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Il sisma del 6 aprile 2009 ha colpito duramente la popolazione dell'Aquila e il suo patrimonio storico-artistico e culturale. 44 i mufatti che avrebbero avuto la necessità di interventi e restauri. Tra questi il Santuario di Santa Maria della Croce di Roio, gemellato con il Santuario di NS. della Guardia di Genova. La Regione Liguria ha deciso di adottare questo monumento e di portare a termine il suo restauro. Questo volume ne racconta l'avventura e, nel dettaglio, le tecniche di ricostruzione.

Le immagini e l'iconografia di San Francesco nei dipinti d'arte sacra della Pinacoteca dei Padri Cappuccini a Voltaggio costituiscono argomento di alta complessità. Richiamano infatti peculiari aspetti di vita, cultura e spiritualità dell'Ordine Cappuccino e della sua storia iniziata nei primi decenni del XVI secolo, quando ai due rami già esistenti dei Frati Minori Conventuali e dei Minori dell'Osservanza se ne aggiunse un terzo, il cui germogliare fu originato dal desiderio di una maggiore adesione alla lezione di Francesco, Padre dell'Ordine. La nuova articolazione dei Frati Cappuccini, ispirata direttamente agli insegnamenti di Francesco - povertà, penitenza e contemplazione - e volta alla predicazione e alle opere assistenziali, non rimase al di fuori della grande portata spirituale del misticismo, proponendo quindi, nell'applicazione figurativa e iconografica, una rappresentazione di Francesco assai diversa da quella codificata dal linguaggio giottesco medioevale, non più narrativa ma meditativa e centrata sulla necessità di rispondere a esigenze devozionali e a un uso didascalico delle immagini...

Scultore, pittore, architetto e poeta, Michelangelo Buonarroti fu artefice di opere incomparabili per tensione morale, energia della forma, complessità dei concetti espressi. Per la sua poliedrica personalità il Buonarroti venne definito artista universale a cominciare da Giorgio Vasari che con questa formula sintetizzava un giudizio condiviso. Il team dei curatori e degli organizzatori ha messo a punto un percorso espositivo che concentra un'attenzione speciale su uno degli aspetti per i quali la figura di Michelangelo può dirsi unica nella storia della civiltà occidentale: l'eccezionalità degli incontri che costellano la sua biografia. Nella sua vita prodigiosamente lunga e operosa, infatti, l'artista fin dalla prima adolescenza fu in contatto, grazie al suo talento e, in seguito, alla sua fama, con personaggi d'alto rango dell'età Rinascimentale, in posizioni chiave nella politica, nella religione, nella cultura. Nessun altro artista ha mai potuto vantare d'aver frequentato sotto il loro stesso tetto due futuri pontefici da giovinetti, o di aver servito ben sei papi, o di aver intrattenuto rapporti diretti con mecenati della grandezza di Lorenzo il Magnifico...

La mostra "Arte Jeans: storia di un mito nelle trame dell'arte contemporanea" presenta, in anteprima assoluta, le 24 opere generosamente donate alle Collezioni Civiche di Genova da artisti di fama: Alberto Biasi, Henrick Blomqvist, Enzo Cacciola, Pierluigi Calignano, Roberto Coda Zabetta, Maurizio Donzelli, Ettore Favini, Goldschmied & Chiari, Riccardo Guarneri, Emilio Isgrò, Ugo La Pietra, Marco Lodola E Giovanna Fra, Carolina Mazzolari, Ugo Nespolo, Giovanni Ozzola, Gioni David Parra, Francesca Pasquali, Pino Pinelli, Fabrizio Plessi, Gianni Politi, Laura Renna, Marta Spagnoli; Serena Vestrucci, Gianfranco Zappettini. In cinque dinamici spazi del Museo d'arte Contemporanea di Villa Croce sono esposti i lavori accuratamente selezionati da Ilaria Bignotti, Luciano Caprile, Laura Garbarino. Da un'idea di Ursula Casamonti (proprietaria e fondatrice di Tornabuoni Art, London) e Francesca Centurione Scotto, Arte jeans nasce come associazione per supportare, con la creazione di un nucleo fondante di importanza artistica ragguardevole e di un'inusuale e rara collezione di opere in jeans, l'atteso evento di Genova Jeans, ideato da Manuela Arata.

Il volume, come il progetto che ne ha portato al restauro, ho lo scopo di valorizzare il Santuario di Nostra Signora della Montà, a Molini di Triora, e il suo importante apparato decorativo: un ciclo pittorico quattrocentesco realizzato da Antonio da Monteregale. Il Santuario di Nostra Signora della Montà è posizionato sul il punto più alto del paese di Molini di Triora. Un tempo era il punto di incontro dei fedeli del paese di Triora e di Molini, i paesani celebravano le feste insieme e la Madonna della Montà era la chiesa più importante del territorio. Un simbolo di fede e unione delle comunità. La chiesa della Montà, già conosciuta come la chiesa principale di Molini, continua a svelare storia, arte e segreti anche negli anni più recenti. Numerosi affreschi sono stati rinvenuti all’interno e, in particolare, curiosa è la storia del ritrovamento dell’affresco del presbiterio. Tale scoperta è stata possibile grazie all’intervento di un pipistrello che andandosi a nascondere tra le volute dell’altare di legno (che faceva da parete alla zona presbiterale), nel tentativo di essere salvato, fece scoprire il meraviglioso dipinto...

