Giuliano Ladolfi Editore

Questo volume nasce da una serie di considerazioni di taglio più che storico, eminentemente letterario: naturalmente, l'idea di un'antologia della letteratura latina non è nuova; ma diverso è voler, programmaticamente, riportare non i testi più significativi a confermare l'una o l'altra tesi, bensì, piuttosto, i testi che possano rappresentare i vertici artistici ed espressivi di una letteratura ricchissima, quale quella latina, considerata per generi letterari.

La vita si snoda attraverso momenti consueti e situazioni nuove. L'essere umano li classifica in base alle proprie aspettative, diverse da persona a persona. Il compito di sottrarle alla distruzione del tempo è affidato sia alla memoria del singolo sia alla scrittura che le fissa per sempre. In ogni caso l'originalità del fatto accaduto va ricercato all'interno dello scrittore che lo ricostruisce in base alle sue emozioni. I racconti di Alberti Pasina si situano all'interno della zona in cui autore e lettore si scambiano esperienze: il primo invita il secondo a scandagliare i propri ricordi per assegnare loro un aspetto diverso, il secondo trova nel primo le coordinate mentali entro cui rivivere il proprio passato.

Lungo le strade di Dublino e della sua Baia si dipanano e si incrociano le vicende, le peripezie e le divagazioni di personaggi d'ogni specie. Quattro di loro, in particolare - l'ultimo superstite della stirpe dei veri perdigiorno, una giovane trentenne non proprio convinta di laurearsi e sposarsi, un'amica fedele rinata al volante di una vecchia Mini e un asino unico nel suo genere piovuto da chissà dove - vivono il tempo non come una condanna ma come un'occasione di libertà e di (imprevedibili) scoperte, alla faccia di dogmi, convenzioni e (pseudo)valori che imbrigliano la nostra umanità. Una parodica e irriverente odissea in salsa irlandese, piena di spunti comici, che celebra il fascino inquietante dell'eterna digressione e la potenza eretica della finzione letteraria.

Autori compresi nell'antologia: Martina Abbondanza, Chiara Bernini, Marco Bini, Federica Bologna, Maria Borio, Giuseppe Carracchia, Clery Celeste, Agostino Cornali, Marco Corsi, Noemi De Lisi, Alessandra Frison, Gianluca Fùrnari, Francesco Iannone, Eva Laudace, Maddalena Lotter, Luca Manes, Michela Monferrini, Ivonne Mussoni, Giuseppe Nibali, Giulia Rusconi, Stefano Visigalli.

Una giovane donna sposata, Carmela, molestata per telefono da un maniaco, il Signor X, se ne innamora in modo ossessivo e malato. Abbandonerà casa propria per intrecciare una morbosa relazione con il Signor X. Dal voyeurismo allo scambio di coppie, dall'esperienza con il transessuale Birgitte al legame con l'anziano, generoso professor Luxemburg, che inutilmente tenterà di salvarla, Carmela giungerà, in un crescendo allucinato e grottesco, a un tentativo di suicidio e, tra vita e morte, chi incontrare nelle prime avvisaglie dell'aldilà, se non l'adorato Mozart? Il romanzo si struttura in sette parti, delle quali le prime cinque sono dedicate a ciascuno dei cinque sensi e le ultime due a un sesto e a un settimo senso.

Questa è la storia di una giovinezza, la cronaca di un mese di ispirazione ininterrotta, un saggio in versi, ma soprattutto un atto di fede, un inno alla lingua e all'arte delle parole.

Maurizio Giudice è una voce nuova nel panorama poetico italiano, nuova, ma già matura. I suoi versi escono asciutti, puri, levigati, folgoranti come quelli di un provetto scrittore. E non si tratta unicamente di formazione e di studio, ma anche di una concezione di poesia, vicina alla filosofia buddista, come pratica contemplativa di quel vuoto che l'enso, il cerchio della simbologia zen, circoscrive e da cui le cose s'affacciano.

