LIM: Manuale di analisi e teoria musicale

Questo libro è nato in ambiente scolastico, per fa ampliare agli studenti universitari la propria esperienza e di affinare le proprie capacità di ascolto musicale. Si trattava in genere di giovani abituati ad ascoltare musica, anzi ottimi conoscitori di musiche “giovanili”, ma di solito scarsi conoscitori di altri generi musicali. Lo scopo era quello di guidare gli studenti all’ascolto di repertori a loro poco noti. Dopo alcuni anni di tentativi ed errori, di correzioni e di prove, queste pagine hanno cominciato a uscire dal loro contesto d’origine e a essere fruite anche da altre categorie di studenti, e da persone interessate e disposte a uscire dalle loro consuetudini d’ascolto. Così il libro è diventato diverso da com’era inizialmente, ma il suo scopo è rimasto lo stesso: come si può cominciare ad ascoltare una musica con la quale si ha scarsa confidenza, come si può capirla e magari anche affezionarsi gradualmente ad essa?

Il volume si rivolge principalmente ai futuri insegnanti di strumento per offrire contributi di riflessione e di studio su alcune delle tematiche principali che normalmente affronta chi insegna a suonare. Gli autori si prefiggono di fornire orientamenti didattici per un insegnamento consapevole e favorire una comprensione reciproca tra ricercatori e insegnanti, ovvero tra chi indaga teoricamente sui meccanismi di apprendimento ed esecuzione e chi si dedica alla formazione degli esecutori. La prima parte del volume è dedicata a problemi di didattica strumentale generali (come studiare, intonare, leggere a prima vista…), mentre la seconda si concentra sulla didattica del pianoforte e del violino.