Tunué

"Videoculture" è una cartografia di grande ricchezza sulla videosperimentazione in Italia. La video arte e le sue molte espressioni infatti hanno goduto, dagli anni sessanta a oggi, nel nostro Paese, di uno sviluppo e di un rigoglio insospettabili che la pongono in una posizione di tutto rispetto all'interno dello scenario internazionale. Il volume, dopo un excursus sulle video arti - videoinstallazioni, videodanza, videoteatro, videopoesia, videoclip - e una trattazione approfondita di come appunto la "nuova" tecnologia del video abbia determinato la nascita di nuove modalità di espressione artistica, si concentra sul panorama italiano attraverso una vasta rassegna di opere e artisti degli ultimi anni.

Quali sono le logiche che portano a scegliere l'animazione piuttosto che le più canoniche immagini dal vero nell'atto di documentare la realtà? In che modo il ricorso a tecniche e linguaggi propri del cinema d'animazione aggiunge conoscenza, informazione, emozionalità all'atto di fruizione? E ancora, quanto sono simili o diverse le modalità di percezione e l'approccio dello spettatore di documentari animati rispetto alla visione di documentari girati dal vero? Con un'indagine sul campo, partendo da esempi significativi e dialogando con i realizzatori sulle loro motivazioni e le loro scelte, si cerca qui per la prima volta di descrivere il fenomeno del documentario animato nella sua affermazione ed evoluzione ancora in atto. Non un trattato teorico quindi, ma un esame approfondito per case studies di un genere in espansione, sia per produzione che per fruizione, nei festival come per internet, nei telegiornali e nei cinema, rivolto agli studiosi e agli appassionati di linguaggi visivi, di mass media e a tutti coloro che hanno curiosità per quanto di nuovo si muove nella società.

È vero che la fantasia aiuta a vivere meglio? Nel suo graphic novel d'esordio Stefano Simeone ci prende per mano e ci conduce a scoprirlo dall'alto di una ruota panoramica, dal punto di vista di Mario, un ragazzo supereroe dell'immaginazione. Una storia tra personaggi strani e dispettosi, atmosfere romantiche, scioperi in fabbrica, rivoluzioni e scorci imprevisti sulla realtà che spesso diamo per scontata. Mario è un ragazzo di campagna che conduce una vita placida e rassicurante nella sua quotidianità (casa-fabbrica-amici-tempo libero) ma è anche un fantastico supereroe. Qual è il suo superpotere? L'immaginazione. Sì, perché i confini della sua mente sono sconfinati come quelli dell'Universo e immerso nelle sue fantasticherie, scopre il segreto per affrontare con uno spirito nuovo la vita di ogni giorno. E accompagnando Mario nella sua avventura, sarà naturale innamorarsi della sua candida semplicità, della sua personalissima via per cercare, proprio come tutti, un suo modo per stare bene al mondo.

Viva il "vintage". Un autentico tuffo nel passato a colpi di design e tecnologia. Una rassegna in pillole, veloce e puntuale, tra le curiosità e la storia di tantissimi oggetti che fanno la felicità dei collezionisti dell'usato di mezzo mondo. Oggetti popolari o rarissimi, funzionali o puramente estetici: un patrimonio di memoria viva intorno alle cose che attraversano il nostro quotidiano e lo accompagnano con discrezione, rendendolo più ricco e colorato. Un curioso libro collettivo. Un atto d'amore per tutti gli oggetti che hanno segnato il nostro passato prossimo.

Le Cartoon Ladies sono le eroine protagoniste dei più famosi film di animazione americani: Bettie Boop, Jessica Rabbit, Cenerentola, Morticia Addams, Crudelia De Mon. Ma cosa sappiamo veramente di loro? Un saggio ironico e divertente che le cataloga - tra moraliste e seduttrici, casalinghe e impiegate, piagnucolose e avventuriere - in una rassegna tra coppie oppositive a colpi di curiosità e piccoli gossip.

