Edicampus

Solo fino a pochi anni fa era pressoché inimmaginabile pensare alla possibilità che un bambino contadino, che viveva nella povertà e nato in una delle regioni più periferiche e dimenticate del territorio boliviano, potesse diventare Presidente, prima della Repubblica, e poi dello Stato Plurinazionale di Bolivia. Impossibile per alcuni, invenzione per altri, utopia per i più ottimisti. Ma senza dubbio la Bolivia ha sempre mostrato di saper creare “miracoli”. Così Evo Morales Ayma, nato nella comunità di Isallavi e nella remota regione dell’Orinoca è arrivato ad essere il primo Presidente indigeno. I sacrifici, le sofferenze e la sua vita di continua lotta lo hanno portato ad essere uno dei Presidenti più importanti nella storia di Bolivia, dalla fondazione della Repubblica, il 6 agosto del 1825.

Questo volume riporta le risultanze del Convegno tenutosi nell’ottobre del 2013 in ricordo di Angela Paladini Volterra. I contributi sono rigorosamente e originalmente scientifici, com’è (e come dovrebbe sempre essere) nelle raccolte della ricerca universitaria, e spaziano all’intervento esordiente a quello dei conclamati Maestri. E, tuttavia, tale pur doverosamente consueta ritualità accademica non spiega la particolare emozione provata da chi ha partecipato all’incontro, ha tenuto relazioni e comunicazioni e ha poi reso il testo del suo contributo. Ecco perché si può affermare che questi Atti sono solleciti quanto partecipi.

Quando Walter Benjamin, nel suo profetico contributo poi racchiuso nell’aureo libretto dell’Opera d’arte nell’epoca della sua riproducibilità tecnica, del 1936, indica in Si gira! di Luigi Pirandello il documento più perspicuo e convincente della trasformazione della fruizione dell’arte nella società industrializzata e massificata del primissimo Novecento, non immaginava, certo, che la sua acquisizione teorica potesse essere suffragata da prove empiriche, coeve all’osservazione pirandelliana e a loro modo autonomamente complanari. Al Cinematografo di Gualtiero Fabbri s’impone, appunto, come la prova effettiva del processo avviato da pochi ‘pionieri sommersi’ e, poi, invece, sempre più esplicitamente sviluppatosi in modo seriale e industriale, con un crescendo tecnologico che raggiunge, oggi, le arditezze digitali dell’altissima definizione e della visione tridimensionale.

Questo saggio ripercorre alcuni momenti dell’opera di Carlo Muscetta, uno dei principali e multiformi protagonisti della scena culturale e politica italiana del secondo Novecento: giovanissimo critico di formazione desanctisiana; trentenne collaboratore della rivista «Primato»; intellettuale antifascista, polemista, critico militante della sinistra comunista dal dopoguerra al ’68; docente e studioso che negli anni Settanta aggiornò e affinò la propria proposta critico-metodologica; poeta che affiancò e sostituì il critico, prima dell’ottuagenario memorialista e autobiografo dell’Erranza. Il saggio si sofferma sulla questione della «dissimulazione onesta» che fu centrale per Muscetta e un’intera generazione d’intellettuali vissuti sotto il fascismo; e che si ripropone periodicamente nel rapporto col potere degli scrittori (come quel Leonardo Sciascia che, al riguardo, costituisce, nella critica di Muscetta, una sorta di cartina al tornasole del donchisciottesco coraggio contrapposto al «sistema di don Abbondio»).

Per significata per litteram è un piccolo trattato, di profilo esegetico, sui quattro sensi della Divina Commedia. Specificato cosa Dante intendesse per “senso”, nella quadripartizione dei teologi considerata dal poeta rimane l’interrogativo sulla natura dell’ultimo di essi–quello anagogico–comunicato, come si legge nell'Epistola a Cangrande «per mezzo delle cose significate dalla lettera» (Enzo Cecchini). L’autore si propone di dimostrare che il quarto senso […] ha in realtà la sua più congruente e sbalorditiva interpretazione non già evocando arcani o fascinose dottrine occulte, bensì rapportandosi incessantemente al filone ermeneutico della grande filologia dantesca che va da Erich Auerbach a Charles Singleton e poi ancora a Umberto Eco. Percorrendo fino in fondo questo sentiero canonico, la Commedia si svela in una prospettiva fino a ieri impensabile, foriera di ulteriori possibili sviluppi di ricerca.

Il presente volume nasce con l'intento di tesaurizzare l'esperienza formativa nel contesto del progetto Orchestra, collezionando le diverse idee di business che i discenti del corso di alta formazione in "Territorial Improvement and Social Community Management" hanno prodotto, nonché i contributi teorici di alcuni dei protagonisti della progettazione e della gestione del progetto stesso. La ratio che ha guidato la stesura di questo elaborato poggia su una solida base concettuale: l'idea, che ha pervaso l'intera progettazione Orchestra, di una necessaria sincronia che deve sussistere tra formazione di eccellenza e ricerca. Tale parallelismo, anche se confermato dalla letteratura d'ambito, appare spesso disatteso e costituisce l'effettiva chiave di volta per rispondere alle odierne sfide della società della conoscenza.

L’autrice ci offre una scelta di poesie con una storia – premi, riconoscimenti – oppure un particolare valore affettivo, privilegiando le opere più recenti che aprono una nuova stagione poetica: riconosciamo lo stelo dal quale le parole sorgevano ma cambiano i colori, le prospettive, la densità delle atmosfere. Scrisse Jean Cocteau: “Un vero poeta non si preoccupa di essere poetico, come un giardiniere non profuma le sue rose”, e così questa giovane Poetessa italiana non si preoccupa di dimostrare la propria cifra poetica, non è trattenuta dall’incertezza, dal dubbio.

Norberto Bobbio viene al mondo proprio quando si verificano quegli stravolgimenti politici, economici e sociali che conducono al declino i grandi imperi; chiamato a confrontarsi con due guerre mondiali, vive il periodo storico del fascismo e poi, dopo il ’45, si troverà lui stesso a dover prendere posizione sia sul piano politico che su quello etico. Come si evolve la filosofia, quale ruolo è assolto dal filosofo e quale dal politico, sono le domande che Bobbio si ripropone costantemente negli anni della Guerra Fredda e della contrapposizione tra i due blocchi, capitalista e comunista. Lo scrupolo analitico e critico del filosofo non può prescindere dalla ricostruzione puntuale del ruolo dell’intellettuale, chiamato a cercare la verità sulla via del dialogo e della tolleranza, capace di conciliare le istanze razionalistiche dell’illuminismo con l’impegno socialista per la rimozione delle disuguaglianze economiche e sociali. La presente riflessione intende proprio muovere i passi dalla constatazione di una peculiare impostazione del liberalismo di Bobbio, che non esclude la democrazia, anzi ne fa il terreno fertile di una progressiva affermazione degli indisponibili diritti umani.

L’Autrice ci offre una scelta di poesie con una storia – premi, riconoscimenti – oppure un particolare valore affettivo, privilegiando le opere più recenti che aprono una nuova stagione poetica: riconosciamo lo stelo dal quale le parole sorgevano ma cambiano i colori, le prospettive, la densità delle atmosfere. Scrisse Jean Cocteau: “Un vero poeta non si preoccupa di essere poetico, come un giardiniere non profuma le sue rose”, e così questa giovane Poetessa italiana non si preoccupa di dimostrare la propria cifra poetica, non è trattenuta dall’incertezza, dal dubbio.