Davide Ghaleb Editore

Pietro Canonica (1869-1959) scultore, pittore, musico, compositore, uno dei più grandi artisti nel panorama internazionale del primo Novecento, ha soggiornato per molti anni a Vetralla, facendo della cittadina della Tuscia un luogo di riposo e di ispirazione. A Vetralla Canonica impianta uno studio e una fonderia dove realizza alcune importanti sculture in bronzo e splenditi dipinti che ritraggono il paesaggio. Il libro, mediante testimonianze e documenti inediti, riporta i tratti salienti della vita di Canonica a Vetralla sospesa fra momenti di gloria e periodi di oblio e ha la finalità di rivalutare la figura e valorizzare la presenza dell'artista a Vetralla. Con scritto di Stefania Fieno. Presentazione di Bianca Maria Santese.

Viterbo è città del mare perché lo hanno stabilito due grandi sognatori come Orson Welles e Federico Fellini. E sì, per Orson Welles, che ha girato il suo Otello al palazzo Papale, dietro le meravigliose bifore c'è un mare con tanto di navi. Una immagine di infinita bellezza che mostra come Viterbo non possa non essere città del mare. E poi Fellini. Nei Vitelloni, non solo usa Viterbo come set cinematografico d'eccezione, ma, in una delle scene più dense di nostalgie giovanili provinciali, fa di piazza delle Erbe e del Corso la via per andare al mare. Il capocomico di vaglia chiede al ragazzo di provincia, con velleità letterarie, di portarlo al mare. E, magia del cinema, i due fanno pochi metri lungo il corso e si trovano in una spiaggia che potrebbe essere quella di una città romagnola. Due giganti del sogno, della fantasia e del cinema hanno decretato che Viterbo è città del mare.

Fatti storici e invenzione si uniscono per dare vita a quattro testi teatrali. Enrico di Cornovaglia rimane implicato per legami di parentela in un delitto politico, ne diventa il capro espiatorio e viene assassinato. Una contadina viene denunciata al Santo Uffizio e deve difendersi dalle accuse dell'inquisitore chiamato ad emettere la sentenza. Un vecchio cantante sopranista, caduto in disgrazia, si ingegna per tornare a cantare. Infine la statua di una santa, mentre attende di essere portata in processione, sentenzia sulla società. Quattro storie ambientate in periodi diversi in cui vengono calati temi e contenuti che trovano riscontro nella società contemporanea.

"Mi siedo alla scrivania dello studio e comincio a pensare a quante erano le favole che hanno accompagnato i miei sonni... Cinque, dieci, quindici? Ormai la mia età non mi permette di ricordare tutte le bellissime favole che ci raccontava nostra nonna. Queste favole hanno nutrito ed abbellito l'infanzia mia, di mio fratello e di tutti i nostri cugini, arricchendo in noi la fantasia e facendoci comprendere sin da piccoli gli insegnamenti con i quali ogni bambino dovrebbe crescere." Età di lettura: da 3 anni.

Alessandro Gasbarri ricomincia dal colore, e la cosa mi sorprende non poco dopo la sua mostra Aufheben, il superare conservando, presentata lo scorso anno alle Scuderie Aldobrandini di Frascati, in cui protagonisti delle opere erano oggetti dimenticati, da lui riassemblati in un crescendo concettuale che restituiva loro un senso. Che vi fosse in lui una impellente urgenza di pittura era emerso tra le pieghe, soprattutto nell'esplosione cromatica dei tre dipinti "Ipocondria sociale. Il Bene, Il Male, La Guerra", sperimentazione sulle notevoli possibilità espressive dei coloranti farmaceutici usati in medicina. In questo nuovo ciclo di 25 tavole di piccolo formato, rigorosamente disposto come un esercito di disciplinati soldati in campo lungo il perimetro delle Scuderie di Palazzo Ruspoli a Nemi, Alessandro ripropone una danza di segni, in cui ogni tavola si presenta come una variazione sul tema, all'interno di un ritmo basato sul numero 5: 5 lavori di 5 differenti inchiostri/colori: nero, rosso, verde, viola, azzurro.

