Midgard: Poesia

"Sei l'immenso che è dentro me come una goccia di pioggia fitta d'inverno sei la luce opaca della luna splendente di malinconia sei il vento leggero della sera scherzoso e penetrante sei l'erba fresca del mattino sei tutto l'amore che è dentro me".

"Sognando in bianco e in nero. Questa frase per me è ormai un mantra. In queste poche parole sono racchiuse le mie più grandi passioni: la scrittura e la musica. Il bianco e il nero: un foglio e una penna, i tasti di un pianoforte, uno spartito musicale. Ho scelto questo titolo non a caso. Volevo infatti qualcosa che mi rappresentasse come mi rappresentano le parole di questa raccolta. Credo infatti che la poesia sia la forma di scrittura più intima e personale e quindi mi son detta: quale titolo migliore di questo? Con la speranza che le parole di queste poesie, scritte da un'umile scrittrice che ha ancora tanto da imparare, vi restino nel cuore. Buona lettura!" (Ramona Saperdi)

Un libro scritto a quattro mani da due amici che condividono, dagli anni della leva militare, più che la passione, la necessità della poesia. Ciascuno con il proprio stile, gli argomenti preferiti, le fonti di ispirazione, che qualche volta, come in questo caso, si incontrano, si intrecciano, si scontrano e si sciolgono tra di loro in una sorta di spirale poetica. Da qui il titolo "Jam Session", per fare il verso al Jazz, che sa improvvisare: ognuno con il proprio strumento, la propria tecnica, per fare musica partendo da quattro accordi sui quali, a turno, ci si avvicenda per l'improvvisazione, l'assolo, il controtempo, la svisata, il fraseggio. Da questa intenzione nasce l'esperimento del libro di alternare le poesie legandole ad un sentimento comune, ad una situazione; a volte solamente ad una parola.

Raccolta di impressioni e pensieri disegnati in luoghi vari, corredati da qualche parola di contorno.

Seguono cento e più pagine di versi scritti badando poco alla precisione metrica, ma più alla soddisfazione dell'autore, il quale ringrazia Vittoria Maltese per le gentili parole di presentazione. Orrori morali, crisi psicologiche, amori contrastati, impossibili nonché immaginari, visioni beatifiche della natura, dubbi e angosce esistenziali, senso febbrile della vita fino al comparire in scena della Grande Mietitrice.

Scrivere haiku non è cosa semplice. Anzi è cosa molto difficile. L’apparente semplicità di questa forma poetica racchiude in sé una estrema difficoltà di composizione. L’estremamente semplice racchiude l’estremamente complesso. L'haiku nasce come una visione, improvvisa, brusca, illuminante. È qualcosa che non si costruisce, ma anzi, che appare in sé, già fatto. Nell'haiku è la natura più profonda delle cose che si rivela. La natura di un paesaggio, di un fiume, di una collina, di un animale, di un uomo, di una sensazione, di un sentimento. L'haiku è la fotografia delle cose, della loro essenza, possiamo dire.

Nelle poesie ritroviamo tutto l'amore dell'autore per la famiglia: valore fondamentale e motivo di ispirazione, dove il poeta trova il suo più importante esempio di vita, babbo Giampiero. Durante la sua vita c'è spazio anche per lo studio della storia mondiale, soprattutto politica, e di esperienze di volontariato nella sua Gualdo (che lo portano anche a partire per l'Ecuador). La poesia è il risultato di tutto il vissuto dell'autore, dalle cose più semplici, come le polpette fatte in casa dalla madre, a concetti più complessi, belli ma soprattutto educativi.