Transeuropa

Nella Cornacchiaia, Yuma e il nonno Albertino lottano per proteggere il bosco dalle grinfie dei potenti. Grazie al suono dell’arpa magica costruita da Albertino, entrano in comunicazione con le creature che vi abitano, scoprendo sorprendenti connessioni tra universo, uomini e natura. La “Sinfonia di un bosco in rivolta” è una fiaba avventurosa, che affronta con inventiva, passione e poesia temi cruciali del nostro tempo, adatta a giovani e adulti curiosi. Età di lettura: da 12 anni.

Adelano, 22 luglio 1944: il comandante garibaldino Facio dirige il plotone di fucilazione contro sé stesso in esecuzione della sentenza pronunciata nella notte dal tribunale rivoluzionario. Una morte leggendaria che pone termine alla sua breve e indimenticata vicenda umana. Da allora le ricostruzioni storiche, le ipotesi, le invettive hanno fatto scorrere i proverbiali fiumi di inchiostro. A Facio (musicista, attore e romanziere egli stesso), dopo avere indossato i panni del novello Fabrizio del Dongo in occasione della sua spericolata fuga dalla Cittadella di Parma e quelli dell’eroe epico nella Battaglia del Lago Santo (uno degli episodi più emozionanti dell’intera storia della resistenza europea al nazifascismo), capitò infine di vestire nientemeno che la tunica insanguinata di Cristo al Calvario, lui comunista ateo, lui che conobbe il sacrificio e il tradimento.

A cosa serve la filosofia? A chi lo domanda si potrebbe rispondere: «Se lo chiedi, significa che non ti servirà a nulla». La filosofia infatti non serve nel significato convenzionale del termine: come servono i mestieri e le abilità tecniche, il cui scopo è di ottemperare a un bisogno concreto e immediato. Ma proprio per questa sua apparente carenza, la filosofia può resistere al vuoto che scaturisce dal soddisfacimento di tale bisogno, che lascia inappagato tutto il resto e finisce per vanificare l’utilità del suo stesso artefice, non appena abbia espletato il proprio dovere. Allora ecco che la filosofia, con i suoi dubbi e le sue domande che accompagnano la storia delle civiltà dall’alba dei tempi, torna a reclamare l’attenzione che merita, levando una voce gravida di saperi immortali, collegati da una fitta trama di idee, miti, racconti, discorsi, testimonianze... e rivelazioni.

“L’ossessione del Reale”, i cui testi appartengono al periodo 2006-2011, si configura come una biografia lirica e intellettuale. Suddivisa in tre parti, «Ultimi versi», «Appendice», «Canti magmatici», la nuova silloge di Vitale è una rivolta contro lo Stato «irreale», contro la visione desacralizzata dell’Europa imposta dai poteri costituiti, contro la perdita della tenerezza.

La raccolta di poesie intitolata «Continui a baciarmi l'anima» è un insieme di versi che esplorano diversi aspetti dell'esistenza umana attraverso una varietà di emozioni e riflessioni profonde. La poesia è intrisa di una molteplicità di sensazioni, passando dall'ironia alla malinconia, dalla speranza alla disillusione, e offre uno sguardo penetrante sulla complessità delle relazioni umane e sulle sfumature dell'identità personale. L'autore gioca con le parole, creando uno stile che va oltre la convenzionale struttura poetica, utilizzando ripetizioni e immagini vivide per trasmettere un senso di metamorfosi interiore, di lotta con se stessi e con il mondo circostante.

Il testo «Attempato» si apre con un prologo che introduce il protagonista, Tullio, un uomo che torna da un viaggio ai fiordi norvegesi e si ritrova a riflettere sulle fotografie di sé stesso, in particolare su una che lo mostra attempato e segnato dagli anni. Il personaggio principale si scontra con l'idea di invecchiamento, con le paure legate alla perdita della vitalità e dell'energia giovanile. Si mette in luce l'importanza della salute mentale e fisica, e l'idea che la mente possa controbilanciare il decadimento fisico. L'autore crea suspense e interesse attraverso l'evoluzione del personaggio principale, i suoi pensieri profondi e le sue interazioni con il mondo circostante. Il testo affronta tematiche importanti come l'età, la resilienza, la forza interiore e la capacità di superare le sfide personali. Nel complesso, «Attempato» è un'opera che esplora in modo efficace la complessità dell'esperienza umana, con una narrazione coinvolgente e una riflessione approfondita sulla natura dell'invecchiamento e della resilienza personale. L'autore offre una prospettiva interessante sulle dinamiche della vita e sulle risorse interiori necessarie per affrontare le sfide che essa pone.

