Edizioni Paguro

Che ruolo ha avuto il mondo antico nella formazione intellettuale di Antonio Gramsci? In che modo e in che misura le sue conoscenze dell'età greco-romana hanno influito sull'elaborazione del suo pensiero politico? Sono queste le domande alla base del libro. Si consideri che Gramsci, sia durante la militanza politica giovanile, sia nella più approfondita riflessione dei Quaderni del carcere, fece spesso cenno alla storia e alla letteratura dell'età greco-romana, che menzionò a proposito di alcuni dei principali temi sui quali rifletteva: la «questione politica degli intellettuali», la cultura nazionale-popolare, il cesarismo, la coscienza di classe dei ceti subalterni. Le considerazioni sul mondo antico in genere erano frammentarie e disorganiche, ma non erano mai fini a sé stesse e rientravano nella più generale elaborazione teorica gramsciana. Il libro si sofferma soprattutto su alcuni temi: i cenni al mondo antico degli scritti giovanili, la metodologia e la filosofia della storia, le considerazioni sul latino e sul greco, l'origine del carattere non nazionale-popolare degli intellettuali italiani, il cesarismo, le origini del cristianesimo e il crollo dell'impero, ecc.

Cos'è la grafica 3D? In che modo essa viene usata nel mondo dell'arte, del lavoro e dell'intrattenimento? Questo testo compie un'analisi a trecentosessanta gradi della grafica 3D fornendone una panoramica storica dalle origini fino ai suoi utilizzi più recenti, passando per videogiochi, cartoni animati, effetti visivi cinematografici, spot pubblicitari e altro ancora, e illustra i software e la pipeline di lavoro standard necessari alla creazione di contenuti in computer grafica. A supporto della ricerca sono presentate diverse interviste a professionisti italiani per tirare le somme sullo stato dell'arte nel mercato italiano e per fornire un prontuario d'uso a chi intenda formarsi e lavorare in questo settore.

La raccolta contiene racconti che toccano momenti, episodi, situazioni legati a eventi con protagonisti personaggi veri o inve

In un tempo segnato da stanchezza, paura e frammentazione, l'autore invita a riscoprire la gioia cristiana non come semplice e

12 racconti

Raccogliere in questo volume gli Atti della seconda edizione del Festival della Filosofia di Campobasso significa, prima di tu

"Noismi

La Seconda Edizione della Biennale del Gattopardo, intitolata «Capolavori da leggere e da vedere», è stato un momento signific

Un volo rimandato offre al protagonista l'occasione di "rubare un giorno" allo scorrere del tempo

In un mondo in cui fin dall’infanzia ci insegnano a confondere l’attrazione con il dispetto, il desiderio con l'indifferenza, e la passione con la sofferenza, dopo un decennio di troppo passato con narcisisti pene-dotati mi sono imbattuta in Filippo: un uomo per bene. Un incontro che sembrava banale si è rivelato invece il trampolino di lancio per un cortocircuito emotivo e sentimentale. Abituata a decifrare segnali contraddittori e ad inseguire uomini volutamente inafferrabili, non ero pronta a riconoscere la semplicità rivoluzionaria della gentilezza, della coerenza, e della cura. Di qualcuno che ti renda parte della sua vita, accogliendoti come se fossi già a casa. Questo romanzo, ironico e spietatamente sincero, non è solo la cronaca di un amore grande, ma anche una riflessione sulle psicoballe che ci raccontiamo noi donne, confondendoci da sole, su cosa significhi volersi bene davvero.

La prima edizione del «MAIORI ART COAST», dal tema «ControVerso», è nata dal desiderio di esplorare il millenario rapporto tra il mare e il cielo, archetipi di un paesaggio che da secoli ispira poeti, artisti e viaggiatori. Le opere qui presentate, realizzate da dieci rinomati artisti italiani — Alvin, Giovanni Cavaliere, Alessia Forconi, Matteo Lo Greco, Amedeo Longo, Marco Manicardi, Fulvio Merolli, Giuseppe Negro, Emanuele Scuotto e Fernando Spano — sono state concepite per dialogare con questo scenario naturale unico al mondo. Non si tratta solo di esporre sculture, ma di creare un’esperienza immersiva, dove la visione artistica contemporanea si fonde con l’armonia e i contrasti intrinseci del paesaggio costiero.

Metaleone’s Abstreet 2005-2023 è essenzialmente una monografia artistica ragionata che manifesta un progetto di ricerca in cui l’idea di «stratificazione» — materiale, cromatica, di linee e di layers (strati), per rifarci ad una terminologia tecnico-grafica di matrice digitale — risulta preponderante. L’obiettivo della poiesi dell’artista milanese sembra essere quello di trasformare una macrorealtà socio-estetica, spesso anche politica, a metà strada tra protesta e vandalismo, come quella dei graffiti, dei tag, dall’aerosol art o del writing, in vera e propria arte “da galleria” dalla forte e travolgente personalità a tratti pop, a tratti neoplastica.