Helicon

Le braccia dei capperi riflette il genere del romanzo filosofico, e utilizza l’espediente del giallo per presentare temi e riflessioni che spaziano dalla mitologia greca alla fenomenologia husserliana, dalla letteratura latina alla russa. In un Paese fuori dal tempo e dallo spazio, un curatore di salme dovrà occuparsi di morti apparentemente identiche e inspiegabili, che gettano gli abitanti nella confusionaria ricerca di un colpevole. Privi di nome e quindi di identità, i personaggi del racconto sono soggettività mancate, caratteri, abiti sgualciti, e così anche soggettività esasperate perché in grado di vestire ogni soggetto e nessuno in particolare. La narrazione procede per immagini, che si snodano in atmosfere al limite (e talvolta fuori) del reale.

"L’efficace sinestesia del titolo suggerisce subito il senso profondo di questa nuova raccolta di Giancarlo Stoccoro, autore ormai di lungo corso la cui poesia fa da controcanto alla sua attività professionale di psichiatra e psicoterapeuta, con particolare attenzione all’opera e al pensiero di Groddeck e al lavoro sul sogno portato avanti attraverso il coordinamento di incontri di Social dreaming. (...)" (Giovanna Rosadini)

Nella primavera del 1912, alla notizia della morte dell’amico Giovanni Pascoli, Gabriele d’Annunzio mette mano repentinamente a un epicedio in prosa molto solenne. Soffocato dai debiti, il Vate si trova in fuga in un esilio volontario, in Francia, presso Arcachon. E l’agonia e la scomparsa in quei giorni anche di Adolphe Bermond, l’anziano locatore dello châlet preso in affitto su quelle dune oceaniche, dispiegano e acuiscono il funebre eppur vitalistico pensiero dannunziano fino a un’incantatoria contemplazione del traguardo di ogni destino.

Le poesie si susseguono con un ritmo incalzante: e sono ricordi, emozioni, riflessioni. Tutto ciò che è umano entra a far parte del grande disegno del poeta. Anche la Fede, in un Giorno Santo, lo sostiene e lo incoraggia a non disperare, a credere in una nuova vita e in un amore universale (...)

«(...) La poesia è una “luce sull’abisso”, sui misteri dell’anima; la poesia sgorga dal profondo del cuore e porta chiarezza, ravviva anche le zone più oscure del nostro essere e finalmente ci palesa al mondo e a noi stessi. La silloge si divide in due parti: le poesie giovanili e le poesie della maturità. Un lungo percorso condotto dall’autore nei sentieri del testo poetico, che ha inizio nell’età in cui ci si affaccia alla vita, con le incertezze, i dubbi e i timori della giovinezza, per poi approdare alla maturità con piena consapevolezza e con le intuizioni, i pensieri, i ricordi che contraddistinguono l’età adulta. (...)» (Cristiana Vettori)

Nella presente raccolta di (174) aforismi, l’autore propone riflessioni esistenziali (“vita e morte, amore”) ed estetiche (“arte, pianoforte”), come “sforzo” per analizzare in che modo tali elementi siano vantaggiosi all’uomo, nel suo nobile tentativo di sfuggire alla morte. Ciascuna delle realtà sopracitate è caratterizzata da un lessico poetico e sognante, che si addentra nei meandri delle creazioni umane più elevate: arte (pittura, scultura) e musica pianistica. Ne deriva un sollievo notevole nei confronti delle sofferenze che la vita ci pone innanzi, che divengono più facilmente sopportabili, seguendo tale percorso catartico e sublime, di elevazione dell’anima.

«Il patrimonio mondiale delle favole, dei miti e delle leggende, è un mare vastissimo in cui si può pescare di tutto. Sono migliaia le storie che s’incontrano e s’intrecciano, e ci vorrebbero centinaia di volumi per raccoglierle tutte. Io ne ho scelte, qua e là, alcune che mi sembravano degne di essere regalate ai miei alunni, perché avvertivo il rischio che questi racconti (a volte dei veri e propri gioielli narrativi) finissero dimenticati per sempre dalle nuove generazioni. E sarebbe una perdita davvero imperdonabile. I miti, le favole e le leggende, quasi sempre nascono dai poeti, perché, come dice nel suo scritto “Il fanciullino” Giovanni Pascoli, il poeta “è quello che parla alle bestie, agli alberi, ai sassi, alle nuvole, alle stelle; che popola l’ombra di fantasmi e il cielo di dei.” In appendice, la leggenda arzaghese “Pane e ceci”». Età di lettura: da 6 anni.

«Affermo e ripeto, dovunque mi capiti, che la Poesia per vivere, anzi per sopravvivere, ha bisogno che si parli di lei, la Poesia. E io voglio farlo anche nelle occasioni in cui sono chiamato a parlare della mia Poesia, anche in questi momenti prevale in me la volontà e il bisogno di parlare di lei, la Poesia, di tutta la Poesia. Con questa Raccolta devo rendere merito alla rete e ai vari siti social di offrire a me e a tutti gli autori, una visibilità vasta e motivata. Internet è un mezzo amato e vituperato, a volte, ma nella logica di “parlare di Poesia sempre ed ovunque, basta che se ne parli”, in questa logica ha dei meriti che la Grande Editoria non ha. Meriti maggiori sono solo quelli della piccola e media Editoria che generosamente e a volte eroicamente, si occupa di Poesia, pubblica Poesia, incoraggia la produzione poetica e fa davvero vivere e sopravvivere la Poesia.» Nota critica di Donatella Rampado.

In questa raccolta di poesie l’autrice va alla ricerca del bello che trova, secondo la formula classica, nell’equilibrio e nell’armonia delle forme, ma non solo: anche nel quotidiano, gli affetti e il rispetto sono forieri di bellezza e, in conseguenza, di felicità.

"Questo libro nasce dalla voglia di onorare la mia terra, la mia gente, evitando l’evento, il successo, ma riservandomi un manzoniano cantuccio, dove potere liberamente esprimere ciò che nella vita più mi ha attratto, lasciandomi nel corpo e nell’anima un segno indelebile. La vita è fatta di posti e personaggi e io sono felice di farmi interprete di un sentimento, che non mi abbandonerà mai e che, per il momento, mi porta a ricordare cose, anche apparentemente futili, ma che per me hanno avuto una importanza fondamentale. (...)"