L'Inedito

Questo è proprio il caso del pittore e amico personale Salvatore Santoddì, docente di arte e immagine alla scuola secondaria, artista pittore da sempre, laureato all’Accademia di Belle Arti di Catania. L’inedito quindi, dopo Maria Micozzi, Claudio Benghi e Elena Bindi da spazio anche a Salvatore Santoddì e sono in lavorazione entro la fine dell’anno, altre tre monografie di altrettanti artisti. Il lavoro va avanti e ci fa divertire mentre ci completa costantemente. Questo binomio scrittura/pittura, così lontano parrebbe, di fatto è semplicemente la ruota che gira e macina chilometri culturali lungo la strada dell’inedito letterario. I pittori aiutano gli scrittori ad avere il miglior involucro dando una visibilità, a loro volta ai pittori quel colpo d’occhio che diventa patrimonio anche del lettore stesso.

L’origine del mondo e dell’universo è uno dei temi più affascinanti e dibattuti nell’umanità - praticamente in tutti gli ambiti culturali e scientifici - d’altronde come possiamo parlare di tutto il resto se non sappiamo chi siamo, da dove veniamo, come fa a esistere o perché esiste questo mondo e quest’universo? Ovviamente in questo dibattito non poteva passare inosservato il noto racconto della creazione che troviamo nel libro della Genesi, nel primo capitolo della Bibbia. Innumerevoli esegeti, teologi, filosofi e pensatori provenienti dalle più svariate discipline si sono confrontati con questo testo nel tentativo di capirlo, spiegarlo, scoprirne il senso profondo o velato, decifrarlo, manipolarlo o criticarlo. Gli evoluzionisti atei hanno cercato di metterlo in ridicolo, mentre filosofi e liberi pensatori vi hanno cercato spunti in favore delle proprie idee.

L’inedito ha deciso di istituire una collana nuova, completamente dedicata ai giovani delle scuole superiori di ogni genere, in particolar modo a quelle con taglio umanistico. L’intenzione è quella di spingere i ragazzi a scrivere. A leggere prima di tutto, per imparare a scrivere. Lo diciamo attraverso i nostri incontri con i ragazzi nelle scuole che l’unica via d’uscita a questo periodo così complesso, è ricorrere alla cultura come unica arma indispensabile perché solo con essa potremmo riappropriarci del nostro pensiero come perno unico per la nostra curiosità, per l’elaborazione della risposta, per l’applicazione di tale risposta con le altre e quindi disporci con chiarezza verso la diserzione tra bene e male e solo con tale opzione, potremo avere chiarezza su ciò che accade intorno a noi, sapendo leggere tra i contrasti, il percorso da intraprendere.

Le silloge poetiche, hanno sempre un significato profondo per i poeti, forse più di un romanzo per i narratori. Le silloge poetiche, sono un modo di raccontare le proprie cose; anche, e specie, quelle più intime, a volte in modo diretto e senza armadi in cui nascondersi. L’intimo di un poeta è raccontare l’animo proprio, quello che ha raccolto e poi disperso, oppure trattenuto, e non solo del quotidiano ma dell’appassionato vizio del vivere: quello empatico. Il nostro Salvatore Rampino, poeta quasi nature, ha fatto una scelta ancora più intima, dividendo il libro in tre grandi spazi. Il primo spazio l’ha dedicato ai ricordi, con una narrazione scorrevolmente semplice, ci racconta i suoi ricordi d’infanzia dall’ante Natale, tanto caro ai bambini, al Carnevale compreso, anch’esso nitido per il suo essere tipicamente infantile.

Una raccolta di racconti di nomi noti per noi dell’Inedito, e un inedito vero da tutti i punti di vista, e scusatemi il gioco di parole, del quale devo proprio dire due parole: si tratta di un giovane di soli 17 anni, Mattia, di Palermo, che ha scritto un racconto che è un piccolo capolavoro considerata l’età. L’Inedito ha il piacere di aver regalato e, aver ricevuto altrettanto, un piccolo dono e subito l’ha voluto inserire in questa antologia. Bravo Mattia Schifaudo! Gli altri siamo noi di sempre, scrittori spontanei della nostra epoca, quegli scrittori maledetti che tanto in giro nessuno li vuole e noi abbiamo fatto in questo modo, ci siamo fatti una casa editrice per nostro conto e accogliamo tutti “quegli altri” che come noi hanno cose da dire in prosa e in poesia.

