Progetto Cultura

"Repressa da un padre dispotico, delusa da relazioni sentimentali disastrose, insidiata da capi senza scrupoli, l’Autrice – ispirandosi alla pittrice Artemisia Gentileschi che trasferì la sua rabbia vendicatrice verso il maschile in tele cariche di violenza e di sangue – riversa nei suoi racconti un’aggressività covata, controllata e mai osata. Una raccolta di favole nere che ha come fil rouge storie di donne che castigano maschi maneschi, egocentrici, mistificatori, narcisisti, aggressivi, svalutativi, noiosi. Donne che si fanno giustizia da sole, punendoli per averle offese, ignorate, tradite, derise, sfruttate, deluse, annoiate con vendette terribili o sottili, dirette o indirette, cruente o perfide, che le riscattano da una vita di mortificazioni. Storie da brivido, che fanno tremare. E riflettere."

"Questo romanzo è un valido diario di bordo della classica scoperta casuale che una moglie fa del tradimento da parte del marito. È il grido dell’anima di una donna vera, che ha tutte le carte in regola per essere anche un manuale per gli uomini. Una riflessione minuziosa e intrigante che rasenta il thriller sui generis, lasciando continuamente in sospeso le sliding doors dei due finali possibili: colpo di spugna e fuga in avanti dell’Eva o riconciliazione? Il romanzo nasconde un piccolo, ma esaustivo, trattato per coppie in crisi: l’Autrice si rivela in ultima analisi anche una fine... consulente matrimoniale.L’aiuto esterno, la “guida” porta allo scoperto il messaggio profondo del libro: il peso della menzogna e il prezzo altissimo della sincerità. Il tutto dipanato con quel sano buon senso che toglie alle considerazioni ogni sentore di velleità pedagogica e predicatoria.L’Autrice, insomma, sfida il più insidioso e agguerrito dei suoi avversari: se stessa. E vince alla grande." (Claudio Santori)

Immergersi nelle poesie di Sandro Valentini è pari al navigare da pirati nei mari Caraibici della saga cinematografica. È un tuffarsi in un mondo di emozioni, luci, colori, gente diversa e spesso strana, potente ed affascinante. Perché la sua poetica sviluppa in modo nuovo ed antico dei poemi in forma di racconti in versi, nei quali si disegnano pensieri, storie, brividi di gioie e dispiaceri, a galla nell’oceano di vissute quotidianità. Il quotidiano, appunto, che può farsi poesia nello scendere in dettagli talmente comuni da farsi universali, il privato che diventa pubblico nell’essere originalmente di tutti e dell’autore, giacché questo lo ha illuminato con tale maestria da farci pensare che proprio quel particolare ha un suo senso, una sua dimensione alla quale non si aveva mai dato importanza. Senza il suo indicarlo, non ci si aveva fatto caso. Poesie diremmo barocche nella esaltazione e nell’affastellarsi non caotico degli stimoli, un barocco cubista nel porsi su molti piani contemporaneamente.

Attendendo alla stazione insieme al vecchio S. un treno che non torna, fingendo insieme al vecchio S. che quel treno non sia mai partito.

Riflessioni sulla vita ed i sogni di Sandro e sua figlia Chiara, diversamente abile, sulle loro emozioni, ricordi, dubbi e paure. L'autore ci avvicina, con la semplicità di chi sa osservare, al mondo dell'handicap, facendoci scoprire la bellezza della vita e ricordandoci quanto siamo fortunati senza neanche rendercene conto.

Quelle di Simone Pasquini sono "perle", nel senso di veri e propri gioielli di autenticità, di spontaneità e di emozione. Un'emozione a tutto campo che nasce dalla vita quotidiana, dalle piccole e piccolissime cose di ogni giorno, e che coglie il lettore pagina dopo pagina... a cominciare dai disegni (raffinati ma razionali) per passare alle prose (testimonianza di una ribellione spirituale e di un percorso esistenziale raccontati in prima persona), per finire alle poesie (crude e dolci allo stesso tempo come solo la vita sa essere!). Pasquini ha voluto parlare di sé stesso a altri giovani per aiutarli a crescere fuori dalle convenzioni e dagli schemi sociali che annullano la personalità e annientano lo spirito.

La Nuova Poesia.2 Zeitenwende (La svolta epocale) della poiesis nella realtà algoritmica e digitalizzata. La poetry kitchen e la poesia distopica interpretano l’esito letterario del Collasso del Simbolico, uno sconvolgimento totale della «forma-poesia» che abbiamo conosciuto nel novecento. Con questa nuova «forma-poesia» non si vuole esperire alcuna metafisica né alcun condominio personale delle parole, concetti ormai defenestrati dal capitalismo cognitivo nell’epoca della Intelligenza Artificiale Generativa.

"Leggere questo libro oggi è stato, per me, come vedere affiorare un lato di Mario che, in fondo, era già presente nel suo modo di essere imprenditore: la capacità di raccontare il lavoro non solo nei suoi aspetti pratici e organizzativi, ma nel suo valore umano e sociale."(Salvatore Esposito) "In queste pagine non troverete solo una storia personale. Troverete un’idea di costruzione come atto umano, vulnerabile, potente. Troverete, forse, un nuovo modo di guardare al nostro mestiere. Ed è per questo che vi invito a leggerlo. Con mente aperta, e con cuore curioso." (Federica Brancaccio)

Scienza e tecnica stanno veramente migliorando le condizioni dell’uomo? Possiamo modificare gli equilibri naturali senza doverne subirele conseguenze? E quali sarebbero eventualmente queste conseguenze? È vero che scienza e tecnica avanzando determinano meraviglie, ma se poi l’ambiente in cui viviamo viene irrimediabilmente danneggiato, queste meraviglie resterebbero tali? Dei danni ambientali cominciamo ad avere alcune percezioni, ma riusciamo a trovare soluzioni adeguate? Anche gli ecologisti, che pur mostrano la giusta sensibilità all’ambiente, di fatto non vanno al cuore delle questioni. Le risposte che abbiamo, bene che vada, girano intorno ai problemi senza risolverli. Sono masturbazioni ecologiche più che soluzioni. Allora?

È un progetto di temi e concetti trattati in alcune loro opere precedenti. Pur restando in linea con una profonda visione d’insieme della vita i due autori Sergio Guerrini, maestro d’arte pittorica e fotografica e Pietro Ulgiati poeta geniale, utilizzano le loro personali esperienze come materia dalla quale nascono e si sviluppano i contenuti e le pratiche che ispirano questo volumetto. Roberto Di Prima