La pittura digitale non può essere considerata la sorella minore o maggiore di quella tradizionale; è, semplicemente un’altra cosa. È una nuova tecnica di espressione al servizio dell’estro dell’artista, che ha scelto un mezzo del futuro per rappresentare valori eterni. L’autore potrà, in qualsiasi momento, riprenderle, modificarle marginalmente o radicalmente, fissandole ogni volta su un supporto, e ripetere questo percorso tutte le volte che vorrà, fino al termine della sua esistenza. Paradossalmente, questa evoluzione potrebbe essere proseguita da uno o più artisti, e dimostrerebbe, nel tempo, l’evoluzione del pensiero partendo da un unico momento creativo del primo artista ma sviluppato, successivamente, dalle idee di nuovi autori. È venuto fuori un Inferno particolarmente colorato, contrario all’idea comune di un luogo scuro, ambientato prevalentemente all’esterno, fuori dalle consuete “viscere infernali”. Allora perché non sognare un luogo di “espiazione” in modo diverso dalla tradizionale visione “terrificante”, paurosa dantesca e post-dantesca? Un ambiente dove i colori sono lo sforzo che fa la natura per divenire luce che è gioia di vivere e attesa di un dopo migliore.
Dante. L'Inferno in digitale. Composizioni digitali liberamente ispirate all'Inferno dantesco
| Titolo | Dante. L'Inferno in digitale. Composizioni digitali liberamente ispirate all'Inferno dantesco |
| Autore | Matteo Amodei |
| Argomento | Arti, cinema e spettacolo Storia dell'arte: stili artistici |
| Editore | Aulino |
| Formato |
Libro: Libro in brossura |
| Pagine | 92 |
| Pubblicazione | 12/2016 |
| ISBN | 9788886911658 |