Il volume racconta in immagine e opere la mostra a Genova, Palazzo Ducale, dedicata a uno degli street artist più noti a livello mondiale degli ultimi decenni: Shepard Fairey ovvero, nome in codice OBEY. La sua fama mondiale è anche legata al manifesto Hope, il ritratto di Barak Obama stilizzato in quadricromia, divenuto una vera e propria icona durante la campagna elettorale per le presidenziali degli Stati Uniti, nel 2008.

Aurora eterna è stata curata da Cécile Angelini (Bruxelles, 1989) in occasione dell’anniversario della celebre Manifattura torinese produttrice di strumenti scrittori da oltre 100 anni. La mostra propone un percorso concettuale attraverso l’arte, il design e la storia politica e culturale dell’Italia e del mondo, instaurando un dialogo malizioso tra penne iconiche del marchio e opere, oggetti e documenti storici. Più di quaranta artisti e autori internazionali hanno preso parte a questa celebrazione particolare, attuando un racconto a più voci di questi ultimi cento anni e invitando lo spettatore-lettore a scrivere insieme ad Aurora i cento prossimi. “La scrittura è un’invenzione formidabile”, sottolinea Cesare Verona, Presidente e amministratore delegato di Aurora penne: “scrivere a mano è un gesto con profonde implicazioni culturali: questo rituale ci rimette in contatto con la capacità umana di manipolare la realtà e creare bellezza”.

Questo volume viene pubblicato in occasione di un articolato progetto espositivo che Genova ha voluto dedicare, a tre anni dalla sua scomparsa, alla ricca e complessa attività artistica di Raimondo Sirotti. Tale programma, che in un ampio arco temporale si snoderà in diversi centri espositivi della città, si focalizza in particolare, in questo catalogo, sue due mostre: Sirotti e i Maestri, la prima ad aprire al Museo d'Arte Contemporanea di Villa Croce, e Raimondo Sirotti (1934-2017). La retrospettiva che, a un anno di distanza inaugurerà a Palazzo Ducale. La prima, curata da Anna Orlando, analizza le diverse declinazioni espressive dell'opera di Sirotti e, soprattutto, la sua inclinazione a confrontarsi con alcune significative testimonianze artistiche della tradizione ligure, dalle suntuosità cromatiche e compositive del barocco genovese agli esiti più innovativi della stagione divisionista. La seconda, curata da Matteo Fochessati e impostata come inquadramento antologico della sua lunga e intensa produzione pittorica, ne analizza le diverse tappe attraverso una scansione tematica corrispondente ai principali soggetti e temi della sua ricerca estetica.

Non si tratta di un’acrobazia culturale ma di un dato di fatto: nel santuario di Piero della Francesca entra l’anonimo artista di Bristol celebrato in tutto il mondo. Il pubblico scoprirà l’iconografia fondamentale di Banksy e sarà invitato con un apparato didattico preciso e articolato, e con questo catalogo, a riflettere sui messaggi che l’artista lancia nel mondo globale. Tutti e due – Piero e Bansky – usano i muri, con alcune, isolate eccezioni. Il primo esercitando la tecnica del buon fresco, per manufatti la cui durata possa superare di molte e molte volte la vita dei suoi committenti; il secondo declinando le immagini in velocità, senza lasciarsi tentare dall’eterno. Tutti e due incarnano un’etica profonda e – per ciò che se ne coglie – sinceramente antiopportunista. Tutti e due sono artisti laici con un potente senso del sacro. Tutti e due attirano lo sguardo; non decorano, non descrivono, ma proclamano affermazioni perentorie. Tutti e due sono capaci di figurare una grande tenerezza...

Uno scaffale giapponese databile alla decade 1870-1880, appartenuto al Capitano Enrico Alberto D'Albertis (1846-1932), è oggi esposto nel Castello D'Albertis Museo delle Culture del Mondo di Genova dopo il restauro eseguito nel 2018. Classificabile come 'scaffale ornamentale' (kazaridana), questo elegante mobile offre occasione di studiare l'artigianato artistico giapponese dell'intarsio ligneo a mosaico policromo, tecnica di grande perfezione e notevole complessità praticata tradizionalmente ad Hakone, città situata sul Lago di Ashi nei pressi del Monte Fuji. Esportati in Europa e nelle Americhe tra l'ultimo quarto del secolo XIX e gli inizi del XX, i manufatti e i mobili di Hakone furono parte del Giapponismo, importante fenomeno trans-nazionale d'arte e costume, gusto e stile.

Nelle Cinque Terre, area del Levante ligure di tale fascino da essere stata riconosciuta patrimonio dell'Umanità dall'Unesco e meta di turisti da tutto il mondo, esiste un luogo dove la bellezza della natura e l'opera dell'uomo si fondono nella spiritualità francescana: il Convento dei Frati Minori Cappuccini di Monterosso al Mare che da quattrocento anni è adagiato sul colle che domina il borgo e il suo mare e che nel 2014 è stato votato primo "Luogo del cuore" in Italia nel censimento del FAI. A conclusione delle celebrazioni del quarto centenario della fondazione del convento, i Frati Cappuccini hanno scelto di realizzare quest'opera che, nel ripercorrere la lunga vita del loro convento e dei religiosi che vi hanno dimorato, ricostruisce anche la storia e le peculiarità del territorio che lo ha ospitato e della comunità sulla quale i frati hanno vegliato con fede profonda nel corso dei secoli...