Intra: Il disoriente

Pubblicato nel 1894 a conclusione di una travagliata gestazione durata più di quattro anni, il Trionfo della morte è il terzo e ultimo dei “romanzi della rosa” e racchiude in sé gli elementi della complicata metamorfosi artistica e ideologica che D'Annunzio vive in quegli anni: dal pessimismo estetizzante, commisto al naturalismo determinista, fino all'acquisizione della tematica nietzschiana del superomismo. La vicenda di Giorgio Aurispa, emblema della condizione negativa dell'uomo moderno, segnato dall'incapacità di aderire vitalmente all'esistenza, e della sua "difficile" passione per Ippolita, è tutta centrata sul tema ossessivo della morte e dell'abisso incolmabile che separa ogni individuo da un altro.

Sul finire del XX secolo molti lavori di De Amicis furono particolarmente rivalutati, a partire dallo studio delle opere che erano state oscurate dal successo di Cuore. Vari studi critici hanno esplorato gli scritti di quello che è stato definito “l'altro De Amicis”. Ne fanno parte anche queste Novelle, pubblicate per la prima volta nel 1872 e nelle quali già si rinvengono tutti gli elementi tipici della sua prosa brillante, scorrevole e garbata.

“Bevono con gli occhi chiusi e dividono in due operazioni rigorosamente distinte l’assaggiamento e la deglutizione... rivoltano il vino colla lingua, lo fanno scorrere lungo le gote... e non si decidono che a stento a lasciarlo colare nella gola, dopo di che stanno ancora raccolti un momento per assaporare la voluttà dell’ultimo effluvio”. Quasi un secolo e mezzo fa due amici, scrittori famosi, Edmondo De Amicis e Giuseppe Giacosa, organizzarono un ciclo di undici incontri sul vino chiamando a parlarne storici, scrittori e scienziati presso la Società Filotecnica di Torino. Edmondo de Amicis chiuse la serie affrontando gli effetti psicologici del vino, illustrando come esso agisca – quale potenza occulta – sull’intelligenza, sull’immaginazione e sul sentimento.

Nella casa di Pintor, Ruth, Noemi, Ester, discendenti da una famiglia nobile andata in rovina, il servo Efix con grande fatica riesce a conservare il decoro, coltivando l'ultimo podere rimasto.

Un delizioso volumetto ancora attuale. Giovanni Battista Ughetti (Venaria Reale, 1852 – Catania, 1930) studiò medicina all’Università di Catania nella quale insegnò poi patologia generale. Ma fu anche prolifico scrittore: diversi i romanzi pubblicati nell’arco di un trentennio, anche sotto lo pseudonimo di “L. Iris”: da "La febbre" del 1893 all’ultimo "Medici poeti" del 1929.

Scritta da Wilde al suo amato "Bosie" (Lord Alfred Douglas) mentre si trovava in carcere per “atti osceni”, questa lettera contiene i ricordi e le ossessioni di un amore drammaticamente concluso. Una lettera che, come un romanzo, scava nel profondo dell'anima dello scrittore, dall'inizio dell'amicizia con il narciso Alfred Douglas fino al processo...

Capolavoro di Dickens nella prima storica traduzione italiana- Ridotti in miseria dal mostruoso e malefico nano Quilp, un vecchio antiquario e la giovane e devota nipote Nella lasciano la loro stantia bottega di anticaglie e curiosità. E danno inizio a un picaresco pellegrinaggio per i docks e i sobborghi londinesi. La loro diventa un'autentica fuga attraverso un succedersi di incontri fortuiti e bizzarri: con un ammaestratore di cani, un burattinaio, una proprietaria di un museo ambulante delle cere. Dickens mette in scena una corte di burattini per svelarci le più nascoste verità dell'animo umano. Il romanzo viene proposto nella celebre traduzione di Silvio Spaventa Filippi (1931) che per primo tradusse l’opera in italiano.

Scritto in forma epistolare nel 1869 e pubblicato due anni dopo, è tratto da un’esperienza autobiografica, vissuta in età giovanile dall’autore. La giovane Maria – costretta dal padre alla vita del convento pur senza vocazione – scrive all'amica Marianna lettere che testimoniano del suo turbamento di giovane novizia che riscopre nuovi orizzonti in contrasto con la vita monacale e soprattutto l’amore che, osteggiato da tutti, crescerà in lei assumendo una tensione parossistica. Considerato a suo tempo una polemica denuncia della condizione femminile, questo romanzo, adattato per il cinema da Zeffirelli, è piuttosto un grande dramma intimo, sentimentale, umano, spinto fino all'eccesso.

Pubblicato per la prima volta nel 1875, narra la storia di Giorgio La Ferlita, un giovane di carattere debole e volubile, e di Nata, un’affascinante e misteriosa contessa russa malata di tisi. I due si conoscono a Firenze durante un ballo a Palazzo Pitti: subito attratti l’uno dall’altra, danno inizio a un rapporto tormentato e perverso, in cui amore, malattia e morte si intrecciano e si confondono, travolgendo e coinvolgendo quanti si trovano sul loro cammino.

La raccolta comprende sei novelle pubblicate nel 1902. Nella novella eponima la protagonista, Magda, vive in solitudine una crisi esistenziale. Durante una notte arcana si assiste alla sua metamorfosi in artista che contempla la bellezza della natura e si riconcilia con gli uomini e con la vita. Anche la novella Il bambino smarrito replica paesaggi lunari e notti stellate, con l'aggiunta di motivi fiabeschi. Qui, un aspirante suicida trova una motivazione per continuare a vivere interessandosi alle sorti del piccolo. Frammenti fiabeschi si ritrovano anche in Sarra che racconta la storia di una fanciulla maltrattata. Il racconto lungo La giumenta nera inaugura il filone del «bestiario» deleddiano. La novità tematica è nella novella Le due giustizie il cui protagonista è una vittima dell'ingiustizia degli uomini.