posso liberare quello che provo dentro di me, muovere una penna e trasformarlo a parole".

"Come giornalista e prima ancora come uomo, le poesie di Ivana mi hanno colpito sin dalla prima lettura. Sono un'esplosione di sentimenti, di pensieri, travagli, sfoghi, qualcosa che viene fuori da un vulcano, quello stesso vulcano che ha accolto la giovane poetessa dopo essere emigrata dal lontano Piemonte. La poesia di Ivana, così, non si è potuta sottrarre al fascino incantato della "Trinacria", a tal punto che, in certi suoi componimenti, diventa davvero lava incandescente che erutta dai crateri del suo spirito nobile. E, ancora una volta, rileggendo i suoi componimenti, mi viene in mente Garcia Lorca: "Nessun poeta sa cos'è la poesia. Sta qui; guarda, ho il fuoco nelle mie mani: Lo sento e lavoro con lui perfettamente." (Gianpaolo Balsamo)

Giovanni Piazza, coerentemente, nasce a Piazza Armerina, ridente località siculocentrica che, come quasi tutto il Sud, ride "pi nun chiànciri". Funzionario pubblico scapolo dalla nascita, scrive in lingua siciliana, romanesca e italica, ponendosi all'inseguimento della gioiosa e brillante prospettiva che in Martoglio e Trilussa raggiunge l'irraggiungibile. In ironici e allegracori "cunti" che, ridenti come la siculocentrica suddetta, tentano di ammantarsi di qualche tratto di teatralità grazie all'uso della lingua dialettale ed al rigorosissimo rispetto di metrica e di rima e di quant'altro rispettar si possa.