Artigianato e arti decorative

È proprio come avere un assistente personale di cucito 24 ore su 24: questo libro racchiude qualsiasi tecnica di cui abbiate bisogno, con informazioni utili, consigli per risparmiare tempo e semplici segreti. Migliorate le vostre capacità, diventate più veloci e realizzate capi di abbigliamento e oggetti per la casa con rifiniture da professionisti in breve tempo! Le semplici tecniche sono disposte secondo le vostre necessità, e potete consultare il libro per risolvere problemi specifici. Le schede "Da provare" e "Come risolvere", distribuite nel libro, contengono ispirazioni utili e idee per la soluzione di eventuali problemi.

Una raccolta per tutti gli appassionati di origami con 20 originali modelli di cani ideati da Nick Robinson e altri famosi origamisti. La raccolta contiene inoltre: 100 fogli per origami con un'ampia selezione di fantasie coloratissime che esaltano le caratteristiche dei modelli; diagrammi con istruzioni dettagliate e video tutorial per ogni modello, scaricabili con QR code o link al sito di NuiNui.

Questo libro da colorare, con illustrazioni, offre messaggi positivi da parte dei tuoi angeli. Mentre colori, ti connetti intensamente con gli angeli e, con il loro aiuto, liberi la tua persona da ogni male attraverso un'attività rilassante e creativa, che stimola la meditazione. È come creare un ponte con gli angeli fatto di colori, immagini e parole positive. Così sarai più aperto a cogliere e notare altri segni che i tuoi angeli ti invieranno per migliorare la tua esistenza.

Un nuovo viaggio sul pianeta della tenerezza! Nuove idee per trasformare i tuoi disegni in opere d'arte Kawaii. Scopri i trucchi per diventare un grande artista: basta una matita, una penna o un pennarello per mettersi all'opera. In questo nuovo volume della serie più adorabile del mondo, Angela Nguyen ci accompagna nel suo mondo fatto di cibi carini e curiosi animaletti, per imparare a disegnare come lei, nello stile più coccoso che ci sia: il Kawaii!

Libera i colori della serenità e della fantasia con un universo da colorare che elimina lo stress, aiuta la concentrazione e migliora l'umore. E se bastasse armarsi di pennarelli e matite per stare meglio?

Leggi le poesie Haiku, sfoglia le più belle opere della collezione del British Museum e costruisci gli origami tradizionali. Istruzioni passo-a-passo semplici da seguire per gli adulti e i bambini di tutte le età. 13 animali e oggetti da creare con 50 fogli da origami con le fantasie giapponesi più originali.

“Ai ferri corti” è inimitabile: un manuale semplice, chiaro, preciso, che spiega - anche a chi non ha mai preso un ferro in mano - i fondamentali della maglia. Le posizioni dei ferri e delle mani, il diritto, il rovescio e gli altri punti essenziali, gli strumenti da scegliere e i filati ecologici ed equo solidali. Alice Twain vi invita poi a realizzare in autonomia e libertà una ventina di semplici capi, dal berretto ai calzini: vi fa da spalla per realizzare una sciarpa o un poncho; vi dà una mano per i guanti e le moffole; vi rivela i segreti per affrontare gli “Everest” di ogni knitter, il maglione o il cardigan. Seguendo le sue ricette chiunque può realizzare una varietà di capi e accessori per taglie diverse e con qualsiasi filato, secondo gusti ed esigenze personali: “Possiamo così - spiega l’autrice - renderci finalmente indipendenti dalla moda, risparmiando e scegliendo per noi stesse uno stile personale”.

"Corso base di calligrafia in 24 lezioni" è un manuale per principianti organizzato che vi accompagnerà nell'apprendimento dei principi alla base dei diversi alfabeti, lettera dopo lettera e tratto dopo tratto, in una serie di lezioni specifiche sulle tecniche di scrittura. Apprenderete i caratteri realizzati a penna larga e con i pennini a punta in una varietà di stili, incominciando con gli alfabeti più semplici come le Romane capitali e lo stile Foundational, per finire con stili più elaborati come il Copperplate e lo Spenceriano decorati. Analizzerete gli alfabeti tratto dopo tratto, imparando a riprodurre le lettere con accuratezza e uniformità: saranno fondamentali gli esercizi di riscaldamento che vi aiuteranno ad acquisire velocità e sicurezza. Imparerete a creare meravigliose lettere miniate, conoscerete le modalità di organizzazione della pagina, la spaziatura, l'uso del colore e gli abbellimenti dell'alfabeto con eleganti svolazzi. Troverete una serie di progetti artigianali calligrafici spiegati da alcuni tra i migliori calligrafi contemporanei. Potrete cimentarvi nella creazione di segnalibri, manoscritti, alberi genealogici o partecipazioni di nozze e molto altro ancora...

