Edizioni BD: J-POP. Osamushi collection

"Piccolo, ricciolino e con i capelli ispidi. Dopo aver fatto il bagno rimane spettinato con tutti i capelli all'insù. A proposito, è proprio questa sua capigliatura che più avanti gli darà l'ispirazione per i capelli a punta di Astro Boy". Osamu Tezuka ci ha lasciato un numero incredibile di opere: circa centocinquantamila tavole di fumetti, più di sessanta produzioni animate e un mondo di personaggi e icone che caratterizzano tutt'oggi la cultura pop giapponese. Com'è arrivato a creare tutto questo? Questa biografia a fumetti racconta le avventure e le disavventure di un semplice ragazzo di Osaka che diventerà il "Dio del Manga".

Africa. Metà del XX secolo. Dopo la morte del re della giungla Panja, il leone bianco Kimba, suo figlio, gli succede e cerca di continuare l'opera di unificazione del padre, con l'obiettivo di costruire un regno sicuro e pacifico per tutti gli animali incapaci di difendersi con le proprie forze dai soprusi dell'animale più aggressivo di tutti: l'uomo. Quest'opera, realizzata tra il 1950 e il 1954, è una delle più famose e iconiche dell'intera bibliografia di Osamu Tezuka.

Africa. Metà del XX secolo. Dopo la morte del re della giungla Panja, il leone bianco Kimba, suo figlio, gli succede e cerca di continuare l'opera di unificazione del padre, con l'obiettivo di costruire un regno sicuro e pacifico per tutti gli animali incapaci di difendersi con le proprie forze dai soprusi dell'animale più aggressivo di tutti: l'uomo. Quest'opera, realizzata tra il 1950 e il 1954, è una delle più iconiche dell'intera bibliografia di Osamu Tezuka. La trasposizione cinematografica del 1966 ha ottenuto il Leone d'oro alla XIX Mostra del cinema per ragazzi di Venezia, e la serie televisiva (trasmessa in Italia nel 1977) resta una delle più amate di sempre.

Un giovane medico è alle prese con una strana malattia che colpisce gli abitanti di un piccolo villaggio di montagna. Un morbo sconosciuto e terribile, in grado di mutare i connotati di chi ne è affetto in inquietanti fattezze bestiali. La spaventata popolazione locale ritiene che sia in opera la maledizione di uno spirito e si oppone all'interpretazione della scienza. Superstizione e modernità, leggende e passioni umane dilaniano la comunità, svelandone così gli aspetti più meschini.

Alla ricerca di nuove avventure, il famigerato conte Dracula e sua figlia Chocolat si trasferiscono dalla Transilvania a Tokyo, portandosi dietro tutto il maniero, compreso il fidato servitore Igor. Questa situazione assurda darà vita a una serie di gag paradossali, ricche del miglior humor nero di Tezuka che reinterpreta un classico dell'horror virandolo in chiave comica e contemporanea. «Don Dracula» ha ispirato una miniserie animata trasmessa anche in Italia negli anni '80.

Un giovane medico è alle prese con una strana malattia che colpisce gli abitanti di un piccolo villaggio di montagna. Un morbo sconosciuto e terribile, in grado di mutare i connotati di chi ne è affetto in inquietanti fattezze bestiali. La spaventata popolazione locale ritiene che sia in opera la maledizione di uno spirito e si oppone all'interpretazione della scienza. Superstizione e modernità, leggende e passioni umane dilaniano la comunità, svelandone così gli aspetti più meschini.

Alla ricerca di nuove avventure, il famigerato conte Dracula e sua figlia Chocolat si trasferiscono dalla Transilvania a Tokyo, portandosi dietro tutto il maniero, compreso il fidato servitore Igor. Questa situazione assurda darà vita a una serie di gag paradossali, ricche del miglior humor nero di Tezuka che ancora una volta reinterpreta un classico dell' horror virandolo in chiave comica e contemporanea. «Don Dracula» ha ispirato una miniserie animata trasmessa anche in Italia negli anni '80.

"Questa opera di Tezuka è creata in un momento di rinascita dello spirito nipponico, suggellato dalle Olimpiadi del 1964, e attraversato da tensioni sociali e questioni quasi esistenziali su temi fondanti: lo sviluppo economico come fonte di benessere ma anche di disuguaglianza e inquinamento; il rapporto ambiguo con il prezioso, ma ingombrante alleato americano; lo scontento giovanile; la marginalizzazione della donna nella vita economica e sociale. Le vicende rappresentate declinano tali distonie, una delle motrici narrative è il piano della bella e misteriosa Zephyrus che, in punto di morte, chiede alle sue sette figlie di vendicarla contro tutto ciò che l'aveva tradita: gli uomini, la legge e il denaro." (dalla postfazione di Francesca Scotti)

"Ayako" è forse la saga più coraggiosa e spregiudicata di Osamu Tezuka. Il narratore indaga con uno stile essenziale e quanto mai efficace le zone più oscure e raccapriccianti dell'animo umano. Nella descrizione di una comunità rurale e bigotta in contrasto con la spietata società capitalistica supportata da una classe dirigente politica corrotta, emerge il ritratto di un'umanità malvagia, senza scrupoli. Osamu Tezuka dipinge antieroi vividi, pieni di ansie e sensi di colpa e vittime di questa deformazione di valori. E poi c'è la piccola Ayako, nata sotto il segno di una perversione e di un'avidità che saranno causa ultima della più grande tragedia a fumetti firmata dal Dio del Manga.

"Ayako" è forse la saga più coraggiosa e spregiudicata di Osamu Tezuka. Il narratore indaga con uno stile essenziale e quanto mai efficace le zone più oscure e raccapriccianti dell'animo umano. Nella descrizione di una comunità rurale e bigotta in contrasto con la spietata società capitalistica supportata da una classe dirigente politica corrotta, emerge il ritratto di un'umanità malvagia, senza scrupoli. Osamu Tezuka dipinge antieroi vividi, pieni di ansie e sensi di colpa e vittime di questa deformazione di valori. E poi c'è la piccola Ayako, nata sotto il segno di una perversione e di un'avidità che saranno causa ultima della più grande tragedia a fumetti firmata dal Dio del Manga.

Un giovane medico è alle prese con una strana malattia che colpisce gli abitanti di un piccolo villaggio di montagna. Un morbo sconosciuto e terribile, in grado di mutare i connotati di chi ne è affetto in inquietanti fattezze bestiali. La spaventata popolazione locale ritiene che sia in opera la maledizione di uno spirito e si oppone all'interpretazione della scienza. Superstizione e modernità, leggende e passioni umane dilaniano la comunità, svelandone così gli aspetti più meschini. "Kirihito" si colloca nel filone più drammatico delle opere di Tezuka, come "MW" e "Ayako". Con la sua visione lucida e spietata delle inaspettate forme dell'esistenza, l'autore coniuga il dramma della vita umana e la potenza del mito arcaico.

Nel 1970, il professore universitario Ichinoseki è frustrato dalla sua insoddisfatta sete di conoscenza, nonostante cinquant'anni di studi intensi. Proprio mentre contempla il suicidio, incontra una splendida donna che dichiara di essere il diavolo e che lo convince a non sacrificare la propria vita. In cambio della sua anima, la moderna Mefisto donerà una seconda gioventù e una nuova bruciante speranza allo scienziato. La rivisitazione del classico di Goethe, nello stile di Osamu Tezuka.