Controluna

"Poesia sparsa" si propone come un album fotografico, un collage di sfumature della vita, da sfogliare come un diario di viaggio che racconta l’attraversamento di mari in tempesta e il naufragio su isole sperdute che rivelano paesaggi dalla bellezza inaspettata. Si tratta di una raccolta di versi, sensazioni, sogni, panorami che si ritrovano racchiudendo diversi momenti dell’essere umano, sparsi nelle nostre esperienze.

Roveto ardente è la parabola poetica di un lungo percorso conoscitivo, che va dalla sperimentazione dell’amore, della passione e dell’eros a quello del destino della propria esistenza. L’uomo diventa poeta e il poeta diviene profeta di un destino che va oltre ogni limite fisico e visivo, fino a reclamare per sé il diritto di decidere della propria assoluta libertà.

Questo libro è, più che una canonica raccolta di poesie, in realtà, una silloge di sensazioni accorse durante gli anni travagliati dell’esperienza dell’autore; sempre in bilico tra due mondi: Sud e Nord. I versi si muovono in questa dicotomia esistenziale, eliminando il concetto di tempo e aspirando alla luce. Un’offerta al dolore, come chiosa il titolo, come riconciliazione dell’inevitabile.

"Poesia d'Uno" è una sorta di viaggio viscerale in cui non sono presenti riferimenti spaziali o temporali se non assai vaghi; una poesia che cerca, attraverso il distacco e l'indeterminatezza, di stabilire una zona franca per raccontarsi. Il protagonista si confronta con l'Alba, con Dio, col Tempo, con lo Spazio e, infine, col Mondo. «Il poeta è a tratti completamente risucchiato da una lingua allo stesso tempo solare e criptica, un mix tra filastrocca e oracolo; è come se si sentisse istintivamente attratto – stile zapping televisivo – da una progressione mentale fatta di libere associazioni senza preoccupazioni tematiche né morali.» (Samuele Liscio)

Questa silloge spiega il significato della vita nella sua complessa semplicità. Analizzando vari argomenti riusciamo a capire l'importanza delle attenzioni e delle certezze. Il benessere e la felicità sono facili da conquistare se capiamo alcune importanti definizioni. Tra i versi delle poesie scopriamo un bagliore che ci permette di arricchire le nostre conoscenze.

In queste silloge una semplice camera si trasforma in molte cose. La poesia stessa diventa una camera. All’interno di questo spazio, si beve molto, ci si innamora e disinnamora parecchio, si rimane alzati fino a notte fonda, si gioca con le parole, si dialoga con se stessi, si aprono porte su mondi differenti. Ci si scompone pezzo per pezzo, per poi ricomporsi un pezzo alla volta, senza fretta.

Con questa raccolta l’autore opera su due livelli intrecciati: uno permeato di musicalità, inni all’amore e contemplazioni ai paesaggi antropico-naturali, padani e mediterranei; l’altro più critico della società, introspettivo e corroborato da giochi di parole. Non mancano riferimenti a figure illustri: dai grandi classici a Pasolini e D’Annunzio sino ai cantautori della seconda metà del ’900.

Amore e libertà sono il leitmotiv di Appunti di pensiero, che attinge dal quotidiano l'amore poliedrico senza timori, libero in ogni esternazione e colmo di vibranti emozioni.

In questa raccolta di poesie si intuisce l’urgenza di Patrizia D’Amico a manifestare emozioni e sentimenti che si susseguono e si rincorrono tra le pagine di questo libro. Nei suoi versi è sempre presente l’esigenza di fare rivivere gli ideali, i sogni e le sue origini. Si avverte una forte e fiera anima sentimentale e un deciso impegno sociale e civile, in modo particolare verso l’universo femminile… La sua poesia è una condizione particolare dell’anima. C’è il desiderio di affrontare la parte più oscura e sotterranea di se stessi, e di portarla alla luce. Ogni poesia è anche un dialogo con la parte segreta di noi, un viaggio nel proprio mondo… la solitudine di un’anima che ammutolisce di fronte ai mali del mondo, chiusa nel silenzio della notte nell’attesa di qualcosa che, forse, oltre i versi di una poesia non avverrà mai.

Una silloge di canti blues in cui classico e contemporaneo talora dialogano, talora si schiaffeggiano. L’autore si sofferma a conversare con voci amate ormai lontane e con figure storiche, che diventano personaggi di un piccolo eppure smisurato epos. La misura infatti è quella dell’epillio, forma antichissima, che tuttavia può apparire appena sbocciata e si configura come la modalità espressiva ideale per un tempo in cui gli eroi hanno smesso di esistere e se ne vanno a spasso per una Grecia che non è mai esistita, ma che ci piace continuare a raccontarci. Altrimenti non sapremmo a chi rivolgerci per trovare la voce giusta con cui ridere sguaiatamente o piangere senza ritegno.

"Luci convalescenti" è un’esperienza poetica, l’espressione di una pulsazione interna, il dispiegamento di una necessità interiore. Luci convalescenti è anche «terapia» nel senso più ampio di «therapeía»: mettersi al servizio della parte ferita di sé, affinché il dolore, dopo aver compiuto il suo itinerario, possa riconoscersi e cantare, abitare la parola.

Quarantuno poesie che scandiscono il tempo dell’attesa di una madre che impara pian piano a far spazio a se stessa e alla vita che, lentamente, si manifesta dentro e fuori di lei. Un tempo dilatato agli occhi di chi li vive, un tempo essenziale per imparare ad assecondare i propri ritmi ancestrali; per scavare sotto la superficie, disseppellire le antiche radici e liberarle. Una raccolta di poesie che racconta di metamorfosi, di correnti nuove, di tensioni vecchie, di un’inarrestabile luce che irrompe la vita.