Fondazione Mario Luzi

"'Scarabocchi nella mente' è il frutto di un'idea e testimonianza dell'autrice in favore del mondo femminile. Questi testi compongono una voce di corale denuncia e sensibilizzazione contro qualsiasi atto avverso l'esistente. Tiziana Mazzaglia apre l'orizzonte speculativo senza limitazioni parziali, capace di guardare all'essere umano con sacralità." (Dalla Prefazione di Mattia Leombruno, presidente Fondazione Mario Luzi)

"Questo libro descrive le speranze che l'Africa nera a sud del Sahara sta suscitando nel mondo cristiano e cattolico. Il fatto di mandare missionari africani ad annunziare e testimoniare Cristo in altri continenti è un segno positivo di questa speranza. Nella storia millenaria della Chiesa non c'è nessun continente che si sia convertito a Cristo in modo così rapido come l'Africa nera: nel 1960 i cattolici africani erano circa trentacinque milioni con venticinque vescovi locali, oggi sono 172 milioni con circa 400 vescovi africani. Secondo l'autorevole 'Pew Research Center' di Washington, nel 2010. Agosto 1985, Camerun del nord. A poca distanza dalla principale città del nord, Garoua, Giovanni Paolo II si trova di fronte a 200.000 africani nei loro costumi tradizionali, molti con lance, frecce, scudi, tamburi, insegne piumate sulla testa. Oggi, scrive Introvigne, 'ci sono più cristiani praticanti in Africa che in Europa'. La tendenza è questa: i cristiani in Italia e in Europa diminuiscono (in certi paesi come l'Inghilterra circa il 38 % si dichiarano agnostici o atei), in Africa, invece, aumentano." (dalla prefazione di Piero Gheddo)

Sergio Corazzini nacque il 6 febbraio 1886 a Roma e morì il 17 giugno 1907. Solo ventuno anni di esistenza che lasciarono sei raccolte e un'infinità di poesie sparse su vari giornali letterari. Un unicum nell'ambito della letteratura italiana per la precocità del senso poetico sviluppato all'interno di quel particolare contesto culturale chiamato Crepuscolarismo. Corazzini era descritto dagli amici come un fanciullo buono, affetto da un male che non gli avrebbe dato scampo: la tisi. Pallido, emaciato, snello, con un aspetto signorile, egli viveva piuttosto in disparte, circondato da molti amici e non serbava grandi speranze per sé; sentiva piuttosto di non potersi attendere giorni luminosi che gli erano sottratti alla gioventù spensierata dal dolore ed afflizione del suo male. Tale condizione, alla base di tutto il suo esistere e dell'intera poetica, lo rese taciturno e malinconico, spettatore consapevole di una realtà di cui visse gli ultimi morenti istanti

"Gabriella Figliomeni fa un uso della parola prima di tutto sospinta da necessitate ragioni personali per compiere quel percorso di auto-riconoscimento che è nel grande magistero della poesia. L'individualità è adoperata come un metro di misura filosofico e spirituale per ricongiungere il particolare, la molteplicità dell'esperienza alla fonte universale da cui sono discesi." (Dalla Prefazione di Mattia Leombruno, presidente Fondazione Mario Luzi)

"Costante è il dialogo con un'altra parte del mondo, con l'altro costato dell'esistenza, sempre connessa la parola dell'autore all'interrogazione dell'universo: sono delle invocazioni "sacrificali" che Salvatore Scialò offre sull'altare delle sue poetiche: L'autore elegge l'universo quale suo interlocutore, lo interroga come un maestro, avverte la soggezione delle sue forze su di lui, il fragore delle onde, le tenebre della notte, e ne è soggiogato da questo rigoroso statuto, si accoda l'animo alla lezione d'eterno che le viene impressa. La sfera tragica e dolente che accompagna la versificazione non è nel senso di uno spirito rinunciatario o arrendevole, non già quale negazione della speranza, sua inerzia o morte, è ancora una volta il gemito della vita nella vita, una partecipazione viscerale agli accadimenti, al dispiegarsi di un'intera esistenza da cui prende forma." (Dalla prefazione di Mattia Leombruno, Presidente della Fondazione Mario Luzi)

"Potremmo ben dire che la storia di questo romanzo - che ha una forte componente personale, in quanto incentrato sul carattere del protagonista - ha inizio dalla sua fine. Prende cioè inatteso spunto, rinvigorisce e rinviene, da quel fuoco esistenziale che quasi pare dispento, e che invece cova, sotto la cenere, altra inedita vita. Il dolore è questa sorta di catalizzatore: dapprima richiama a sé, come il sangue dagli abissi i pescecani, altro dolore, addensa nel presagio della morte una ulteriore e feroce mortalità. Toni, il protagonista, deve letteralmente sperimentare il lato peggiore di sé, infliggersi un supplemento di dolore per esorcizzare il male che lo affligge: bisogna veramente ed in qualche misura mettersi in pericolo per trarsi poi in salvo. Questo romanzo, abilmente scritto, può aiutarci e stimolare ad entrare in una dimensione interiore che, va detto, è imprescindibile per trovare un punto d'approdo, una pace non più rinviabile". (Dalla prefazione di Mattia Leombruno)