Il libro che avete fra le mani non è una Storia del fumetto, non è nato per esserlo. Ma chi sono i protagonisti di questa epopea dell'immaginario se non i grandi maestri e le loro opere? Nel saggio di Daniele Barbieri sono raccontate le vite dei maggiori autori dei graphic novel, ma anche delle serie, che hanno fatto la storia del fumetto, e sono commentate le loro principali opere, fornendo ai lettori un utile strumento interpretativo - e una vivace guida alle migliori produzioni italiane e internazionali. Un racconto di storie di vita e professionali che, per molti degli attori qui presenti, si intrecciano tra loro, contribuendo a tessere una grande narrazione di emozioni e passioni. "Maestri del Fumetto" vuole mostrare dei percorsi, collegare dei temi, individuare dei legami tra una serie di aspetti diversi della nostra cultura, tenendo al centro il fumetto.

Chi non ricorda l'emozionante viaggio di iniziazione della piccola Dorothy con il cagnolino Toto e i compagni di viaggio Spaventapasseri, Uomo di latta e Leone? Questo adattamento scritto da David Chauvel e disegnato da Enrique Fernandez fa ritrovare la magia della Città di Smeraldo: uno spettacolo di colori e paesaggi fantastici. Età di lettura: da 8 anni.

"Vita da cartoni" nasce con l'intento di raccontare il mondo dell'animazione in tutti i suoi aspetti; è un excursus sull'evoluzione tecnica, storica e artistica dell'animazione attraverso interviste a disegnatori, animatori, produttori, compositori e doppiatori: dalle invenzioni e il momento storico e sociale in cui sono nate, alla fase creativa vera e propria; dai disegni animati italiani, ai classici americani, agli anime giapponesi. Soprattutto, "Vita da cartoni" è il racconto di un'epoca ed è la storia delle emozioni che hanno caratterizzato i ragazzi degli anni Ottanta, la Goldrake Generation.

Italia, futuro anteriore. Tra gallismo di provincia, psicofarmaci, magia nera e mostri mitologici, la fine del mondo riecheggia e incombe sulla vita di Jano Malacarne, un individuo laido, cinico e disperato, che tira a campare tra manie di persecuzione e deliri di onnipotenza, perseguitato dagli extraterrestri, dalla madre pazza e dalle megere vicine di casa.

Una storia d'amore sullo sfondo della rivoluzione. "La disperazione della scimmia" è il nome della pianta che rappresenta il difficile amore tra Vesperine e Joseph, simbolo di un desiderio così sentito e così difficilmente raggiungibile. In maniera magistrale Alfred, con le sue ambientazioni e i suoi personaggi irresistibili, ci conduce in un avventuroso dramma romantico degno del Dottor Zivago.

Con un linguaggio frizzante e spassoso, "Girls with guns" passa in esame le pellicole che vedono come protagoniste ragazze pesantemente armate, in abiti succinti e tremendamente sexy. Il pubblico non sono maschile, ma anche femminile, le ama e le segue, imita il loro abbigliamento aggressivo e la loro attitudine da "belle e fatali". E Hollywood le incorona nuove regine delle pellicole d'azione: Angelina Jolie, Uma Thurman, Milla Jovovich sono solo alcuni dei nomi stellari di gun-girls che quanto a menar le mani e a maneggiare ogni tipo d'arma, non hanno nulla a che invidiare agli uomini. Sesso debole? Parliamone!

"Hellzarockin'" prende in prestito il nome dal famoso film di culto del 1941, "Hellzapoppin'", ed è una raccolta di cinque storie al limite dell'assurdo, singolari leggende metropolitane che hanno come comune denominatore i grandi miti del rock. Scritte dal talentuoso Gianluca Morozzi (Despero, Blackout, Cicatrici) e disegnate da un gruppo di autori di primo piano del panorama fumettistico italiano (Sergio Algozzino, Bianca Bagnarelli, Michele Petrucci, Giulia Sagramola, Jacopo Vecchio).