Midgard: Poesia

Natalya Letyayeva è nata il 21 marzo del 1974 in Kazakistan. Ha frequentato l’Università degli Studi Umanistici di San Pietroburgo. Questa è la sua prima raccolta poetica, in italiano e in russo.

Entrare all’interno di una galleria d’arte può incutere un certo timore reverenziale. All’ombra di un lumicino fioco vi è una forma umana non meglio definita che ci accompagna. Una raccolta di aforismi e di prose liriche rappresenta, agli occhi dell’avventore, lo stesso timore e tremore di cui sopra. Questa raccolta è il frutto affrescato policromo di sensazioni, visioni, epifanie e consapevolezze che tradiscono continuamente la penna dell’autore. Più ci si addentra più il tradimento diventa rivelazione, stanza dopo stanza, tarsia dopo tarsia, del volto umano, troppo umano. Una quarta parete che filtra diafane sensazioni oscene, in luogo del pubblico, macchie che si fondono con la scena madre.

“Un sol pensiero, l’ultimo sguardo, alla pianura bella e gonfia d’acque; io muoio, nel fondo riflesso d’un brillante.” Il libro è composto da due sezioni: poesie e breviario. Nella prima trovate una selezione poetica. Nella seconda una selezione di pensieri e di aforismi. Il testo è impreziosito da numerose illustrazioni e foto a colori.

Una costellazione di versi erranti, instabili, indeterminati che sembrano mossi dall’urgenza di indagare la densità della vita, l’intensità delle emozioni e la complessità delle relazioni. Le liriche di Eleonora Nucciarelli si spostano da luogo a luogo senza una destinazione prestabilita, si poggiano sulle labbra di donne leggendarie in bilico tra mito e realtà e sembrano da esse sussurrati “a fior di labbra”. Non c’è frattura tra mỳthos e pensiero razionale se entrambi servono a cercare una verità che non abbia la pretesa di essere assoluta ma che possa fornire risposte, anche se non esaustive, ai pensieri che affollano la mente. Da un lato le turbolenze irrazionali e sconvenienti della giovinezza, dall’altro le consapevolezze avvedute dell’età adulta si incontrano in un gioco precario, senza regole, dove mente, corpo ed emozioni si rincorrono nel loro perpetuo orbitare.

Voglio vivere in modo semplice avvolto nei meravigliosi colori del mondo e nell’abbraccio del buon Dio.

Roberto Falocci rivela e manifesta in questa raccolta di poesie il suo animo sensibile e profondo orientato al riconoscimento costante dell'altro in tutte le possibili sfumature e diversità. L'autore riesce a sciogliere nei suoi versi le complessità emozionali attraverso una ricerca coraggiosa dell'essenza di ogni pensiero che caratterizza la vita umana nella sua tensione verso l'amore, inteso quest'ultimo come viaggio più ancora che come meta. La passione di Roberto per la poesia coniuga il suo interesse per i multiformi aspetti dell'arte con la sua attenzione onesta ai dettagli del quotidiano. E in questa impresa lui, imprenditore da sempre aperto e innovativo, è sostenuto da due Muse d'elezione: l'autenticità e la generosità. Come egli stesso ama affermare, Roberto ha scelto di partecipare alla vita e non di subirla. E questa epifania di parole colorate e sonore rappresenta dunque un prezioso invito a vivere con intensità ogni attimo che ci viene donato.

L'ombra è la dimostrazione dell'esistenza dei corpi, dunque dell'esistenza. L'ombra ci ricorda che esistiamo davvero. Si può godere del corpo solo quando si impara a godere anche delle proprie ombre. Dobbiamo prenderci cura delle ombre, se vogliamo prenderci cura del nostro spirito e del nostro corpo. Dobbiamo imparare a guardarle, anziché guardarcene, se desideriamo essere pienamente dentro la vita. Dove ci si vuole anestetizzare alla paura, si sceglie di anestetizzarsi alla vita, e non è possibile godere di nulla. Dove si ignora l'ombra si ignora la luce.

Questo libro consiste in tre raccolte poetiche. Boketto (una parola giapponese) è una poesia in prosa che presenta parecchie immagini. Ovunque e Pellegrinaggio contengono 38 poesie in tutto, di meditazioni personali, osservazioni e avvenimenti locali e mondiali. Boketto scorre nella natura in Ovunque, la cui ultima poesia, "Arco dell'albero", scorre nella prima poesia di Pellegrinaggio, "Archi di menta". Separate e insieme, queste opere sembrano vive, dialogando con i lettori e con le loro esperienze.

Il pensiero della morte si intreccia e si confonde con quello della vita che trascorriamo attendendola. La morte è un momento ineludibile per ciascuno di noi, il termine di confronto verso il quale misurare convinzioni, scelte, azioni, tutta la nostra vita, insomma: è la morte a dare la prospettiva finale al quadro della nostra esistenza, il tocco conclusivo dell'artista, che fa risaltare alcuni particolari, a scapito di altri. Se con somma sapienza o con somma casualità, è lasciato alle convinzioni di ognuno.