Possedere questo libro è come avere a disposizione un insegnante di disegno, 24 ore al giorno, a cui chiedere tutto quello che vi occorre conoscere per schizzare e disegnare. Esplorate la versatilità del disegno come base per altri media artistici o come forma d'arte a se stante. Oltre 200 consigli e tecniche spiegate passo passo, organizzati nella sequenza con cui li utilizzerete, corredati da veloci suggerimenti sulle correzioni dei problemi più comuni. Questo manuale affronta tutti gli strumenti da disegno, le diverse superfici, i lavori al tratto e quelli più fotorealistici, senza dimenticare l'importanza della composizione, sia che stiate lavorando su soggetti dal vivo o partendo dai ricordi presenti nella vostra memoria.

Un corso completo per lo studio e la pratica della calligrafia con esempi in scala 1:1 e indicazioni originali e facili da mettere in atto. All'interno: un manuale, una penna Touch Sign Pen Brush per "sciogliere" la mano e fare i primi esercizi, una penna con doppia punta che consente tratti spessi e sottili con un unico strumento per cimentarsi in una delle tecniche più affascinanti e complesse, un quaderno Chapters Moleskine.

Nel campo delle arti, l'argomento della tecnica è molto dibattuto, e così anche quello dello stile. Forse, ci sono tante opinioni al riguardo quanti sono i singoli artisti che, nelle varie epoche storiche, devono in qualche misura e secondo le capacità e le sensibilità applicare delle regole di "saper fare". In effetti, la tecnica si può ricondurre a una serie di convenzioni teoriche e di applicazioni pratiche idonee (anche perché sono condivise e sedimentate dalle tradizioni di mestiere) a dare forma concreta ed espressa a una idea, a un progetto, a un'emozione. Naturalmente, ogni artista, in quanto individuo sociale, ha una sua propria personalità e una peculiare capacità di relazione e, quindi, può accadere che, posto di fronte a un medesimo soggetto, ciascuno scelga strumenti e procedimenti tecnici e stilistici differenti da quelli di altri per esprimerlo, appunto in assonanza con le proprie intenzioni percettive e interpretative. Per far emergere queste qualità artistiche 'interiori', tuttavia, anche lo strumento tecnico diviene di grande rilevanza: senza convenzioni di linguaggio è impossibile l'autentica intesa e il confronto dialettico sia umano, sia estetico. Scegliendo, allora, un solo tema tanto complesso quanto affascinante quale è quello del volto generico e del ritratto, ho cercato di raccogliere (in sequenza non ordinata e ponendoli, per così dire 'a sorpresa') una serie di esempi grafici, delle semplici prove di tracciati e di effetti, che suggeriscano la sperimentazione di soluzioni tecniche e di interpretazioni stilistiche differenti, fra le molte possibili, e di compararne gli effetti, magari relativi a un medesimo volto. Non si tratta di indirizzare verso un procedimento o un modo espressivo privilegiato rispetto ad altri perché ciò è solo pertinente allo stile personale che ciascun disegnatore va costruendosi nel suo percorso esistenziale e professionale. E neppure si tratta di imitare uno stile altrui, bensì di sperimentare diverse tecniche e diverse forme espressive al fine di farne esperienza e trovare, per ogni artista, ciò che meglio corrisponde alle sue intenzioni, alle sue attitudini, capacità e visione del mondo Insomma, l'abilità e le competenze artistiche aumentano, progrediscono, si modificano anche con l'affinamento delle sperimentazioni tecniche e con l'esercizio effettivo, pratico: meglio si conoscono i materiali, gli strumenti, le attrezzature e il modo di usarli, migliore sarà l'esito dell'opera. È quindi molto utile lavorare con i più diversi materiali. Una volta che ne conosce le loro potenzialità ed i loro limiti, l'artista può consapevolmente scegliere il procedimento più aderente alla sua sensibilità espressiva e più idoneo a cogliere anche il "carattere" del soggetto che intende raffigurare.

Un libro per avvicinare i bambini agli origami a partire dai soggetti più semplici. Ogni modello è spiegato con tutti i passaggi, completamente illustrati e commentati passo dopo passo. Contiene anche 50 fogli di carta per origami.