Contrasto

Un viaggio fotografico alla scoperta del fascino del Rajasthan, una terra il cui nome evoca da sempre leggende, colori e profumi che fanno da contraltare all'asprezza e al vuoto del deserto. Qui l'uomo ha saputo donare l'aridità del paesaggio con l'architettura e affermare la propria esistenza e l'ordine sociale. Nelle immagini di Tito Dalmau e nei testi di Maka Abraham le case del Rajasthan, i sontuosi palazzi, i giardini nascosti, la magia delle strade e delle città, si aprono per noi come un codice cifrato da interpretare e ci lasciano comprendere la bellezza antica e complessa della società indiana.

World Press Photo è un'organizzazione indipendente senza fini di lucro fondata nel 1955 in Olanda allo scopo di promuovere e sostenere il fotogiornalismo professionale nel mondo. Nel corso degli anni, World Press Photo si è trasformato in un virtuale luogo d'incontro indipendente per fotogiornalisti e per un libero scambio di informazioni. Per realizzare i propri obiettivi, World Press Photo organizza un concorso annuale di fotogiornalismo. Le immagini premiate sono raccolte in una mostra itinerante che gira ogni anno in 40 paesi. Questo volume contiene tutte le fotografie premiate e viene pubblicato ogni anno in sette lingue.

Luca Campigotto ha composto un'elegia in immagini dedicata alla sua città. La visione notturna della laguna veneta oscilla tra gli estremi complementari di una Venezia teatrale e struggente e una Marghera cinematografica e sconosciuta. Questo libro è un atto di amore e insieme una sfida. Una delle prove più terribili che un fotografo, per di più veneziano, possa mai affrontare: riuscire a ritrarre in modo insolito, profondo, vero, ammirato e sincero la propria città.

Poeta dell'immagine, membro dell'agenzia Magnum, americano d'adozione, Elliott Erwitt, nato nel 1928, è un fotografo dallo spiccato senso dell'umorismo, "dallo sguardo mai ottimista, ma sempre elegante". La coincidenza, l'incontro fortuito di oggetti e di avvenimenti, sono il suo modo ammiccante di puntare il dito verso il ridicolo e il buffo. Il cane è il suo bersaglio preferito, amichevole metafora delle stramberie umane. Attraverso le sue immagini, Erwitt lancia le sue allegre provocazioni che colpiscono come pungenti aforismi.

Lo Scrapbook è la riproduzione fedele dell'album originale che Henri Cartier-Bresson aveva personalmente preparato per presentarlo al MoMA di New York nel 1946. Catturato nel 1940 dai tedeschi, Cartier-Bresson riesce a evadere dal campo e fa ritorno nel 1943, a Parigi, dove ne fotografa la liberazione. Nel frattempo il MoMA di New York supponendo che il grande autore fosse morto in guerra, decide di presentare una mostra "postuma" del suo lavoro. Al suo ritorno, affascinato dalla notizia della mostra, Cartier-Bresson sceglie le fotografie che vorrebbe esporre. Seleziona e stampa circa 300 immagini, molte delle quali mai pubblicate prima e nel 1946 parte per New York con le stampe in una valigia. Al suo arrivo compra un grosso album, uno scrapbook, appunto, dove incolla tutte le stampe prima di presentarle al MoMA. La mostra viene inaugurata il 4 febbraio 1947.

Josef Koudelka ha lasciato Praga nel 1970. Aveva già fotografato l'invasione sovietica della Cecoslovacchia e realizzato un grande lavoro sugli zingari dell'Europa dell'Est. Solo, in esilio volontario, attraversa il mondo e va incontro agli uomini con un'eccezionale sensibilità verso le loro vite, le loro tristezze, i loro dolori, le loro gioie. La sua "rabbia di vedere" è unica e fuori del comune; le sue immagini, di grande compostezza formale, appaiono fuori dal tempo, senza altri riferimenti cui agganciarsi. Ognuna di queste testimonia la vicinanza e la profondità della sua esperienza esistenziale. E nessun altra certezza. Solo l'evidente intensità dello sguardo, carico d'emozione, di Koudelka su luoghi, oggetti e uomini particolari. Tutta l'opera di Josef Koudelka testimonia la personalità e la rara potenza del suo autore. Questo libro, arricchito dai testi di Robert Delpire, Dominique Eddé, Michel Frizot, Anna Fárová, Petr Král, Otomar Krejca, Gilles Tiberghien e Pierre Soulages, raccoglie le varie tappe dell'opera di Koudelka e ne mostra l'intensità sempre crescente: i suoi primi lavori, le sue foto di teatro, il lavoro sugli zingari, l'invasione di Praga nel 1968, la serie Exils, fino alle panoramiche più recenti.