La gioia di vivere di un gruppo di ragazzi, dall'abbandono alla crescita personale in un convento capace di trasformarsi da orfanotrofio a luogo di crescita e formazione; l'imminenza di una gara dal risultato incerto, un giornalista che diventa investigatore estivo, un caso da risolvere, una scomoda eredità con un finale inaspettato: questi sono gli elementi che caratterizzano una storia fatta di amicizia, sportività e crescita, con vicende personali ambientate in una regione di laghi fitta di mistero e poesia.

"Nuvole coraggiose" è una raccolta di 24 racconti, che si leggono come un romanzo. Racconti bizzarri, fantasiosi, ricchi di poesie, canzoni, sogni e risate che provano ad allargare il cuore del lettore con un sorriso, per infilarci dentro qualcosa di profondo e di rivoluzionario. Una rivoluzione senza sanculotti, pistolettate e barricate. Ma provando invece a cambiare il modo in cui vediamo il mondo e noi stessi. È un libro che fingendosi allegro e disimpegnato sa parlare di qualcosa di straordinario: di un percorso che divincolandosi tra tempi thailandesi, bonzi onniveggenti e cittá sacre indiane, diventa un sentiero millenario che porta alla fine della sofferenza.

Fuggire per essere libera. La storia straordinaria di Alida. Nelle montagne dell'Albania settentrionale, Alida è costretta a diventare una "Burrnesh" per salvare la sua famiglia, perdendo la sua identità di donna. Ma il desiderio di libertà e l'amore per Leck la spingono in un pericoloso viaggio attraverso continenti, in una incredibile lotta per riconquistare la sua vera essenza e la felicità a Chicago. Tratta da una storia vera e raccontata attraverso la voce e il flusso di ricordi della protagonista, «Una vita maledetta» è un'epica avventura di coraggio e determinazione che sfida ogni oppressione, una storia di rinascita.

Nel cuore di questo romanzo, un misterioso libriccino, custode di sentimenti e speranze, cambierà destini e svelerà segreti sepolti. In questa storia di amicizia, resilienza e rinascita, i personaggi, attraverso quel manoscritto, troveranno la chiave per liberare il loro potenziale e scopriranno che l’amore può essere il faro nelle notti buie anche per le anime più tormentate.

"Berlin song" racconta un inconsapevole e anomalo viaggio spirituale nella Berlino degli anni Dieci. È la storia di Alberto, giovane funzionario dell'Ambasciata d'Italia, che cerca una via di scampo dal nichilismo della diplomazia e della finanza algoritmica, la trova dove meno l'avrebbe creduto; si addentra in un labirintico palazzo dei sogni e arriva, inaspettatamente, a varcare una soglia. Umano ed elegante in ambasciata, seminudo e scimmiesco nei saloni del palazzo, Alberto diventa sogno tra i sogni, si abbandona all'abbraccio del vuoto: e scopre che l'abbandono – la fine del volere e del pianificare – può regalare l'accesso a quell'Ignoto che ci era da sempre vicino senza che ne sospettassimo l'esistenza. Racconto dell'abisso e del confine, fiaba della luce e del buio, "Berlin Song" ci ricorda che soprattutto nel nostro tempo, in cui la ricerca della sicurezza e l'eliminazione dell'imprevisto sembrano soffocare ogni altra esigenza umana, bisogna aprire la porta perché possa entrare l'ospite.

A partire dalla rivendicazione di Tondelli dell’importanza di film e canzoni nella sua narrativa, “Il sommo revival” è una ricognizione sul ruolo ambiguo dello spettacolo nei suoi quattro romanzi, interpretabili come un unico Bildungsroman di formazione mancata. Dall’esordio sorprendente di “Altri libertini” (ultimo libro italiano processato per oscenità) all’epilogo dolente di “Camere separate” (primo romanzo italiano sull’Aids), “Il sommo revival” intesse un dialogo a due direzioni tra le scene più toccanti di Tondelli e gli scritti teorici su spettacolo e industria culturale: da un lato le prime rappresentano una resa narrativa unica delle teorie critiche sulla società tardo-capitalista, dall’altro tali teorie forniscono una chiave interpretativa al “magone” esistenziale di cui Tondelli è interprete nei suoi scritti.