Temperino Rosso

"Il Tempo ancora sospeso" è la seconda antologia che approfondisce il tema inerente la pandemia della nostra quotidianità che la Temperino rosso edizioni pubblica. Questa edizione è curata da Silvana Archetti e raggruppa scritti di dodici tra Autrici ed Autori selezionati sulla base del concorso letterario omonimo. Traendo spunto dalle similitudini con l'ambientazione delle famose novelle del Decameron di G. Boccaccio, gli autori hanno interpretato con grande maestria il senso del nostro "tempo sospeso", permettendo ai lettori di osservare quel territorio che solo l'estro della letteratura sa mostrare, perché oggigiorno un altro evento epocale sì è riprodotto, oggi come allora il tempo appare inesorabilmente sospeso tra l'anelito della gioia e il terrore della sofferenza.

Vi siete mai chiesti quanti sono gli aspetti dell’amore? Considerando quanti possano essere coloro che lo desiderano sulla nostra amata Terra, di certo almeno qualche miliardo. L’amore passionale certo, l’erotico sicuramente, quello negato e non corrisposto, e poi l’ideale, l'eterno delle grandi vette, ma anche il possessivo dell'amore-odio e della gelosia, e come dimenticarsi del primo amore che non si scorda mai? In definitiva tutto ciò che rientra nel più candido color rosa, e che si riassume in un unico sospiro: "ah l’amour!" In questo libro 18 tra autrici e autori, con i loro racconti ce ne fanno assaporarne alcuni aspetti, non certo esaustivi, e come si potrebbe, ma la densità del suo tenore quella sì!

Il mito d'Icaro è entrato nell'immaginario comune per simboleggiare chi, animato da un desiderio irrefrenabile, mette a rischio la propria vita pur di raggiungere l'incommensurabile. Allo stesso modo d'Icaro anche la poesia ricerca questa sublime grandezza, ma piuttosto che con ali di cera, lo fa con le sue vulnerabili parole.

Tutto ebbe inizio con quelle mirabili quattro parole e un solitario apostrofo chiamato in loro soccorso per armonizzare la sequenza tanto declamata per grandi e piccini. Udite e meditate perché saranno loro la vera e pura essenza di ogni inizio di cui la storia per potersi chiamare tale e divenire fantastica si avvale. Suonino le trombe e aprite totalmente gli auricolari, perché solo così ci si potrà emozionare ascoltando, per l’appunto, la mitica frase: “C’era una volta”, e poi tanti e tanti puntini, che non sto a raccontarvi. Questo libro presenta ventidue racconti di Autrici e Autori che nutrendosi d'infinita fantasia hanno creato storie fantastiche. Età di lettura: da 5 anni.

"Il tempo sospeso" è un'antologia curata da Attilio Fortini di racconti, scritti da ventisette tra Autrici ed Autori selezionati sulla base del concorso letterario indetto dalla casa editrice Temperino rosso edizioni durante il periodo di lockdown, dovuto all'emergenza sanitaria. Traendo spunto dalle similitudini con l'ambientazione delle famose novelle del Decameron di G. Boccaccio, gli autori hanno interpretato con grande immaginazione il senso di questo "tempo sospeso" della nostra attualità, permettendo ai lettori di osservare quel territorio che solo l'estro della letteratura sa mostrare, ossia molto più lontano da dove la pandemia nella propria ordinarietà concretizza la sua nefasta cronaca.

Il giallo è un genere che appassiona grandi e piccini, grazie alla sfida che propone al lettore: ingegnarsi per risolvere il caso prima del detective protagonista. Può questa lettura attiva e partecipata, oltre ad essere un avvincente passatempo, configurarsi come strumento per promuovere il problem solving? In questo volume l’autrice Elena Rellini, dopo aver ripercorso la storia del genere con particolare riferimento ai testi per l’infanzia, risponde in modo affermativo. Sostiene infatti che la lettura del giallo favorisce nei bambini lo sviluppo di questa life skill, intesa come l’insieme di competenze necessarie per risolvere problemi nella vita quotidiana. Nella parte finale del volume sono state inserite due unità di apprendimento, una per la Scuola dell’Infanzia e una per la Scuola Primaria, contenenti attività didattiche da proporre agli alunni.