Con l’autrice Armida Fogli Valpreda, abbiamo rotto gli indugi e nonostante le nostre convinzioni che il nostro ruolo fosse solo quello di fare emergere autori, dando una unica opportunità, come una sorta di trampolino di lancio letterario, siamo invece qui, al terzo lavoro, dopo i romanzi: “Cosa ne fu di noi” e “Il violinista di Venezia” - presentato l’anno scorso al “Premio Campiello” - con quest’ultima fatica intitolata “Solo a volte serve sapere”. Un racconto lungo, concentrato sul passato più o meno autobiografico della nostra autrice - ma non ci è dato sapere - in quella sua scrittura essenziale ma piena di sottintesi e sottese emozioni cariche dell’esperienza accumulata negli anni di vita sinora vissuti.

“La scorta del tempo” è l’ottava raccolta di poesie de L’Inedito Letterario. Un appuntamento, quello delle due antologie all’anno (Una estiva ed una invernale) classico per gli autori iscritti all’Inedito. Un momento per ritrovarsi insieme, scambiarsi i pareri, fare cassa per l’associazione e per contarsi. Questo titolo arriva da una poesia presente nella raccolta. Una poesia di Miriam Bulgarelli – che apre le letture – dove il tempo diventa banca - parrebbe uno slogan - ma veramente ci sarebbe bisogno di una banca del tempo alla quale attingere lasciando tempo o prendendo tempo per una vita migliore o per avere il tempo – scusate il gioco di parole - almeno una volta ancora su questa terra, per chiedere perdono, o concedere perdono, non solo per una remissione dei peccati, ma anche solo, per salutare chi lasciamo, o bere ancora una birra con l’amico migliore di tutta la vita.

Quasi come fossero futuristiche rivisitazioni, nascono dal nulla, maiuscole improponibili diversamente, parole pompose, spreco di superlativi, amore per i figli, nipoti e per le prossime sette generazioni e simil preghiere, padreterni nominati oltremodo, paure ataviche, quelle più semplici da dominare eppure… Eppure questi sono alcuni dei poeti d’oggi.

“Disordine Mentale” è una storia, ma anche una raccolta di immagini e pensieri, voce introspettiva e tratto di design. Testo, schizzi, fotografie e produzione grafica sono sfogo e intuizione dell’anima, dove il segno porta luce, colore e crea una via di ampio respiro. Nel viaggio tumultuoso della vita che accade fuori, ciò che conta è la capacità di trovare risposte dentro, a partire dall’incontro con se stessi e la propria storia, dove essere qui è una possibilità unica e un dono da condividere.

Per gli haiku hanno partecipato: Kyoko Bengala, Littoria Gandolfi, Alberto Baroni, Maria Bonaria Corona, Margherita Petriccione, Raffaele Saba, Angiola Inglese, Rosa Maria Di Salvatore, Marta Sansavini, Dennys Cambarau, Mauro Battini, Francesca La Froscia, Filippo Minacapilli, Silvia Livi, Concetta Rallo, Raffaela De Nicola, Ciro Ferraro, Corrado Aiello, Patrizia Cenci, Rosangela Brizzolara, Francesca Belpane, Letizia Sassi. Per gli haicua latina hanno partecipato: Jacopo Rubini, Mauro Pisini, Giovanni Maria Tosi, Francesco Mirabile.

La ladra di occhi è la giovane protagonista di uno dei racconti. Lo è la pagina scritta che ruba spazi di vita non vissuta, lo è la stessa letteratura che si impossessa furtiva del nostro tempo e dei nostri sguardi sul mondo. L’autore ha fatto scaturire dallo scrigno ricco della sua personale formazione, vicende atipiche di personaggi sospesi tra realtà e fantasia, generati da una vena creativa indissolubile, dispiegandosi talvolta come narrazione romanzesca a incastri, ponendo costantemente in risalto l’indomabile forza della figura femminile, ladra anch’essa di occhi e di cuori. Uno stile semplice e piano in una lingua accessibile, l’autore dà corpo e vita a luoghi, monumenti, oggetti, scritti, reperti, cronache, memorie e stati d’animo che inevitabilmente ci appartengono.

Si ha l'impressione che l'autrice abbia eseguito un lavoro profondo nella scrittura evitando giri di parole inutili, scegliendo la sostanza di quelle migliori e il loro ritmo, per aumentare l'efficacia della scorrevolezza. Ci viene proposta la vita quotidiana che scorre coi suoi affetti, mentre la terra è sconvolta dalla guerra e di conseguenza veniamo coinvolti in quei processi nei quali siamo finiti a causa della nostra fragilità, processi che richiedono una forza emotiva non indifferente. I personaggi vengono descritti in modo tale che la fantasia diventa coautrice e i paesaggi e le condizioni atmosferiche siano sostanza per definire lo stato d'animo.