"L'intero libro, costituito per lo più da componimenti di breve, brevissimo respiro, dal taglio epigrammatico, si articola intorno al dialogo serrato che il poeta sostiene con altri poeti di epoche diverse e che riguarda, fra gli altri, temi concernenti la sua identità come peruviano ed ebreo. Temi tutti di respiro universale che inducono il poeta a riflettere sulla condizione umana, sapendo che è sempre e comunque la voce della poesia a dire l'ultima parola. E Goldemberg lo fa attraverso la punta corrodente di un lucido e raffinato ironizzare, che è nell'intonazione più che nel fraseggio, sospinto a volte fino al bruciore di una stringente causticità. Il linguaggio è sempre disteso e fluido, con la tendenza a rifuggire da ogni enfasi, da ogni forzatura declamatoria, a consegnare immagini e sensi e pensieri a un'intonazione che tende alla discorsività" (Emilio Coco).

Con la raccolta poetica intitolata "Viaggi di versi", l'autrice ha scandagliato il proprio passato, alla ricerca di un modo per interpretare ed esprimere se stessa. Il titolo scelto per la prima sezione, Affreschi, appare molto significativo per riflettere sulla poetica dell'autrice che, partendo da memorie impresse "sull'intonaco dell'anima", intende richiamare i visi, le usanze, i gesti, le parole e gli ambienti che hanno caratterizzato la propria vita, a cominciare proprio dagli affetti, delineando come in un dipinto immagini di vita quotidiana con la propria famiglia; ecco dunque le poesie dedicate alla madre, al padre e ai nonni. Si propende qui per una lirica narrativa basata sul verso libero per descrivere in modo spontaneo scene di vita domestica.

"'Crysi' è un'opera unica nel suo genere: ha la forza di scardinare i luoghi comuni proposti, da una parte, dalla pubblicità, che con subdola suadenza tenta di instillare nella mente del consumatore l'immagine di un mondo perfetto in cui i tutti i problemi si risolvono con un prodotto, e, dall'altra, dai mass media, che sottopongono soltanto scene di violenza e di distruzione. La realtà, quella con cui si confronta la gente giorno per giorno, quella del lavoro, della ricerca della felicità, della sofferenza, dell'irrealizzazione non viene propinata nei talk show, vive nell'arte e nei personaggi nei quali il lettore legge se stesso, il suo "male di vivere", l'ansia del futuro, l'instabilità di un'epoca tecnologicamente avanzata che, contrariamente alle moderne speranze in un progresso infinito, nonostante la nostra civiltà abbia debellato lo spettro della fame e della maggior parte delle malattie, non riesce in alcun modo a migliorare la felicità delle persone. L'autore scandaglia senza reticenze questa condizione, all'interno della quale si agitano fantasmi inconsci non dominabili e non redimibili: l'eterna lotta tra bene e male." (Giulio Greco)

Testo complesso sia per tematiche sia per stile quello che presentiamo: dalla narrazione all'invettiva, dall'introspezione all'elegia, dalla pietas all'indignazione. Per tale motivo l'autore mescola la satira con l'elegia, Giovenale con Lucrezio e Orazio, senza trascurare Tibullo e Properzio. Ma, al di là delle reminiscenze classiche, la poesia di Enrico Barbieri è profondamente calata nella contemporaneità. Basta considerare l'aggiornamento del sermo merus, che non solo non teme di adottare stilemi tratti dal linguaggio parlato, ma affronta anche la coniazione di neologismi. Va immediatamente sottolineato, però, che non si tratta di una scelta letteraria, elucubrata con toni "sperimentalistici", ci troviamo di fronte a una vera e propria esigenza: "Si natura negat, facit indignatio versum" (Giovenale), perché proprio nei momenti di indignazione troviamo l'urgenza di un'esplosione lessicale, incapace di resistere alla coscienza di fronte ai mali della Provincia (Giulio Greco).