Masso delle Fate

Questo libro vuol essere un piccolo manuale di facile lettura che affronta il tema del condominio dalla sua istituzione a tutti gli aspetti ad esso collegati. Una guida comprensibile per il condomino e per chiunque si voglia confrontare con questa complessa e vasta materia.

"Questa raccolta di opere di piccola dimensione rappresenta un significativo momento del mio percorso creativo. In queste immagini si riversano i miei pensieri e i sogni legati alla tradizione e alla storia della pittura, pensieri e sogni come galleggianti su un lago cupo che tutto inghiotte, ove il senso della misura e della bellezza mi appaiono come risucchiati in mille gorghi, acque agitate ove mi figuro di nuotare guardando a una fiaccola lontana." (Stefania Valentini)

Morte e rinascita, la vita è un’altalena che non si può fermare, occorre quindi cavalcarla cercando l’equilibrio fra ciò che vorremmo e quello che è. Mai abbandonarsi alla gioia sfrenata, mai abbattersi nelle avversità che spesso sono un modo per metterci alla prova. La vita è bella anche per questo suo continuo saliscendi: giù nel vortice, su nell’Olimpo. Questo libro affronta uno spicchio di vita di chi, raggiunte quelle che potevano sembrare certezze, si trova a dover ripartire da zero. Tale punto di partenza costituisce l’occasione per rivalutare cose e persone alla luce dei nuovi accadimenti. Non è un vero e proprio racconto, non ha un filo conduttore che lega in maniera ordinata fatti e situazioni, ma nel suo svolgersi, pagina dopo pagina, raccoglie sensazioni, delusioni, speranze come soltanto un diario può contenere. È un insieme di intimità che il personaggio imprigiona sulla carta annotando di giorno in giorno situazioni che lo coinvolgono: si tratta, in realtà, di uno specchio che assorbe e riflette l’intimo di chi scrive. Tutto il narrato poggia su un’unica certezza: la Speranza, coniugata con l’amore, costituisce il vero motore trainante dell’Umanità.

È mezzanotte e qualcuno, tenace, bussa alla sua porta. Lei non ha paura, protetta dalle mura di quella casa che è il frutto della maschera che indossa da molto tempo. L’immersione nei ricordi, la rapidità di gesti pericolosi e la condivisione della ferita che l’ha lacerata, accompagnano la protagonista, in questo percorso che durerà ventiquattro ore, ad accordarsi con se stessa e a comprendere che il dolore è di tutti e può essere benedetto o maledetto. L’Ignoto, che lei ricerca da molti anni, le aprirà la strada dell’essere verità, un cammino intenso che richiede vigore e rigore e che la spoglierà delle convinzioni dell’artificio, per realizzare che la maschera con cui è voluta apparire è stata un amplificatore di ciò che lei è: una donna favorita dalla sorte.

La storia vera di una famiglia contadina calabrese, il cui patrimonio è fatto di coraggio, dignità e volontà di riscatto. L’autore racconta le vicissitudini di un ragazzo che affronta la vita e le sue avversità, scappando dalla guerra e dalla miseria in un viaggio senza ritorno verso la Toscana. Poi il trasferimento a Napoli, dove scopre in sé determinazione e adattamento in un nuovo mondo, esuberante e travolgente, che lo porterà alla prosperità e all’amore di una nuova famiglia. La narrazione ripercorre la storia del nostro Paese, dall’epoca bellica sino ai giorni nostri. La valigia di legno, che accompagna a lungo il percorso del protagonista, restituisce il suo contenuto di sofferenze e smarrimenti e si trasforma in un tesoro autentico, testimonianza di valori perduti che esortano le volontà a progredire e a realizzarsi.

A un anno dall'uscita di "Renato Coèn l'uomo privato, l'uomo pubblico", il volume raccoglie testimonianze e materiali che rappresentano il risultato delle ricerche che la pubblicazione del 2018 ha avuto il merito di stimolare a proposito di Renato Coèn, figura tra le più rappresentative della pedagogia italiana.

