GDS: È solo poesia

La silloge “Il fiore matto” dell’autrice Roberta Bagnoli è come lei stessa dichiara un omaggio alla Poesia, versi semplici, scaturiti dall’osservazione della realtà, permeati di forte senso morale e acuto sentimento. La penna sgorga dall’anima e si fa fiato leggero e pieno di pathos. Usa con sensibilità le parole, si sofferma con occhio scabro sulla realtà che la circonda, per lei tutto è poesia, come scrive nei suoi versi: “ Tutto è poesia/ anche un rombo d’aereo/ che squassa l’aria e spaventa gli uccelli/ fuggiti verso un lido di pace.”

Questa raccolta è un grido di angoscia e dolore per i tanti crocifissi in guerre, esecuzioni truci, barconi di migranti affondati, bambini istruiti ad uccidere.. Tra questa folla tragicamente presente si snoda la vicenda di Gambadilegno e del suo teatrino che va di paese in paese, raccontando storie e filastrocche. Anche il teatrino finisce in tragedia: Gambadilegno muore a San Sabba, la figlia fucilata per non aver rivelato il rifugio dei partigiani, la piccola Edina muore nel grembo di mamma disegnato per terra con del gesso e da ultimo Romeo muore dopo aver vegliato per giorni e giorni le tombe dei suoi cari. Nel mezzo di queste tragedie sorge la speranza di un'alba radiosa, seguita dai rintocchi serali della campana "Maria Dolens" fusa coi cannoni di tutte le guerre.

"Quanta indignazione e quanta tenerezza di nonno per l'infanzia violata, oppressa, spenta nella speranza in destini ineluttabili! Le 'Due bimbe' di Luigi Paternoster sono, nel colore brillante dei loro sari in cui correva la vita, il simbolo dei sogni spezzati e inchiodati all'albero della violenza che le ha uccise, raccolgono nelle loro giovani esistenze stroncate tutte le sofferenze dei tanti bambini che compaiono in questa raccolta poetica".

Luigi Paternoster ci presenta questa quinta raccolta di testi poetici intrecciando i temi a lui cari e consueti (il paesaggio, gli affetti, i ricordi) ad altri di nuova e appassionata presenza : l'Africa, i poveri, la fatica di vivere, la violenza. Nelle prime due sezioni (Un volto di luce - Un ramo di mirto) i due linguaggi si alternano e si rimescolano, trasportando il lettore dalle luci tenue e dolci del paesaggio di lago dove il poeta vive alle accese coloriture della terra africana con il suo carico di umana passione. La terza e ultima breve sezione (Uno schiaffo alla morte) raccoglie una serie di "ritratti" di uomini morti nel nome di quei valori che rendono umano il mondo e la storia: libertà, coscienza, solidarietà. È poesia civile che si bilancia tra i vertici della storia umana, tra bene e male, tra grandezza e miseria, come quegli alberi d'Africa librati tra radici e rami.

"Dalla penombra nasce la poesia e ogni pensiero trova il coraggio di venire alla luce: questa frase come un mantra mi accompagna da anni, giustifica e spiega il mio scrivere, rende ragione di un percorso letterario nel suo snodarsi a partire da quelle radici che proprio nella penombra trovano il loro essere. Questo mio ritornare alle origini, a Penombra, appunto, si configura come un passo decisivo nel percorso della mia personale conoscenza e auto-comprensione. Una via obbligata alla consapevolezza di ciò che si è fatto, alla riscoperta dei propri perché umani e letterari e di ciò che si è diventati oggi, nell'essere e nell'agire."

In ogni brano musicale le tonalità regolano i legami tra gli accordi e le note. È così che i compositori danno alla loro musica la leggerezza o la gravità del sentimento che vogliono esprimere e comunicare, a volte anche nello stesso brano, alternando frasi cantabili ad accordi gravi e ruvidi e creando la melodia desiderata. A ogni tonalità o insieme di note musicali maggiore corrisponde l'accordo minore relativo come se si guardasse una moneta con due facce o uno specchio a due dimensioni della stessa immagine. Isabella Horn con questa raccolta tenta e riesce nell'impossibile. Rendere le tonalità gemelle musicali in immagini e rappresentazioni poetiche e spingere il verso e la composizione letteraria verso forme geometriche di parole che diventano suoni e note visive. "Tonalità gemelle" è il trionfo del chiaroscuro, dell'opposto che diventa necessità primaria per scorgere tutto quello che l'occhio umano abbandona o dimentica, l'ancestrale che ci richiama come sirena nelle acque profonde della nostra quotidianità.