Gilgamesh Edizioni: Ishtar. Poesia

La raccolta qui proposta si presenta come un itinerario poetico dal respiro intimo, eppure universale, in cui ogni verso diventa testimonianza di un cammino accidentato, un percorso che svela, passo dopo passo, la volontà di resistere e ricomporsi. L'autrice, con voce nuda e appassionata, esplora il cuore dei propri turbamenti e intreccia il filo sottile che lega la nostra fragilità alla conquista di un senso più ampio: la scrittura si fa allora strumento di guarigione, argine contro lo sconforto, ma anche finestra spalancata sugli orizzonti della speranza. Non c'è enfasi eccessiva, non c'è retorica: c'è piuttosto un susseguirsi di immagini limpide, dove la concretezza del vissuto incontra l'evocazione del desiderio. Si alternano toni di sofferenza e piccole epifanie, bagliori di pace che emergono nelle situazioni più difficili, come se l'oscurità fosse il grembo in cui nasce, a poco a poco, la consapevolezza luminosa di esistere. Si avverte l'urgenza di un confronto diretto con la vita, con la memoria, con la perdita: nel farlo, Fiorella Parolini non cede mai a facili scorciatoie, ma affronta il dolore con coraggio e umiltà. Il lettore, varcando la soglia di queste pagine, incontra frammenti di un pellegrinaggio interiore che diventa sorprendentemente condiviso. I versi, pur germogliando da un vissuto profondamente personale, riescono a parlare il linguaggio comune della sensibilità e del desiderio di riscatto. Così, si percepisce forte l'invito a guardare oltre le proprie ferite, a riconoscere negli ostacoli la molla per ripartire. In fondo quest'opera ci ricorda che dall'ombra può germogliare una nuova, più tenace fioritura.

"Un viaggio poetico che, come un filo conduttore, lega il desiderio di rinascere al bisogno di sciogliere i propri nodi interiori. Qui non si trovano facili consolazioni, né risposte immediate: piuttosto, un dialogo serrato con le zone d’ombra dell’esistenza, trasfigurate dal potere della parola in varchi di luce, in semine di rinnovate possibilità. L’incedere dei versi, a tratti sospeso e visionario, porta in superficie una metamorfosi sottile: frammenti di specchi infranti si ricompongono in nuovi riflessi, le antiche ferite cedono il passo a una voce che osa nominare la propria intima verità. La poesia diviene un atto di coraggio, un attraversamento necessario, capace di tradurre l’inquietudine in gesto creativo. L’acqua, la pioggia, il mare affiorano come elementi battesimali, spazi dove il corpo e il pensiero possono riplasmarsi, infine riconoscersi. In queste pagine la sofferenza, la perdita, il rimpianto non rimangono a gravare come zavorre; vengono invece accolti, compresi, sciolti in una ricerca incessante di autenticità e di un senso più profondo [...]".

Ruggero Campagnoli, già Professore Ordinario di Letteratura Francese presso l’Università di Bologna, nella Facoltà di Lettere e Filosofia, Chevalier Des Arts et Lettres, autore di un migliaio di sonetti, di una tragicommedia in versi rimati su Don Giovanni, di una breve storia dell’Alsazia in trecento alessandrini, ugualmente rimati per la cerimonia della laurea honoris causa, nonché di qualche operazione di letteratura sperimentale. Coautore dello scriptomontaggio Sharon. Alias di Domenico Perigni.

“Come dice il testo che, appunto, si intitola Il pompiere salta cavallerescamente il kamikaze, non si tratta né dell'eroe che spegne le fiamme o salva la vittima, né del notturno distruttore che ha la vocazione della morte, ma di due illustri (ai loro tempi) giocatori di calcio, l'uno milanista (Gunnar Nordhal, centravanti, pompiere), l'altro interista (Giorgio Ghezzi, portiere, kamikaze): spericolati entrambi, entrambi cavallereschi; e i nomi con cui furono famosi, per antonomasia, derivano dai mezzi di comunicazione di massa di allora: la radio, i giornali sportivi. … Il poeta è ora il pompiere che agisce e opera per acquietare e riordinare le violenze, le drammaticità, le miserie, le angosce fino alla disperazione e alla tentazione della distruzione e dell'autodistruzione. Il poeta poi si mostra come il kamikaze che affronta il rischio della sconfitta del mondo e con il suo coraggio, che sembra follia, lo salva e conserva l'onore inviolato della metaforica rete.”  (dalla prefazione di Giorgio Barberi Squarotti)