Luca è un ricco imprenditore, ha successo, è temuto e rispettato, ma non può fare niente davanti alla coda infernale che lo imprigiona sulla superstrada in quella torrida domenica d'agosto. Accanto a lui, prigioniera della lussuosa vettura che li sta portando al mare, c'è Isabella, bellissima ex modella abituata a veder soddisfatto ogni suo capriccio. Nella corsia opposta il traffico è scorrevole e Leone, alla guida del suo furgone, viaggia in direzione Firenze accompagnato dal dolce pensiero di Giovanna, la donna con la quale ha scelto di passare la vita e che lo aspetta nella loro modesta casa di Livorno. Due coppie agli antipodi, due storie che si sfiorano e il destino che, si sa, non chiede mai perdono.

Settantacinque fotografi toscani, per nascita o per elezione, si presentano attraverso una selezione dei loro scatti, ciascuno dei quali incarna perfettamente ciò che per loro significa fare fotografia. Perché essere fotografi, oggi, non significa solo premere un pulsante, ma impegnarsi in un'operazione fisica ed intellettuale complessa ed articolata che, al pari della realizzazione di un dipinto o di una scultura, implica il coinvolgimento di una parte importante di sé.

"Con questa rassegna antologica dedicata a Silvio di Volo, l'Accademia delle Arti del Disegno accoglie e valorizza una personalità artistica che appartiene al grande Novecento toscano ma anche, e non meno, alla comunità allargata degli artisti che hanno condiviso esperienze europee, in particolare francesi. Come altri artisti del Novecento, Silvio di Volo ha voluto sperimentare l'adesione - per sempre prudente - a movimenti diversi, in fasi qui rappresentate della sua creazione pittorica. Così abbiamo il di Volo giovane, legato alle origini viareggine, che nel solco del grande Lorenzo Viani ora si volge alle genti semplici delle rudi campagne nell'entroterra versiliese, ora fissa sulle tele intrise di forti colori i silenzi spettrali delle darsene deserte e delle rimesse ingombre, dove le barche tirate in secco attendono tempi migliori. Di Volo futurista, che adotta le compenetrazioni geometriche delle stesure cromatiche, sfaccettando forme con esiti prossimi al Cubismo. Di Volo tornato alle radici figurative della tradizione toscana, con i ritratti pacati, le nature morte in apparenza feriali ma in realtà ad alta densità simbolica".

Giunto è ormai Dante alla visione, attraverso l'itinerario della mente a Dio, e nel Paradiso, per aver cercato le cose di lassù sulle orme di s. Paolo, partecipa della felicità celeste nel tripudio degli angeli e dei santi, inneggianti alla Maestà Divina. L'amore umano nutrito per Beatrice, ritrovata beata, nel Regno dei Cieli, è diventato intanto Amor divino. L'amore/carità qui cantato è motivo di gioia per il poeta, che nel gran mar dell'essere ha saputo tener la rotta verso la verità e la luce del Regno di Dio. Il quale viene senza clamori, "perché il Regno di Dio è in mezzo a voi" evangelicamente. La tensione dialettica cielo/terra che attraversa il Paradiso dantesco dice che la beatitudine del cielo comincia sulla terra, ed è aspirazione, impegno e desiderio che si fa visione.

«Questo lavoro, non solo raccoglie importanti immagini di oltre un secolo di storia, ma offre contributi e guide di compositori contemporanei del panorama bandistico nazionale e internazionale perché oggi, la batteria e tutte le percussioni, sono divenuti uno strumento indispensabile per l'esecuzione di brani originali per banda, dando la possibilità ai compositori di esprimere colori e cellule ritmiche che vanno a fondersi con la miriade di colori della tavolozza degli strumenti a fiato. La straordinaria competenza degli autori Luca Luciano, Marco Volpe e Stefano Ragni, ai quali va la mia gratitudine per aver condiviso questo progetto, contribuisce ad approfondire ed analizzare i significati e il valore di questa opera che, unica nel suo genere, servirà da strumento di lavoro per stimolare ulteriori ricerche e approfondimenti da parte soprattutto delle giovani generazioni.» (Giampaolo Lazzeri)

"Nelle sue opere Pepe trasferisce l'eterna attualità del mito, percepita nei suoi luoghi di nascita e di vita. Per l'artista il mito è una fonte inesauribile di temi e soggetti. Lo trasporta in un universo simbolico cui rende omaggio, ogni volta con maggiore finezza, come una vera dimensione sacrale. Sarà quindi bellissimo toccare con mano questo confronto tra passato e contemporaneo in una cornice straordinaria come La Loggia al Piazzale Michelangelo" (Eugenio Giani)