Nicomp Laboratorio Editoriale

«Leggendo queste poesie, non si può non mettersi in contatto con quella parte più intima, sognante, piena di paure, attenta osservatrice, che ognuno di noi ha nel profondo del proprio cuore; ci domandiamo chi non si è mai soffermato a contemplare la vita in tutte le sue manifestazioni, a partire dallo scorrere del tempo, alle stagioni che passano, a quando un giorno non ci saremo più. Chi non si è lasciato incantare da un albero che perde le proprie foglie, chi nella sua più profonda intimità non ha paura di morire, chi a modo suo non ha pregato il proprio dio e donato a lui una rima, un pensiero, un sogno, una speranza, e chi tornando a casa la sera, come suo ultimo pensiero avrà pensato, 'ci sarò domani? Riuscirò ancora una volta a danzare sul tappeto di petali caduti dall'albero del mio giardino? Potrò domani sognare ancora?' La nostra autrice ci porta con le sue poesie in una dimensione in cui è inevitabile farsi catturare, ad un livello di coscienza in cui noi siamo invitati a contemplare "sorella luna" e "fratello sole" per incontrare noi stessi nell'intimo, e riflettere, e sognare, e pregare, e fondamentalmente a gioire di ciò che siamo, di ciò che vorremmo, e di come ci muoviamo, nello spazio, nel tempo. Muoversi ricoperti da una velata melanconia, nell'intima ricerca di risposte, domande lecite affiorano... solo semplicemente, a volte non ci pensiamo.» (dalla prefazione di Serenella Chimienti)

Massimiliano Torrigiani non ha tempo per fermarsi a riflettere, deve pensare ed agire quasi contemporaneamente, non si può fidare né degli amici né delle persone di casa. Dal suo villaggio deve raggiungere Beirut, attivare dei contatti, sapersi districare fra le persone con cui deve interagire e preparare il resto della fuga: uscire dal Libano, approdare in un Paese tranquillo per poi rientrare in Italia... Ma anche qui niente è facile, nessun posto è abbastanza sicuro, la sua vita costantemente in pericolo; deve quindi fare appello a tutte le sue conoscenze di guerriglia e combattimento. Un libro d'azione che ci tiene sul pezzo per tutte le 200 pagine: non ci sono tregue, Torrigiani non si può riposare e nemmeno il lettore che viene catapultato dalle colline libanesi, alle strade di Beirut e poi a Roma sempre attento a chi ha intorno, schivando spari, nemici e falsi amici, sempre spinto dalla sete di vendetta, anche a costo del proprio sacrificio.

La nostra epoca è contraddistinta da un continuo rumore di fondo, in qualsiasi ora del giorno e della notte un chiacchiericcio indistinto, una disarmonia sonora avvolge il mondo, in una continuità eccitatoria, che tende a sovrapporsi alla capacità del pensiero e alla possibilità di guardarsi dentro. Ogni sentimento in forma grezza o parziale sembra possa essere agito senza mediazioni, pensieri o tempi, tutto ciò è considerato come un segno di progresso e di liberazione, in realtà si configura un primitivismo emotivo in cui ogni essere umano si rappresenta in una forma narcisistica onnipotente che, però, dura meno di un istante e che non lascia alcuna traccia dentro e fuori di sé, come in quelle chat che si autodistruggono dopo un'ora. Questa sovra-esistenza nella sua parzialità e non durata allucina un momento magico e assoluto in cui si può essere tutto perché in realtà non c'è alcun percorso o responsabilità nel mantenere quella posizione, è proprio la vacuità di quella quota di assoluto che tranquillizza il soggetto che la raggiunge.

Lo statuto dell'ospedale Savoy di Londra fu completato nel 1524, sul modello della normativa in vigore nell'ospedale fiorentino di Santa Maria Nuova che già all'epoca era reputato uno dei migliori istituti d'Europa per l'assistenza e la cura dei malati. La sua grande fama ebbe come conseguenza un diffuso interesse per il complesso delle regole che ne organizzavano il funzionamento, alle quali spesso si guardò come ad un esempio per la gestione di analoghe strutture di accoglienza a livello nazionale e internazionale. Al principio del XVI secolo anche Enrico VII Tudor fece richiesta di una copia degli Statuti di Santa Maria Nuova, a cui ispirare la redazione del regolamento di un nuovo grande luogo di ricovero in Londra, l'ospedale Savoy.

Un albo che permette di raccontare il percorso chemioterapico che un bambino o una bambina, un ragazzo o una ragazza dovrà sostenere una volta varcata la soglia del reparto oncologico pediatrico e quindi entrare in un luogo dove ci sono delle regole e una vita completamente diversa a fuori… un luogo, non luogo, con una dimensione diversa, in cui occorre entrare e sapersi adattare in fretta. Un albo pensato per sostenere i genitori nell'affrontare un discorso con il proprio figlio o la propria figlia che vorrebbero non affrontare mai. Un albo che, attraverso dei disegni realistici, ma fatti con amore, mostra le difficoltà e la fatica di questo triste percorso.

La dimensione teatrale in architettura è un giano bifronte: spesso usata come traslato, metafora del progetto, è anche, al contempo, un evidente e concreto campo di lavoro, uno strumento di verifica e alterazione della città, un modo di intendere e costruire lo spazio. Diverse esperienze del teatro di avanguardia italiano, città temporanee della politica, riproposizioni alterate della canonica concezione del manufatto teatro, spazi costruiti per precise esecuzioni musicali ricordano un nesso diretto tra architettura e mise-en-scène. I contenuti, le opere, le cronache, i fatti delle stesse esperienze sono capisaldi di altre discipline: del fare teatro, della politica nazionale, della storia della musica; ma raramente sono state lette come cardini dell'architettura e come segni di un quadro indiziario della teoria del progetto. In tutti i casi la trasfigurazione dello spazio si offre come potenziale da evocare o da accendere, è un'energia già presente nelle cose: il compito del progetto è individuare questa latenza e attivarla.