"Queste pagine intendono raccontare il mio viaggio nella memoria insieme a mio padre, un uomo senza tempo. Ho volto indietro lo sguardo per ritrovarlo, per tracciarne un ritratto quanto più veritiero, continuando così ad averlo vicino, nell'unico modo ormai possibile. Non troverete capitoli nel libro. Non troverete la cronaca di un'esistenza più o meno precisa; ma si procede per sensazioni, vagando qua e là tra i ricordi, ora nitidi ora meno. Sullo sfondo della vicenda umana di quest'uomo semplice, c'è la storia ben più complessa e in alcuni tratti oscura del nostro Paese: dagli inizi del Novecento ai nostri giorni. '...non seguo un percorso rettilineo, ma del resto papà ti sto tirando per la giacca: per non farti andar via, per non vedere il tuo braccio che si separa dalla mia spalla, per non vederti sparire in fondo alla via.'"

"Non è nostra intenzione limitarci a spiegare i contenuti della riforma, mettendone in luce tutte le negatività, cosa in verità mai fatta in modo altrettanto chiaro. Non ci limiteremo a dire dei no, a difendere l'importante categoria dei docenti, sostanzialmente aggredita e minacciata nella sua libertà professionale dalla riforma. Avremo il coraggio di "passare il guado", di passare dalla protesta alla proposta: tenendo conto, realisticamente, della poco felice congiuntura economica, intendiamo proporre delle linee guida per una riforma alternativa, il meno possibile onerosa per la pubblica finanza, ma capace di rispondere alle necessità degli studenti e delle loro famiglie e di salvaguardare la libertà d'insegnamento, oggi gravemente minacciata."

"Aufheben" ("il superare conservando") è un principio di matrice filosofica che, tramite il linguaggio della materia recuperata, riproduco come sillogismo di indubbia potenza: esso trova la propria esplosione sia dal punto di vista tecnico, in considerazione del fatto che ogni opera è la sintesi dello scarto (o lo strumento creativo) di quella che l'ha preceduta, sia dal punto di vista concettuale: "il superare", inteso come "evoluzione" non può prescindere dalla forza della "conservazione". Prende vita così la dinamica della "cura" intesa come riparazione (e sublimazione) del corpo e dell'anima contro l'agonia dell'usare, consumare e gettare. "Curarsi" è accettazione del dolore e catarsi evolutiva.

"Geographica" è un viaggio poetico nelle pieghe e tra le emozioni di alcune città e paesaggi del mondo di oggi con uno sguardo rivolto al passato. È un atlante della mente e del cuore questa raccolta di versi che toccano luoghi concreti e che insieme sono segnali, in una sospensione del pensiero.

Nella sua semplicità, questo libro aspira ad essere un baedeker per tutti quegli abitanti dei borghi cimini curiosi di sapere qualcosa in più sul proprio paese, ma anche per quei turisti scrupolosi e attenti che sappiano ascoltare un paesaggio, che non si accontentino delle nozioni canoniche, pretendendo di più. Saper fare, creare, produrre: questo l'orizzonte "artigianale" del nostro percorso. Imparare ad ascoltare, ad approcciarsi in modo critico e attivo nei confronti delle fonti, rielaborandole e contaminandole, per tirarne fuori un guizzo d'arte e di poesia. Con un occhio alla genuinità e autenticità dei nostri "manufatti", che prima di essere opere artistiche vogliono essere documenti umani, umili pezzi di un mosaico ricco e colorato come la nostra Tuscia.

Distoria è un sentiero irto, frantumato, scandito da evoluzioni, svolte impreviste e arresti violenti; un cammino a ritroso nel tempo, nella memoria, nell'identità, nella coscienza dell'uomo - imprigionato nel suo narcisistico primato di Soggetto assoluto - e dell'umanità concepita nelle sue fratture e ipocrisie di gender come nel suo statuto di specie antropologicamente, socialmente, culturalmente dominante.