Pagine d'Arte

Con il titolo Cartoline dal Nord, Mario Frasa ha redatto fra il 2020 e il 2022 dodici testi nei quali l’autore veste i panni dell’osservatore disincantato che descrive, fra il serio e il faceto, caratteristici modi di essere e di pensare della comunità svizzera di lingua tedesca. Corrispondenze simboliche e postali invitano alla lettura delle Cartoline dal Nord di Mario Frasa in relazione speculare alle Lettere iperboliche di Francesco Chiesa. Fra le Cartoline si distinguono quelle dedicate alla controversa accoglienza della Collezione Bührle al Kunsthaus di Zurigo e all’assurda ingiunzione di cambiare il nome del Café Mohrenkopf: la denominazione “moretti” è ormai finita nelle maglie della censura del politicamente corretto, come il bacio del principe al soave risveglio di Biancaneve. L’edizione delle Cartoline è illustrata dall’artista bernese Hans Ulrich Siegenthaler.

Raffaele La Capria non riconosceva più Capri: “l’isola il cui nome è iscritto nel mio”: tutto cambiato nel luogo amato poi lasciato, dove ormai “perduto è questo mare”. Diceva lo scrittore amico che Capri era diventata un “oggetto di consumo” invaso da turismo di giornata, frequentato da “facce piene di voglie e vuote di significato” come quelle di qualsiasi “cialtrone motorizzato”. L’autore dell’armonia perduta ha scritto che qui a Capri si avverte meglio la fragilità della natura in stretta relazione con la bellezza che ormai, si sa “non esiste che per essere profanata”. Dal prologo di Matteo Bianchi e Carolina Leite Edizioni Pagine d’Arte

Luigi Rossi (1853-1923), pittore svizzero-milanese-parigino ha scoperto la regione Capriasca (Canton Ticino) dove acquista la casa di Biolda nel 1913 e dove trascorre gli ultimi anni della sua vita. Nella sua pittura rappresentata in questo quaderno, tanti paesaggi della Capriasca. Una vita illuminata da profondi ideali: "considero l'arte essenzialmente educativa e democratica".

Luigi Rossi (1853-1923) artista europeo fra realtà e simbolo – pittore geniale, raffinato illustratore, educatore democratico – porge la sua arte sincera in maniera cordiale: la sua opera è insieme colta e spontanea. In esordio l’artista dipinge paesaggi, ritratti e scene di genere legate al verismo sentimentale di scuola lombarda. Nel 1885 si reca a Parigi dove vive una felice stagione come illustratore di libri di successo di Alphonse Daudet e Pierre Loti. Durante gli anni Novanta, di ritorno a Milano e nel Ticino, si afferma come pittore della vita dei campi e dell’infanzia. Ai primi del Novecento, accanto alle repliche di motivi legati ai soggiorni in Sicilia e sulle rive dell’Atlantico francese, Rossi accoglie con misura raffinati elementi di stile liberty e di profonda sensibilità sociale. Nell’ultimo periodo dipinge paesaggi e quadri allegorici ambientati nella regione amata della Capriasca. Il progetto legato allo studio che si rinnova intorno alla figura di Luigi Rossi è a cura di Matteo Bianchi, pronipote dell’artista e responsabile della casa museo in Capriasca.

Lucienne Peiry racconta la storia del giardino della memoria creato da Armand Schulthess ad Auressio, nella ticinese Valle Onsernone. Il ricordo di questo stravagante museo ‘en plein air’ rimane vivo al nostro sguardo grazie alle fotografie e alle ricerche intraprese da Ingeborg Lüscher e Gérald Minkoff. Anche l’interesse di Harald Szemann per l’opera di Schulthess è stato decisivo a prolungare la memoria del giardino scomparso, diventato ormai famoso attraverso le numerose iniziative sostenute dal 1972, l’anno della morte dell’artista. “All’età di cinquant’anni, nel 1951, il funzionario celibe decide di mollare gli ormeggi e prendere il largo… Nei suoi terreni dove crescono generosamente viti e castagneti, instaura uno stretto contatto con la natura… Schulthess vi conduce un’esistenza indigente e ascetica. Tuttavia, la sua ricerca non è né retrospettiva né nostalgica e non ha nulla di esotico. Il suo altrove è interiore. Schulthess diviene un nomade del pensiero.”

Età di lettura: da 8 anni.

L'assedio di Leningrado da parte dell'esercito tedesco, durato quasi 900 giorni tra il 1941 e il 1944, causò circa un milione di vittime per la fame e il freddo. Eppure durante questo tragico periodo l'attività culturale non fu mai interrotta: i poeti declamavano i loro versi, i pittori esponevano le loro opere e Shostakovich componeva la VII sinfonia.

Lucienne Peiry racconta il gesto poestico del libro di pietra scritto a cielo aperto dal 1959 al 1973 a Volterra da Fernando Nannetti: un'opera singolare rivelata da Aldo Trafeli e fotografata da Pier Nello Manoni.