I robot animati giapponesi sono diventati un'icona dell'immaginario contemporaneo. Perché? Il volume risponde con uno studio completo e aggiornato. La prima parte ricostruisce la storia e la diffusione internazionale dei colossi metallici dalle origini a oggi attraverso autori e produzioni. La seconda presenta le componenti fondamentali (trame, mecha, personaggi, tecniche narrative, comparto audio-video ecc.) di tre generazioni: i super robot, i real robot e i mistic robot. La terza e ultima illustra temi, valori e riferimenti storici, religiosi e letterari presenti negli anime, da cui emergono legami profondi con diverse "anime" del Sol Levante, quali il bushido, la struttura familiare e sociale, l'animismo, il nazionalismo, il rapporto col progresso tecnologico e con l'Occidente. I giganti d'acciaio rivelano così la loro vera anima: un nuovo modo di raccontare l'uomo (e anticiparne il futuro) nell'attuale era tecnologica.

Le "voci di dentro" sono state da sempre affascinante terreno di scoperta per i poeti, i filosofi, i mistici e hanno permesso di esplorare e riconoscere diverse forme dello psichico. Il sogno, la visione e l'allucinazione, si caratterizzavano principalmente per il loro manifestarsi attraverso la perturbante condizione dell'irruzione dell'altro, come comunicazione divina, voce, rivelazione o predestinazione. L'altro, nei vari tentativi di teorizzazione, ha mantenuto a lungo uno statuto ambiguo fra il dentro e il fuori, fra l'interno e l'esterno o fra l'esterno e l'estraneo. Le tracce della difficoltà di comprendere il legame stretto fra dentro e fuori si possono, per esempio, ritrovare nelle lunghe e spesso sterili discussioni della psichiatria del novecento intorno alle voci dello schizofrenico e alla loro localizzazione. La grande rivoluzione della psicoanalisi è stata di offrire, con la scoperta dell'inconscio, uno statuto scientifico alle "voci di dentro". L'altro, in questo modo, è diventato un luogo interno, una terra da riconoscere come propria e da abitare. Grazie all'incontro con le isteriche che con il corpo e la parola drammatizzano un vissuto sospeso fra mondo interno e possessione, Freud riconosce l'importanza della parola e costruisce un dispositivo, il setting psicoanalitico, capace di fungere da cornice per il particolare dialogo che si costituisce nella relazione analitica.

Cosa troverete in questa antologia? Tanti racconti da leggere certo, per quello che sono, ma anche da prendere come spunto per scrivere. Troverete un metodo che vi porterà a trasformare un'idea in una narrazione, un'intuizione in un testo capace di coinvolgere chi lo legge e di più ... magari comincerete a usare la scrittura come allenamento per penetrare ogni singolo differente istante della vostra vita. Questo libro offre una strada per approfondire la conoscenza di sé attraverso il racconto. Tutti abbiamo risorse creative ed espressive magari nascoste o dimenticate. La scuola di scrittura nella quale sono nati anche questi racconti ha offerto l'occasione per imparare tecniche diverse adattabili ad ogni momento dell'esistenza di ognuno, sia di chi già scriveva sia di chi si affacciava per la prima volta al mondo della scrittura.

Accade che un anonimo pittore dipinga una tavola con cinque personaggi del Rinascimento: Giotto, Paolo Uccello, Donatello, Antonio Manetti e Filippo Brunelleschi. Uno storico dell'arte, Giorgio Vasari, l'attribuisce prima a Masaccio, poi a Paolo Uccello. Il medesimo storico, che è anche pittore, riprende il volto di Donatello e lo replica in un affresco nel salone di casa, in un altro in Palazzo Vecchio e nella xilografia delle Vite. Quel ritratto diviene un cliché che sarà usato nei secoli successivi nel corridoio vasariano, nel loggiato degli Uffizi, nella bottega dell'artista e nella tomba di San Lorenzo. Ma forse non è quello vero...

Firenze. Nel buio di una strada deserta, una nera figura pedala solitaria. È Massimo, che sta andando incontro a un'esperienza intrigante quanto pericolosa che gli permetterà di confrontarsi con le paure dell'uomo comune e gli consentirà di ripercorrere i fatti salienti della sua vita. I ricordi e racconti di Tullio, un funzionario di polizia suo conoscente, gli daranno modo di scoprire un coacervo di eventi passati, legati alla sua compagna Anna. Eventi che gli faranno rileggere la loro esistenza sotto una nuova luce. La vicenda è ambientata a Firenze ma pesca in un passato anche palermitano saturo di mafia che accompagnerà l'intero sviluppo della storia. Quattro fasi della narrazione guidano il lettore in diversi tempi e luoghi non necessariamente, come ci ha insegnato Quentin Tarantino, nella giusta sequenza cronologica.

L'infinito lavorio della scrittura assomiglia alla cura dell'amicizia: ogni ricordo qui pubblicato esprime sguardi diversi che arricchiscono chi legge con schegge variegate di visioni del mondo. I racconti rievocano scene familiari, relazioni conflittuali, percorsi di formazione, eventi storici attraversati come la guerra. Nella maggior parte dei casi riguardano il cibo, considerato strumento di potere, mezzo di seduzione o di sostentamento, espressione di malessere fisico e psichico, perché il cibo gioca da sempre una parte importante nella storia delle donne e favorisce l'emergere dei sentimenti con tutta la loro ricchezza e complessità.