Corraini

Questo libro è uscito per la prima volta, in poche copie, nel 1956 e da allora è diventato un libro culto dell'editoria per ragazzi. Tuttora conserva tutta la sua attualità e ognuno, bambino o adulto che sia, diventa protagonista di questa avvincente ricerca all'interno della notte, sotto l'erba del prato, nel fiume sotterraneo e nella grotta, passando con la propria fantasia e curiosità (quasi con il proprio corpo) attraverso i fori, i pertugi e i profondi buchi presenti nelle pagine di carta, nere o ruvide o trasparenti.... Ognuno segue fino in fondo, con il fiato sospeso, la piccola luce che si intravede lontano. Età di lettura: da 5 anni.

Pubblicato per la prima volta nel 1968, questo volume propone un ritratto spietato e gustoso della metropoli lombarda con forme nere, stilizzate, geometriche, creando un effetto nebbia con la carta lucida semitrasparente, in contrasto fortissimo con il fantastico mondo del circo rappresentato al centro del libro. Il lettore viene completamente coinvolto ed entra attivamente nel racconto, in un percorso fatto di immagini e suggestioni create dall'uso di carte diverse fustellate e disegnate. Un viaggio dentro la lattiginosa opacità della nebbia di Milano, un approdo nell'allegra vivacità del mondo del circo. Età di lettura: da 5 anni.

Trilogy raccoglie i tre volumi dedicati alle omonime mostre di Martí Guixé alla Galleria Nazionale di Roma: On Flower Power, Intertwingled e Food Age. Così racconta questa trilogia la Direttrice Cristiana Collu: “La Trilogia di Guixé è anche un trittico, e le sue pieghe, i cardini che legano questa singolare opera tripartita, la mostra come opera d'arte contemporanea, sono i soggetti degli oggetti che ha indagato. Il nostro trittico, l'insieme di queste tre mostre - ciascuna autonoma ma interconnessa - si svolge qui come un libro, simile ai pannelli di un trittico portatile. I termini "trittico" e "trilogia" non sono perfettamente sinonimi, ma sono proprio queste sfumature, queste distinzioni, che diventano intensamente rilevanti per la nostra discussione. Esse introducono sia le componenti statiche che quelle dinamiche di un esperimento straordinariamente fertile e preciso. A questo proposito, non solo l'etimologia ma anche l'uso storico della parola "trittico" nell'antichità classica getta una luce epifanica sulla nostra trilogia, rimandando a un blocco di appunti ancestrale. La mostra, infatti, assomiglia a una pagina piena di annotazioni che si intrecciano in modo sincrono, diacronico e anacronico. Il risultato è una narrazione stratificata e intricata che questo catalogo si sforza di catturare.” - Dall'introduzione di Cristiana Collu, Direttrice della Galleria Nazionale d'Arte Moderna e Contemporanea.

“Disegno e scultura sono integrati, sono inscindibili. La pratica del disegno mi permette di scegliere le forme della scultura che non è altro che un oggetto” spiega l'artista francese Henri Beaufour in un'intervista con l'autore Valerio Dehò – critico, docente e curatore – che in questo volume ne raccoglie i lavori pittorici. Disegni, incisioni e pitture che assumono uno straordinario valore anche perché aiutano a comprendere meglio la personalità dell'artista, per il quale queste forme di arte costituiscono tutte vie parallele e complementari nel suo infinito tentativo di trasmettere una verità di vita attraverso la materia. Contemporaneamente barocco, espressionista e informale, Henri Beaufour costruisce da quasi trent'anni un'opera ricchissima ma coerente. La sua è una ricerca autonoma, ma che si colloca sempre nella rigorosa poetica che tanto più sembra richiamarsi alla tradizione e tanto più acquista valore di singolarità e di originalità, con una forza ed energia che hanno pochi paragoni nel panorama attuale.