Come la sabbia di una clessidra, gli istanti della nostra vita sembrano dissolversi irrimediabilmente in un passato che ci sfugge. Eppure, in questa raccolta poetica intitolata "Istruzioni per la memoria", Alvaro Torchio ci svela un percorso fatto di piccoli gesti, frammenti di infanzia, memorie familiari: istruzioni gentili ma ferme, capaci di illuderci — e di convincerci — che ciò che è stato possa ancora pulsare nel nostro presente. Senza alcuna retorica e con straordinaria delicatezza, i versi di questa silloge intrecciano il filo teso tra lo scorrere del tempo e la forza del ricordo. La memoria diventa così uno strumento di resistenza, l’argine poetico che salva i nostri volti amati, le stanze, le attese e le fughe: un manuale intimo e universale. Non c’è solo nostalgia, ma un invito a ricercare la trama nascosta dei giorni che furono, a riconoscere lo splendore di un gesto domestico, la potenza silenziosa di una carezza, il battito leggero di un pensiero mai del tutto scomparso. Ogni poesia è un’istruzione che ci insegna a non smettere di ricordare. A dispetto dell’inesorabile sabbia che scorre, possiamo ancora dare corpo e voce ai nostri frammenti più preziosi.

"Mi feci poeta per esprimere i sentimenti della giovinezza, con l'inequivocabile tono fresco e fantasioso caratteristico della gioventù, aiutato dai fidati discepoli Carta e Penna, mentre la natura mi fu a fianco a dettar." (dalla premessa dell'autore)

"Se penso a "Delirio tropicale" di Floriano Rubiano Fila, la mente corre all’immagine dell’oceano sconfinato. Non l’oceano dell’esploratore, che ricerca nuove terre, ma l’oceano che si muove dentro il poeta, che egli attraversa a piene mani, sventolando ancora una volta la [sua] bandiera da plebeo. Una bandiera che custodisce ferite e cicatrici, ma anche la nostalgia di un altrove dove, forse, il dolore della vita può trovare riposo. Le poesie di Floriano, nate dall’ultimo dei suoi numerosi viaggi in Nicaragua, sono sospese tra il delirio e la lucida contemplazione. C’è una tensione continua tra il desiderio di abbracciare la vita con tutte le sue sfumature e l’inesorabile consapevolezza della morte, del tempo che passa." (dalla prefazione di Dario Bellini)

L'amore e la bellezza, siano il cibo squisito, di cui possa nutrirsi, la vita di ciascuno, per tramutarsi in luce, in bei sorrisi, in canti, in rondine leggera, per farsi eternità.

Con la silloge Diario Di-aria di Giuseppe Nigretti siamo di fronte non a una poesia che definisce, ma a una che pone domande, indica, suggerisce, individua dei grumi di significato, e lascia al lettore di scoprirne le relazioni con il sé, con il mondo, con il vivere, con l'immaginare, e lo pone nella situazione di interrogante non in quella di chi ama ricevere rassicurazioni. Una poesia dell'inquieta parola, in bilico tra la necessità, l'urgenza e l'impossibilità del dire. Dove le mendicanti parole esprimono la continua ricerca di dare senso ai vuoti, alle solitudini, all'erranza del cuore. L'amore che attraversa l'opera - nella sua ultima verità - è una delle grandi illusioni cui l'uomo soggiace, un inganno, una vera parvenza, un miraggio reale, un'ombra reale. Qui la veste ossimorica rende bene il gioco beffardo e illusorio dell'ingarbugliato dedalo della vita. Che alla fine non lascia in -chi ancora amore chiama - che macerie, fasci di scorie.

A seguito della sua prima pubblicazione con il romanzo "Dall’essere al Vero" e il suo esordio poetico con "Litanie dell’Altrove", edito da Gilgamesh Edizioni, Nicola Bacchetti presenta una raccolta di poesie, sempre parte della medesima casa editrice. L’approccio mistico e tetro, questa volta, si fa portavoce di un delirio emozionale, in cui le consapevolezze dei dolori del passato vengono urlati a penna come la più lancinante delle consapevolezze. Ma come l’autore ricorda all’interno dell’incipit: a volte non ottenere ciò che si desidera è un gran colpo di fortuna.

Sapresti accontentarti solo di un bacio o diresti non basta. Rita Pippa è nata in una piccola località immersa nel territorio goitese. Cresciuta in campagna ha maturato un grande amore per la natura e gli animali. Il suo mondo interiore di fantasie, ricordi, sensazioni ed emozioni ha iniziato a trasformarsi in poesie dal 2022. Abita a pochi metri da un fiume dove, di notte, va a pescare le parole per le sue poesie.