"Il testo è una costruzione ragionata per entrare in dialogo con la struttura complessiva della nostra persona ed emotività. Tale narrazione agisce su due fronti, come è proprio dei racconti o delle tradizioni e oralità, ovvero di essere una doppia voce, un'eco di ritorno che si timbra nell'animo del lettore, che si fa lettura in chi ascolta. Il segreto dei piccoli è la ricerca di un luogo di amorevole cura e riparo, di conoscenza e rifugio della nostra persona." (dalla Prefazione di Mattia Leombruno-Presidente della Fondazione Mario Luzi)

"La raccolta di Maria Monica Martino è un viaggio del ritorno. Infatti, fuori dalla letterarietà, quel che interessa ed è demandato alla poesia è di farsi carico, nel modo più radicale e profondo, della nostra fibra dolente e vitale. La poesia non è dunque mero racconto, messa in relazione di fatti ed accadimenti in una sorta di rassegna del nostro trascorso. Essa è molto di più un'opera profetica, cioè di svelamento e manifestazione dell'Essere. Attraverso il poetico il fatto, o la vita per intero che ne è sub-stantia per eccellenza, trova il suo svolgimento, la sua codificazione, l'avverarsi di quella profezia che come la pianta germina segreta già nel seme e poi fiorisce. Il titolo dell'opera è un segno sul percorso di questo ragionare, appunto 'L'Arco di pietra': la volta da cui si transita in entrata ed uscita, nelle fughe e ritorni verso casa. La casa è al pari uno spazio reale - il luogo della propria infanzia, la casa di famiglia - e la dimora, l'origine della nostra stessa persona. (dalla Prefazione di Mattia Leombruno-Presidente della Fondazione Mario Luzi)

"Se si deve pensare a parole che introducano l'opera di Maurizio Lancellotti si dovrà necessariamente tener conto, più che in altri casi, dello specifico carattere che connota il suo generoso lavoro. Si tratta infatti della prima uscita editoriale, in versi così copiosi, che ci descrive larga parte dell'esperienza umana e poetica dell'autore dal 1983 sino ad oggi. Vi è senza dubbio una forte ragione di fondo per la quale questa compiuta raccolta abbia, con estrema discrezione, sedimentato nell'ascolto dell'attesa, se poi, con altrettanta convinzione, si appresta oggi a vedere la luce e rimettersi nelle mani del lettore. Sono questi i due connotati fondamentali dell'opera che così radicalmente si ispira alle stagioni della vita: i versi quale memoriale di un'intera esistenza, rappresentazione e testimonianza del nostro esserci, e perciò embrionale gestazione che si forma ed appresta a divenire, infine accade." (Dalla Prefazione di Mattia Leombruno Presidente della Fondazione Mario Luzi)

Il mito dell'immortalità è fra i più antichi e ricorrenti nella storia dell'uomo fin dalle sue origini. Tale sua apprensione testimonia da un lato il rapporto con l'ignoto, il desiderio di una conoscenza intesa come sostegno cui sorreggere il proprio spirito. Il bisogno di consapevolezza, le ricorrenti interrogazioni connotano il sentimento di comune paura e speranza verso il mistero dell'esistenza. La prospettiva laica, ben diversa da quella giudaico-cristiana, evolve pur sempre nel senso di una essenza imperitura. Ai tempi moderni, tale aspirazione si coniuga necessariamente con le prospettive scientifiche: fin dove sia lecito e sensato spingere l'opera dell'uomo, quali gli eventuali limiti o riserve etiche. La figurazione surreale o fantascientifica del romanzo può offrirci uno sguardo aperto anche su questa riflessione personale ed epocale. (dalla Prefazione di Mattia Leombruno Presidente Fondazione Mario Luzi).

Un muro, teatro della lucida follia di una generazione al collasso. Una bega di condominio tra due tacchini precari. Una narrazione a due voci. Il disilluso e pungente Aceto Civetta blaterante il vuoto di una vita derubata di orizzonti e prospettive, e il rivoluzionario all'amatriciana Brando Statobrado, cocciuto nel lasciare tracce di resistenza a bordo dell'italico Scarpone colato a picco. Due esistenze che, reincontratesi quasi per un destino fatale, si scontrano, si sfidano e a volte si mettono d'accordo, grazie anche a Chiarlie, scudiero sempre rassicurante, capo-branco operaio e socio di sventure.

Il silenzio viene spezzato da un urlo... da un vicolo una ragazza - gonna corta rossa, una camicetta bianca dalla quale si intravede un reggiseno giallo di pizzo e un paio di scarpine basse dello stesso colore - corre in strada piangendo e grida: c'è un uomo disteso per terra...