Prima che nascesse questa nuova parola più lunga del mondo, il primato apparteneva alla parola che designa la proteina Titina, con 189.819 lettere. Con quella di questo libro, le lettere sono 190.419, ossia 600 in più. Quello che si gioca con il primato della parola più lunga del mondo, non è però solo una questione di lunghezza, ma di ciò che più conta per l'uomo. Difatti la parola che designa la Titina, è una parola inesprimibile, un mostro, una parola disumana. Dovendosi confrontare con un mostro di tal genere, la parola più lunga del mondo si deve misurare con l'assurdo, e in questo assurdo creare il proprio senso, il proprio significato. Pertanto questa nuova parola più lunga del mondo, non designa qualcosa che possa essere sensato per l'uomo, perché troppo grande per farlo, ma piuttosto essa è una sfida alla sua intelligenza. Con questa nuova parola più lunga del mondo, l'invito aperto a tutti è quello di cercarne il suo senso. È attraverso questa ricerca che la sua grandezza potrà divenire qualcosa di veramente grande, rendendo il mondo forse un po' meno assurdo, un po' più umano.

"Touring poetry" è una raccolta di poesie ispirate a tre città italiane, Milano, Roma e Napoli. Le opere che vi figurano appartengono a 38 poeti, tra autrici e autori. Il progetto di osservare il mondo tramite la poesia, ispira questa raccolta. Come il turismo del Grand Tour, ove il viaggio era viaggio di conoscenza, anche questa silloge vuole offrirsi come un’insolita guida alla conoscenza, mettendo avanti lo sguardo sul mondo, prima ancora che il mondo stesso. Ciò nasce dalla convinzione che tramite l’alchimia della parola poetica, qualcosa che solitamente è invisibile, possa sorgere. Tuttavia l’effettiva utilità di questa guida, è tutta d’appurare. Gli esiti di questo esperimento, aperti. Con i suoi viaggi, in mano al lettore, la possibilità di rispondervi.

Nella seconda metà degli anni Settanta mi capitò di acquistare il libro “Brescia e il suo territorio”. Fui colpito dalla descrizione del Carnevale di Bagolino, un evento che appariva quasi come surreale e per certi versi meta-territoriale, data la complessità del suo manifestarsi e l’atipicità delle sue tradizioni. Esso ha ispirato la mia silloge, la quale intende fondere mito e realtà. Il drago narratore racconta, indi si congeda e appare il filosofo che estrapola dal viaggio le proprie conclusioni e svela il mistero delle cose. In questa Stonehenge brixiana il drago e l’uomo si ricongiungono e diventano una cosa sola, un’entità super-reale. Dedico questa mia raccolta di poesie a Bagolino e al suo irresistibile fascino, coll’augurio che il suo carnevale non finisca mai... Flavio Tamiro

Il primo e unico romanzo di Oscar Wilde, qui riproposto nella più corposa versione del 1891, narra la storia del bellissimo Dorian Gray che, innamoratosi della propria bellezza così come appare nel dipinto dall'amico Basil Hallward, arriva a desiderare che il quadro possa mutare e invecchiare in sua vece, così da poter egli rimanere eternamente giovane e bello. Il dipinto, che riflette i peccati e le malefatte di Dorian, lo perseguita per tutta la vita, fino a quando il terribile segreto non diventa insopportabile. Una vicenda oscura, un segreto malefico, un mondo d'incantevole bellezza dove arte e realtà si fondono: tutto questo è "Il ritratto di Dorian Gray". Un monito elegantissimo a fare attenzione a ciò che si desidera e, insieme, un invito a desiderare senza limiti.

"La voce di un’artista poliedrica, che conosce bene l’antico ed il moderno, che convivono ancora nel nostro Paese, ci accompagna con questa raccolta in un viaggio attraverso paesaggi naturali ed interiori, delineati da immagini e parole alla scoperta delle fragilità della nostra vita e dell’ambiente che ci circonda. Le sue poesie percorrono luoghi e situazioni che stimolano la ricerca del proprio io, approfondendo gioia e paura di sensazioni primordiali e sentimenti tipici del presente. Le immagini fotografiche ne sono le rappresentazioni complementari, tra espressione pittorica e grafica digitale, per accompagnarci nel percorso poetico dell’autrice." (Fiorenza Gemini)

Riccardo Sciuto si abbandona alla poesia sin da molto giovane cercando un punto di raccordo tra il Novecento della grande poesia italiana e il suo secolo, misterioso e quasi privo di senso. Sviluppa una poetica fatta di simboli e vaghe sensazioni, di nostalgia, di cose perdute o mai trovate. Perso nella sua città, una Roma che rispecchia a pieno la contemporaneità, il poeta si ritrova circondato da storia e grigiore, da arte e cemento, da un litorale inquinato dove la vita è abbandonata al proprio destino, incatenato in una realtà umana che si pone “tra le branchie e le ali”, dove non rimane che perdersi osservando sott'acqua: il respiro dei pesci.